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作文教学和中国古代哲理诗 　　向哲理诗学习，通过深入挖掘并引进哲理诗所蕴藏的精华和智慧，会使我们的作文教学柳暗花明，曲径通幽，产生意想不到的效果。 　　文学作品四大类型之一的诗歌，按其表现手法可分为叙事诗、抒情诗、哲理诗。 　　所谓哲理诗，是指表现诗人的哲学思想，说明他的哲学理念，反映个人对社会、人生、自然深入思考和透彻感悟的诗。这种诗内容深沉浑厚、含蓄隽永，多将人生的抽象思考蕴含于鲜明的艺术形象之中。它篇幅短小精悍，内容丰富生动，理趣盎然。 　　如果说到中国的古代哲理诗，又不得不以宋代的哲理诗为最。宋朝人崇尚哲理，“好以议论为诗”，用诗歌来说理。宋朝是个哲学思辩十分活跃、哲理学家辈出的时代。写哲理诗理所当然成了那个时代知识分子的特长。由于唐诗几乎把所有的艺术领域都挖掘完了，宋朝的诗人只能另辟蹊径。这样，他们在让宋词的创作达到前所未有的高度的同时，在诗歌领域也培育了哲理诗这个属于他们那个时代独特的智慧之花。比如宋代大诗人苏轼的那首《题西林壁》，就是一首哲理诗： 　　横看成岭侧成峰，远近高低各不同。不识庐山真面目，只缘身在此山中。 　　这首诗告诉人们，观察事物时各自的立足点和方向不同，就会得出不同的结论。人们只有摆脱主客观的局限，抛却感情因素，置身于庐山之外，高瞻远瞩，开阔胸襟，才能真正看清庐山的真面目。同样的道理，要认清事物的本质，把握生活的真谛，就必须从各个角度去观察、思考，才能对事物作出全面、客观、公正的分析，而不被表面现象所蒙蔽，也只有这样，才能使自己在生活和工作中永远立于不败之地。 　　请看下面三首诗： 　　《琴诗》：“若言琴上有琴声，放在匣中何不鸣？若言声在指头上，何不于君指上听？”（宋?苏轼） 　　《观书有感》：“半亩方塘一鉴开，天光云影共徘徊。问渠哪得清如许？为有源头活水来。”（宋?朱熹） 　　《雪梅》：“梅雪争春未肯降，骚人搁笔费评章。梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香。”（宋?卢梅坡） 　　第一首诗典型地体现了联系的观点。琴、琴声、指头，这三者相互联系，相互转化。光有琴还不能发声，光有指头也不能发声，只有指头和琴的和谐配合才能演奏出美妙动听的乐章。演奏者的思想感情和技能与琴、指之间的关系，又可以看作是事物的内部矛盾（内因）和事物的外部矛盾（外因）之间的关系。前者是音乐产生的根据，后者则是音乐产生的条件，两者缺一不可。同样的道理，要做好一件事情，干好一样工作，有时仅凭一个人，仅凭一两个条件也是难以成功的。只有大家相互配合，诸多条件具备，才能众人划浆开大船。如果考虑不周，时机还不成熟，结果往往会徒劳无益，或者事倍功半，或者功败垂成。同样，上至国家，下到小家，以至社会上的每一个人，只有人人都献出一点爱，世间才能变成美好的人间，和谐社会，小康生活的目标才能真正实现。 　　第二首诗典型地体现了发展的观点。只有“源头活水”，才能成就“半亩方塘一鉴开，天光云影共徘徊”的美好局面。反之，如果没有“源头活水”，“方塘”或许早就成了臭水塘而无人问津。也可以这样理解，眼前的“源头活水”虽然潺潺流动，声不大，势不猛，形不威，但是你只要向前再走几步，展现在你面前的将是另一番醉人的美景：小塘不大，清澈透明，几朵浮云，几缕阳光，上下互动，天地一碧，此时的小塘宛若明镜漂浮眼前。由此及彼，读书写作如此，从事一切工作亦如此。如果没有知识的不断积累，不断更新，一个人的学问也就会变成一潭死水，毫无生气和进展了。如果生活积累丰富了，学问的功底厚实了，写起文章来，就会得心应手，游刃有余；如果社会经验丰富了，理论水平扎实了，政治修养、政策水平到位了，处理起事情来，干起工作来，就会左右逢源，恰到好处。虽然写文章、干事情的时间很短，但是靠的却是过去长期的积淀，靠的是平时的不断积累。小的细节却可以产生大的结果，从现在的、眼前的，要看到未来的、长远的，也正所谓见微知著。 　　第三首诗典型地体现了矛盾的观点，即一分为二的观点。对梅花与白雪，谁真正独领春天的风骚，骚人墨客争论不休，各不相让。作者果断裁决：各有千秋，各有不足，真是一语中的。一个“逊”，一个“输”，所谓点中要害。这首诗启示我们，看问题要坚持两点论，不能一点论，要全面客观，不能形而上学，不能坐井观天，更不能盲人摸象。因为生活是复杂的，社会是多元的。对待工作，处理各种关系，要周到细致，三思而行方可达到预期的目的。 　　哲理诗的学习欣赏，和我们的作文教学有什么关系呢？ 　　学生写作，着力点基本在记叙文、议论文和散文这三种文体上，这也是我们每位语文教师在作文教学中要花大力气努力的方向。从实际操作看，学生要在考试中脱颖而出，写出见解深刻，说理透彻，内容丰富，层次清晰，结构严谨，有创新，高质量的作文，向辩证法求助不失为一个好的路径，向哲理诗学习，往往能写出特别好的，闪烁着理性之光的美文佳