博物馆艺术衍生品商业化发展趋势探究-美术专业论文.docxVIP

博物馆艺术衍生品的商业化发展趋势探究 第一章 引言 随着社会的不断发展，社会功能的所有元素，都将转换为消费需求的对象， 艺术也不例外。博物馆的展品、藏品，给大众的感觉总是遥不可及、高不可攀的。 但是，随着物质生活水平的提高，大众在精神层面的需求必将越来越强盛。人们 渴望更近地观看自己心仪的艺术品，甚至希望自己可以拥有这些艺术瑰宝中的一 些，但作为文物，拥有原作的梦想是不可能实现的，因此，人们期待拥有一件能 触发同样艺术感受的衍生品，以此移情，满足自身的消费需求。另一方面，随着 大众审美的不断提高，艺术和生活的界限已经越来越不明显。对于面向日益增长 的大众消费群体的衍生品，就要求能践行“艺术要融入生活，生活要艺术化”，更 大地满足大众对艺术品消费的需求。 第二章 博物馆艺术衍生品认知 一、博物馆艺术衍生品产生的背景 随着时代环境、教育观念和娱乐需求的变化，对博物馆的功能不断提出了新 的要求，经过了以收藏为主、教育为主、体验为主的变迁。早期的博物馆从收藏 珍稀文物发展到有限度的公开展示，服务对象只为少数的上流社会精英；文艺复 兴运动之后，受民主、平等主义思潮的影响，博物馆开始向普通大众公开展示； 早期博物馆的功能主要是文物的保存、展示和研究，此时，策划展览所注重的是 文物呈现的效果，以物为中心，并没有关注参观者的精神感受。这一时期有些博 物馆为了藏品展示的需要，在展馆内的某一角落设立了临时的贩售柜台，销售的 只是展览图录或明信片一类的单一品种。 博物馆艺术衍生品溯其根源，可认为产生于二十世纪八十年代。从 1980 开始， 在商业全球化的影响下，强调以人为本的新博物馆形态兴起，提倡大众化博物馆， 经营理念随之发生了根本的转变，由以藏品为核心转变为以消费者为核心，更加 关注消费者的感受和体验；博物馆的基础功能有了进一步的延伸，从对馆藏品的 收藏、研究、展示、教育扩展为传播、利用、纪念为主，主张以多种方法经营博 物馆，开始运用多种新科技手段，如多媒体、语音导游、因特网等，促使观众与 之互动，以此吸引更多的人进馆参观，加强其与大众和市场的联系，从而奠定了 一种新的博物馆文化。随着技术的引进、设备的购置使博物馆营运费用不断增大， 加之文物的收藏、修复、保护需要大量的资金，然而政府每年向博物馆提供的预 算却逐渐缩减，经费严重不足，文化传播行业间的竞争日益加大，博物馆的运营 面临巨大的挑战，于是一些发达国家的博物馆为保证可持续发展，开始以企业化 的态度从各方面寻求新的资金来源，丰富顾客的参馆体验，成为发达国家博物馆 增加营收的重要手段。并将收入所得回馈于馆内运营、更新及扩建中，从而推进 博物馆的文化教育功能。营销理念渐渐融入博物馆艺术衍生品的开发领域，使博 物馆艺术衍生品在开发、营销、管理方式上逐渐呈现出企业化、市场化、产业化 的趋势，博物馆艺术衍生品产业由此应运而生。 二、博物馆艺术衍生品的含义和特征 衍生品本来是一个金融词汇，通常指从原生资本派生出的金融工具。而所谓 艺术衍生品，就是将高高在上的原创艺术品转化成为大众有能力消费的普通商品。 博物馆艺术衍生品通常是以馆藏文物或外来展品做为基础，通过对原作形式进行 再次创作所产生的新的产品，其在内容、表现形式、主题思想等方面与原作有着 密切的联系，又因为融入了艺术家的参与和创造，是经著作权拥有人或拥有单位 的艺术授权后所开发出来的产品。因此，更具有一定的艺术性和附加值，是一种 特殊的商品。也可以认为是“艺术授权”产品的另外一种变形。根据目前博物馆 艺术衍生品的主要发展形态和未来发展趋势，博物馆艺术衍生品具有以下特征： 1.是用于销售的“艺术化”的商品，满足和符合流通领域各种商品属性及定 价规律。由于承载着博物馆藏品相关的历史文化信息，因此具有一般商品所不具 备的宣传性、教育性和纪念性等特性； 2.因为融入了艺术家的创意设计理念，使其具有一定的艺术性和附加值； 3.根据知识产权的相关规定，博物馆艺术衍生品的研发、设计、生产制作、 销售等全过程，每个环节必须要经过艺术授权，以保证合法合规； 4.因为是工厂规模化和批量化的生产和销售，所以其价格要远低于原生藏品 的价格。 三、博物馆艺术衍生品的形式和类型 （一）藏品复制品 这类博物馆艺术衍生品包括仿真的青铜器、玉器、陶器、瓷器、传统手工临 摹绘画、缩小或放大的雕塑、各种不同材料的版面上通过手工制版印刷而成的版 画、以现代不同印刷工艺印制及数码输出的精美画作等。 此类复制品是在借鉴与 传承的基础上，在艺术方面加以借鉴并提升，形成符合现代欣赏需求的衍生品。 实现了时代发展中艺术欣赏者对原生艺术品中美学的提升需求，使艺术欣赏者解 脱了对原生艺术独立性的束缚，将消费者从独一无二的稀缺性中释放出来。 （二）文化创意产品 这类艺术衍生品是文化与创意相结合的授权商