陆昂“共生”是一种多层次的感动.docVIP

陆昂“共生”是一种多层次的感动 　　德国前卫艺术家奥特玛?阿尔特（ OtmarAlt）和以色列当代艺术家大卫?歌诗坦（DavidGerstein），都是年过七旬的老人了。然而，他们共同创作的作品却是那么色彩斑斓又充满童趣。在纪念德国和以色列建交50周年的一项艺术活动中，两位相识，并开始共同创作。今年恰逢世界人民反法西斯战争胜利暨中国人民抗日战争胜利70周年，从9月11日到9月25日，上海D1国际创意空间1号楼3层的“植根花实”（ FROOTS）艺术空间成功地举办了一场名为《共生SYMBIOSIS》的画展。该展不仅呈现奥特玛和大卫在每一块画布上用各自笔触共同创作完成的24幅画作，还展出了不少基于作品的艺术衍生品。 　　偶遇 　　陆昂认识大卫?歌诗坦已有许多年。她是在以色列游历期间，被大卫作品所呈现的丰富生命力所吸引，并惊叹于以色列这样一个饱经磨难的国家，特别是犹太民族经历两干多年的流离失所，承受了那么多的苦难、挫折、伤害，但他们的艺术家，竟然依旧创作出阳光、灿烂，饱含生命活力的能量之作。“这是赋于创意的智慧和生命的价值所在。”陆昂说。 　　大卫?歌诗坦1944年出生在耶路撒冷，在以色列以室内墙面多层雕塑、室外剪切雕塑、其他类型的雕塑等公共艺术闻名。早在1970年代，歌诗坦便开始进行各种艺术形式的创作和摸索，1980年代开始他个性标志的剪切艺术。进入1990年代后，因为激光切割技术的发展，他的创作得以由单板剪切变为多板剪切。创作主题的取材也逐渐由以色列地区走向人类的普遍性，更具生命力。有评论认为，大卫?歌诗坦的剪切式雕塑不拘泥于从毕加索和勃拉克的综合立体主义拼贴艺术，他将绘画融入立体雕塑当中，并延续着波普艺术的风格，但却扬弃了波普艺术对社会批判的语调，也没有一般波普艺术家那种玩世不恭的犬儒主义。 　　在陆昂眼里，绘画虽然是大卫偶尔为之的业余爱好，却似乎是他的终极梦想。因受其本人雕塑创作的风格影响，他的画作也延续着其作品一贯的艺术吸引力。比如“自行车”系列，是大卫表达他“幸福感”的一个主题，其创作灵感源自于他童年时期他母亲的形象。记忆中，他小的时候，母亲总是骑着自行车，这几乎成为大卫对母亲的最甜美思念、最幸福的记忆。 　　至于比大卫年长4岁的奥特玛?阿尔特，更是德国今日里家喻户晓的前卫艺术家，如果缺少了奥特玛的绘画和雕塑作品，无疑德国当代艺术即会黯然失色。奥特玛创作的童话人物作品，在全世界举办过超过250个展览，以其独特的前卫和充满想象力的艺术风格而世界闻名。他大胆地从最初学习的非传统绘画中脱离出来，成为了“新造型”的主要代表，在这一流派中，人物造型又重新成为了画面的内容。奥特玛以几无穷尽的创造力与精湛的技巧成为现代国际上最具影响力的德国艺术家。 　　“对于大卫来说，奥特玛曾经是他高山仰止的对象。”陆昂对我说，“他们相识于去年一场迎接德国和以色列建交50周年的‘未来挑战’项目。那时候，奥特玛向大卫抛出了‘橄榄枝’，提出共同创作的想法。大卫受宠若惊却也欣然接受。” 　　大卫如此回忆：“在我年轻的时候，奥特玛-阿尔特对于我而言简直是神一样的偶像。没曾想我在2014年的时候第一次拜访了奥特玛，他问我是否有意向和他一起进行创作。我十分惊讶同时又受宠若惊，马上说道‘好的。’但是我之前从未和别的艺术家合作过，不确定我们是否能找到正确的合作方式，来避免出现冲突和自我斗争。我邀请奥特玛来到我在以色列的工作窒，因为我能为这个项目提供所需的场所和材料。” 　　陆昂与大卫的相识是一次偶遇，大卫与奥特玛的相识也是一次偶遇。然而，两位“共生”所产生的艺术品，却绝非偶然诞生。奥特玛说：“因为作为一位艺术家，我十分欣赏大卫，能与他共事是一种十分新奇并让人兴奋的体验。此外，在目前世界部分地区饱受战乱之苦的情况下，我想要传达出一种国家之间友谊的信号。这是因为德国与以色列之间的关系十分特殊……” 　　共生 　　15年前，陆昂女士创办中国最大的艺术品在线拍卖平台“嘉德在线”。多年来，她一直倡导“艺术为生活，生活可艺术”的理念。 　　当我问她两位艺术家是如何诠释“共生”这一主题时，陆昂介绍说：“他们创作的过程既已诠释了何为共生。其实，人与人之间、人与自然之间，人与物之间，都是一种‘共生’关系，都需要相互了解，建立信任，彼此尊重，放下自我，在彼此认同和妥协中达成协作与和谐相处。大卫和奥特玛，这两位来自不同的国家、不同的地区、具有完全不同艺术风格的艺术家，为着共同的目标 展现德国与以色列之间的紧密关系，激发人性的美好与善良走在一起。在耶路撒冷共同工作生活了四天之后，为我们呈现了如此丰富多彩、充满温馨回忆和童真趣味、引入深思的绘画作品。他们合作的不仅是绘画作品，更像是一种行为艺术，综合诠释了人类关系中各种形式的‘共生’。”值得关注的一点是，与奥特玛?阿