黄梅戏小辞店中柳凤英形象对黄梅戏发展影响.docVIP

黄梅戏小辞店中柳凤英形象对黄梅戏发展影响 　　摘 要：在黄梅戏的发展史上严凤英在黄梅戏唱腔艺术和表演艺术上均有极富创造力的突破，在黄梅戏从地方小戏发展成为驰名海内外的名戏这一历史进程中，她功不可没，而《小辞店》给她的影响也间接影响了她后来的作品。研究者正是立足于此而展开研究，并希望通过对点的研究而对严凤英个人的作品及后来黄梅戏的发展产生新的认知，从而为后面的研究奠定基础。 　　关键词：黄梅戏的发展；严凤英与《小辞店》；柳凤英；蔡鸣凤 　　中图分类号：J805 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2013）11-0084-03 　　一、黄梅戏的起源[1] 　　黄梅发源于安徽省安庆市怀宁县黄梅山或湖北省黄梅县。是安徽省主要地方戏剧种，发源于以安徽省安庆市为中心的皖江流域（上至皖鄂交界的大别山地区，下至安徽安庆宿松、岳西、太湖、望江、潜山、怀宁、安庆市区、枞阳、桐城以及安徽池州在内的广大皖江流域），并最终以完整的独立剧种的形式诞生、成长、兴盛于安庆地区。 　　黄梅戏以抒情见长，韵味丰厚，唱腔纯朴清新，细腻动人，以明快抒情见长，具有丰富的表现力，且通俗易懂，易于普及，深受各地群众的喜爱。黄梅戏的表演载歌载舞，质朴细致，真实活泼，富有生活气息，以崇尚情感体验著称，具有清新自然、优美流畅的艺术风格。黄梅戏中有许多为人熟知的优秀剧目，而以《天仙配》、《女驸马》、《牛郎织女》及《小辞店》等最具代表性。 　　虽然黄梅戏的历史久远，但它的正式形成、发展和繁荣，由民间草台班子登上海内外艺术大舞台，由黄梅小调发展成为完整的大戏，则是建国之后。半个世纪以来，在几代艺术工作者的不懈努力下，黄梅戏有过三次大的发展高潮，声名远播，享誉中外。这三次就叫梅开三度。梅开一度的代表人物有严凤英、王少舫等；梅开二度代表人物有马兰、黄新德等；梅开三度有韩再芬、孙鹃等。[2][3] 　　在黄梅戏的发展史上严凤英在黄梅戏唱腔艺术和表演艺术上均有极富创造力的突破，在黄梅戏从地方小戏发展成为驰名海内外的名戏这一历史进程中，她功不可没。故而也不得不提下她的成名作《小辞店》和这部作品又对黄梅戏的发展所带来的影响。 　　二、严凤英与小辞店的关系 　　《小辞店》是全本《菜刀记》中的一折。说的是全本《菜刀记》写了清朝末年一个商贩的命运、爱情和心灵。蔡鸣凤是个贩翠花卖丝绸的青年商人，他有个燕尔新婚的年轻美丽的妻子朱莲，他离开这个新婚的妻子出外做生意。而这个妻子却是个好虚荣、“只爱钱财不认人”的女人。丈夫一走，她就被杀猪的陈大雷用金钱引诱，做了他的情妇。分别之后，蔡鸣凤被其妻朱莲与其妻情夫陈大雷所害，两人反而栽赃给朱莲的父亲朱茂青，最后在小偷魏大蒜的帮助下还给了朱茂青一个清白。 　　这部戏因为讲述婚外情被禁演，成为了所谓的花鼓淫戏，历来研究者也常常忽略这部戏诞生的意义而片面否定。 　　在机缘巧合之下，年仅16岁的严凤英便主演了今后影响她一生的《小辞店》，她所饰演的正是主角柳凤英，她以自己的纤纤弱质挑起了这部戏，也开始了独属她和黄梅戏的新的旅程。 　　演出中由于她演戏真挚、朴实极富有感染力，观众们也渐渐忘记了她的本名严鸿六，而亲切的称她严凤英。对于这部戏，据王冠亚的《严凤英传》记载，严凤英当时在演这部戏的时候也勾起了对苦难童年的回忆，从而与剧中人产生了共鸣，也使得她每次的表演过程中更进一步与剧中人物进行了融合。 　　据严凤英的弟子许自友老师说，严凤英本人对于《小辞店》是极为喜爱的，这种喜爱并非来源于是自己的成名作，更应该说是其本人借助柳凤英的嘴巴对于以蔡鸣凤及柳凤英丈夫为代表的黑暗男权社会的控诉。 　　三、《小辞店》的悲剧意义 　　前文中已经说到了《小辞店》的故事概要，我们可以明显地发现整个故事前后文之间断层太大，从柳凤英将蔡鸣凤迎进店门，到哭别蔡鸣凤，形成了一个完整的结构。至于蔡鸣凤之死，与柳凤英之间的联系，结构上显得又不太紧密了，似乎可有可无。之所以选择这个剧本的原因是希望在研究这个命题时从最原始的剧本上进行展现主题，也展现出严凤英与《小辞店》之间的关联而展现出《小辞店》对于黄梅戏的影响。 　　《小辞店》发生的具体历史年限已经无从考证，但是根据故事内容及前后文大致可以推断出，它至少应该是在民国初年清朝末年。有些《小辞店》的版本里有“鸦片烟劝我的哥抽不得的”的唱词[4]，而后再经过民间艺人不断的整合与艺术加工才有了今天的《小辞店》。 　　什么是悲剧？文学大师鲁迅说，悲剧将人生有价值的东西毁灭给人看[5]。那么从《小辞店》的剧本着手，《小辞店》中的美好事物有哪些？第一自然是女主角柳凤英了。 　　文中关于柳凤英的美丽和才干的描述：“我好比那鲜花开令人喜爱，哪一个不想我？除非他是个痴呆！就是那正人的君子，奴心不爱。就是那富豪客，小奴家也不贪财！”这