江西民间舞蹈教育传承及发展的研究.docVIP

江西民间舞蹈教育传承及发展的研究 　　在具有浓郁地域特色的赣鄱大地，流传着一句歌谣“吉安的灯彩，抚州的傩，赣南的采茶，九江的歌。”江西位于长江中下游以南，有着丰富多彩的赣文化，其中江西民间舞蹈是赣文化园地中的奇葩。而赣南采茶舞是江西民间舞蹈的主要形式之一，2006年赣南采茶舞被列为我国非物质文化遗产。 　　一、赣南采茶舞教育传承之沿革 　　1、职业教育的开端 　　民间舞蹈一直以来主要通过民间传承，赣南采茶舞也不例外。但是20世纪50年代，开始出现一些变化。许多地方高校师院的音乐教师开始拜民间艺人为师，这个阶段的主要特点是以素材代教材。他们通过不断积累赣南民间舞蹈素材，并将其运用到文艺团体舞蹈专业院校的学生和群众文艺骨干的实际训练中，来实现赣南采茶舞的传承。中央戏剧学院舞蹈团的舞蹈训练班当时正是通过这种方式，融入民间舞蹈传统，通过对素材的搜集整理，建立自己的舞蹈库。那时包括《采茶舞》在内的民间舞陆续涌现。但是随着时代的不断进步，这种方法已经不再适合民间舞蹈教学的客观需要。没有固定教学的舞蹈音乐，没有规范的教材和系统的教法，找不到任何教学相关资料，传承只能依靠当地专家口传身授。 　　2、 教学体系初探 　　赣南采茶与地方采茶戏有着密切的联系，赣南采茶舞多来自赣南采茶戏中的片段，是从采茶戏中分离出来的。北京舞蹈学院（北京舞蹈学校为其前身）可以说是历史最早、规模最大的专业舞蹈教育机构，也可以将其视作中国民族民间舞教学体系的一个浓缩样本。为丰富民间舞蹈教学，北京舞蹈学校派师生赴赣南采风，在1959年时初步整理出赣南采茶舞教材，并在中国舞学科“54级”民间舞课程教学中进行实施。广东舞蹈学校在1963年时也将赣南采茶戏引进课堂。遗憾的是，最终并未能将赣南采茶舞系统整理为教材进入专业课程教学体系。 　　3、 教学体系的独立建构 　　1986年，北京舞蹈学院建立了独立的中国民间舞蹈系。1994年赣南文艺学校民间舞教师陈宾茂担任该系的客座教授，教授赣南采茶舞（男班），并较为系统地整理出赣南采茶舞的教材。该教材已经正式编入北京舞蹈学院民间舞辅助教材大纲，同时也作为江西省各艺术院校的民间舞教材而广泛运用于教学实践。2008年，北京舞蹈学院郭磊教授组织力量对赣南采茶舞进行全面研究，规范了此舞种的教材和教法。2008年赣州市启动“赣南采茶戏进校园活动”活动，安远县开展“采茶戏健身操进校园”，将采茶与校园体操有机融合；章贡区将采茶戏作为素质教育和乡土文化教育列入学课程，建立了人员培训机制，每学期派出骨干教师、文艺特长生到赣南采茶歌舞剧团、赣南文艺学校进行跟班学习和专业培训，邀请市、区采茶戏研究专家及专业教师编印了十几种赣南采茶戏少儿普及教材，自创自编青少年采茶健身操，学习采茶戏中的矮子步、登山步、十字步、扇子花等基本动作。相比而言，江西自身赣南采茶舞课程资源的开发较为匮乏，在全省20多所高校的舞蹈专业中仅有两所院校开设赣南采茶舞专业。 　　二、赣南采茶舞教育传承存在的问题 　　1、教学目标的错位——轻理论而重技能 　　一般的舞蹈教学通过教授学生，并让他们循序渐进地练习，使其最终能够在身上呈现同一鲜明的风格特征。而民间舞蹈教学与其他舞蹈门类不同，民间舞蹈都带有强烈的民族风格和浓郁的地域特色，舞蹈中所表达的内容与生活息息相关，学生的身体素质和身体机能训练只是民间舞蹈教学的最低目标。目前的民间舞蹈专业中，关于舞蹈技巧的教材和课程较多，但是舞蹈理论的教材和课程安排却少之又少。舞蹈理论并没有得到重视。赣南采茶舞教授也不例外。这也就在一定程度上导致学生只重视舞蹈技能课程的学习，而对舞蹈理论和文化等课程的学习丧失兴趣，这并不利于学生对赣南采茶舞的理解，没有很好地提高自己的艺术修养。 　　2、 教学手法较为单一 　　口传身授一直作为中国民间舞蹈传统的教学方法。现今的教育下，高校招收的专业舞蹈学生很多对于民间舞蹈并不是很了解，这种口传身授的教学方法只是让学生按照老师教授的动作进行模仿，重视了模仿性，并没有顾及到学生自身对舞蹈的感知，忽视了教学的创造性，这样只会造就一批模仿民间舞的高手，并没有使学生认识和体会民间舞的意境。随着科技的不断进步和教改的不断深入，多媒体大量应用于课堂教学中，因多媒体自身具备直观性、交互性等特点，这就在调动课堂气氛发挥学生主观能动性上起了重要作用。但是在诸如赣南采茶舞等民间舞的教学中，由于许多资料是欠缺的，这种多样化教学手法并没有得到充分运用。在实际教学过程中，也都停留在教师示范、学生观看和模仿的层次上，导致了教学效率低等不利影响。 　　三、赣南采茶舞教育传承发展策略 　　1、既知其然，又要知其所以然 　　民间舞蹈不是居庙堂高处的艺术品，而是在群众广为流传，有鲜明的民族风格和地域特色的传统舞蹈形式。它源于生活，能够直接反应当地人民深刻复杂的思想感