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剪纸教学初析 　　内容摘要:剪纸是中国较为流行的民间艺术之一,其历史可追溯到公元六世纪甚至更早。文章结合作者多年从事剪纸教学所积累的经验,主要从剪纸历史、欣赏剪纸作品等方面对剪纸教学的特点和方法作一初探。 　　关键词:剪纸 创作 教学 　　 　　一、讲解剪纸历史,欣赏剪纸作品,提高学生兴趣 　　剪纸教学不同于其他的美术教学,它要求学生的动手能力、模仿能力、创造能力、吃苦能力都要比较强,另外,还需要学生对民族艺术深深热爱。鉴于此,每年开学的第一课,笔者都将剪纸设为艺术欣赏课。这主要分三步进行:1.讲解剪纸的起源、流传和用途;2.运用多媒体欣赏剪纸作品,学剪简易纹样;3.讲解剪纸与刻纸的区别与联系。通过这样的讲解、欣赏、动手实践后,学生一般都会产生想学剪纸的浓厚兴趣。近代哲学家、教育家第思多惠说:“兴趣是最好的老师。”学生有了兴趣便有了学习的积极性。在熟练基本功的基础上,我们打破常规,以创作为主。而传统的剪纸教学方式是一种“被动式”的教育,学生往往不能主动获得,多是一种被动接受,而教师对这种“被动式”的教育一般也不做理论分析,较少从理论上去启发学生,而是向学生分发样品,让学生临摹,然后熟能生巧地去创作。笔者认为,这样的结果势必造成学生的某种惰性心理,学生一味地想向老师要样品,抹杀了学生自我创作的灵性。这也会成为制约剪纸发展的一个重要因素。 　　 　　二、传授基本知识,熟练基本技能 　　笔者认为,学习素描、彩画、国画这些课,基础训练是相当重要的,剪纸也不例外。学习剪纸,从剪团花入手,学生接受得会更快些。 　　具体来说,首先要练习剪纸的基本纹样:杏花、五星装饰花,二方连续纹样、弧形纹、凸凹纹、角文、月牙纹、水波纹、螺旋纹、锯齿纹等。经过一段时间的练习,学生已基本掌握了这些纹样,手和剪刀的配合也已经熟练,这时就可以要求他们自己创作团花,条件是:1.要用上所学纹样;2.设计的团花要有节奏感,疏密结合,方圆结合;3.图案新颖,花形明确。老师对每堂课都进行逐一辅导,几周过后,很多同学都能自己设计并剪出一幅较好的团花,同时也为下一步的教学打下了良好基础。 　　 　　三、引导学生进入主题创作 　　1.了解创作的特点和表现方法 　　实践教学中,笔者注重运用启发式的教学方式。如先给学生出示几篇范画,让他们仔细观看,看后再让他们总结出画的各自特点。这样做的好处是让学生在积极地观察思考后,能逐步增进对问题的认知,这比上来就讲的效果要好得多。在提问总结后,再把剪纸创作的特点写在黑板上,如:(1)高度精练;(2)平视构图;(3)夸张变形;(4)整幅连接。然后再向学生进行逐一讲解分析。讲完理论后,让学生创作设计一幅剪纸,然后自己好好体会一下,并将其剪下来。这时老师要先讲评,再讲剪纸的表现方法。而剪纸的表现方法放在这个时候讲,比紧跟剪纸的特点讲效果要好得多,因为这时的学生已经经过了实践锻炼,他们容易发现自己的问题,也都正盼望着寻找解决方法。 　　那么,剪纸的表现方法是什么?是阳刻、阴刻和阴阳结合。 　　(1)阳刻 　　通常是采用红纸、黑纸或其他颜色的材料剪刻出来的单色剪纸作品。阳刻剪纸的特征是保留原稿的轮廓线,剪去轮廓线以外的空白部分。它的每一条线都是互相连接的,牵一发将动全身。 　　(2)阴刻 　　阴刻剪纸的特点与阳刻剪纸恰恰相反,它是刻去原稿的轮廓线,保留轮廓线以外的部分。所以,阴刻剪纸的特征是其线条不一定是互连的,而作品的整体是块状的。 　　(3)阴阳结合 　　阴阳结合是根据画稿里的虚实关系的需要,采取阴刻和阳刻交叉的办法,能使画面效果更为丰富,主次更加分明。 　　接下来,在掌握了剪纸的特点和表现方法后,我们就可以进行下一步的主题创作了。 　　2.辅导学生进行主题创作 　　(1)准备创作 　　任何画种都有自己的韵味,自然,剪纸也有自己独到的地方。然而,具体该如何把握?笔者在实践中,常要求学生一是多看,二是准备一个笔记本,把搜集到的剪纸贴在里面,这样就有了自己的资料,有时间就拿出来翻着看。同时,每次课都给学生布置创作任务,由老师来出题,让学生自行创作。学生自己创作的好处在于可以直接接触实质,能迅速发现创作者个人的某种不足。这时可以要求学生创作要大胆,宁过勿欠。当遇到问题时,启发他们查阅手头资料,看别人是怎样设计的,对于还不清楚的地方,老师再给予解答。 　　(2)创作 　　创作首先是给学生设立一个题目,让他们根据题目进行独立创作。在这里,笔者很是注意发挥学生的剪纸个性及思维想象力,力求让他们在构图上多借鉴他人有益经验,但又不能受其制约。如:在以《春》为题搞剪纸创作时,学生就从自己的视角出发,有的剪学生学习,有的剪马路清洁工人认真工作,有的剪春风吹拂柳树,还有的剪学雷锋的、小姑娘放风筝的、农民在田间劳作的图像