古典诗歌中梅花意象思乡寄情意蕴剖析.docVIP

古典诗歌中梅花意象思乡寄情意蕴剖析 　　在中国古典诗歌中，梅花无疑是一个极其重要的植物意象和文化符号。以草木入诗而成为艺术的意象中，梅花内涵最丰富，而且文化影响也是最深的。古代诗人们借助对梅花特点和形象的传神描绘，生动细致地展现了人的精神品格和思想感情，传达出自己的人格理想和审美趣味。“念其霜中能作花，露中能作实”（《梅花落》宋?鲍照），梅开之时的苦寒，反衬出寒士的清高、孤寂、独立不群、倔强忍耐的峻洁人格；“墙角数枝梅，凌寒独自开。遥知不是雪，为有暗香来”（《梅花》宋?王安石），梅生之地的偏远，象征名士失意后，尽管冷落、潦倒，但仍独立自由、超凡脱俗、骨气高拔的精神；“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”（《山园小梅》宋?林逋），梅花枝干的疏淡，正与隐士避世淡泊、不慕富贵、不趋炎附势的人生追求相一致；“不要人夸颜色好，要留清气满乾坤”（《墨梅》元?王冕），梅花气息的馨香、清幽，展露的是文士甘于寂寞的雅致和脱俗，是对自己芳名远播的自信。除了上述这些源于梅花习性和树形特征的意象内涵外，古代诗人还常常借助梅花意象来相思寄情、思乡怀远，表达对友人的思念，故乡的眷恋，这种内涵似乎与梅花习性和树形特征的关系不大，笔者认为很有必要对此进行探析、解读。 　　笔者认为，诗歌意象内涵的起源与形成，必定缘于对意象的物态描摹和生物习性（或物理特性）的分析，并与历史背景相适应，逐步融注了文化积累和义理引伸，最终达到内涵意义的成熟与稳定。 　　寄情相思、思乡怀远，应该是梅花意象最早的内涵，它大概起源于南北朝时期。在此之前，作为中国诗歌源头的《诗经》中的“风”部“召南”《?坑忻贰芬徽拢?虽有对梅的描写，但很难说有什么艺术意象上的引申；“《离骚》遍携香草，独不及梅”。整个汉朝，除了汉赋中有几篇写到梅花之外，几乎是梅诗的空格，到了魏晋时期，梅花才逐步进入诗人的视野。真正让梅花走入诗歌并赋于它寄情思乡意蕴的，应当是南朝刘宋时期陆凯的《赠范晔诗》。 　　据《荆州记》记载：“陆凯与范晔交善，自江南寄梅花一枝，诣长安与晔。赠诗曰：‘折梅逢驿使，寄与陇头人。江南无所有，聊赠一枝春。’”据史书载，范晔是南朝宋顺阳（今河南淅川东）人，时随檀道济北征入长安。檀道济攻取长安是岁暮年初之际，此时长安水瘦山寒，而江南应该梅花开放了。陆凯是北魏代（今河北张家口一带）人，时客居江南，对遍及江南的梅花自然比江南人多一份敏感。折一枝江南特有的梅花，寄赠给远离家乡的江南友人，自然就有着不同寻常的意义。“这一枝春”是诗人的深情厚意，表达的是对友人的思念，传递了友人故乡的消息（淅川就是《?坑忻贰匪?源之地“召南”一带，应是梅的主产区），同时又包含着诗人对自己故乡的思念和客居江南的伤感，“无所有”三字就是明证。 　　此诗之后，不仅梅花诗大量见诸乐府民歌和南朝诗人笔下，而且折梅赠远、寄托相思也成了这一时期梅花诗中常见的内容。梅花遍及江南，在一年之中开得最早，是对物候变化最敏感的花木，恰似多情男女早熟而敏感的心理，在风流的南朝，对于处于多情时期的男女来说，恐怕再也没有比“摘以寄心知”更好的表白方式了。如： 　　“忆梅下西洲，折梅寄江北。”（《西洲曲》） 　　“兰叶始满地，梅花已落枝。持此可怜意，摘以寄心知。”（《子夜四时歌?春歌》梁?武帝） 　　“折梅待佳人，共迎阳春月。”（《春歌》梁?王金珠） 　　隋唐时期，梅花诗大量涌出诗人笔端，名家纷纷笔涉梅诗，其中不乏名作名句。表现手法日趋多样，梅花也由原来的偶然提及，或者是烘托、陪衬，变成了直接的描写对象，诗歌意象的特征更加明显。在表现思乡怀远，寄情相思方面，对南朝梅花意象的意义和内涵既有继承，又有发展，折梅赠友已成为常用的典故，内涵也变得更为丰富。这其中初唐诗人宋之问发配岭南所作的《题大庚岭北驿》和田园诗人王维的《杂诗》功不可没。 　　“阳月南飞雁，传闻至此回。我行殊未已，何日复归来。江静潮初落，林昏瘴不开。明朝望乡处，应见陇头梅。”（《题大庚岭北驿》唐?宋之问） 　　很明显，最后两句诗人暗中将《赠范晔诗》化为典故，强化了梅花的思乡意蕴。一岭之隔，与故园便咫尺天涯，岭上一枝枝盛开的梅花，不就是故乡最好的象征吗？以景写情，缘情布景，诗人忧伤、哀怨、思念、向往等等复杂的内心由一枝梅而尽现于此，含蓄委婉而又深切感人。 　　王维的《杂诗》更与《赠范晔诗》有异曲之妙： 　　“君自故乡来，应知故乡事。来日绮窗前，寒梅著花未？” 　　看似平常的窗前寒梅，早已不是自然之物，在久处异乡、忽逢故友的殷切的乡心那里，它早已被诗化，典型化了，是在外漂泊的游子提及故乡时最忆及的东西，它是温馨与悲凉交织的聚合体，是诗人忧伤情感的见证物。 　　上述两首诗中梅花意象所产生的艺术效果，一方面是源于对梅花意象文化内涵的继承和不断丰富，另一方面也是源于梅花的生物习性：