小提琴演奏左手技巧重要性.docVIP

小提琴演奏左手技巧重要性 　　摘 要：小提琴的音色优美，制作技术精细，在交响乐演奏中占据着重要地位。小提琴演奏技术中，最为重要的是左手技巧，其中音准的问题一直是最大的技术难题。左手的换把换指揉弦等技术点是小提琴演奏出优美音乐的重要环节。本文围绕小提琴演奏中左手技巧以及左手与音乐相关的重要性展开论述。 　　关键词：左手技巧 音准 换把 技巧训练 　　小提琴左手的技巧训练是一个庞大而又复杂的工程，它涉及了很多方面的问题，特别是对于发音的问题以及左右手共同配合参与音乐表情等方面，在演奏和基本训练的过程中更多的是在于启发与理解。一个好的小提琴演奏者，应当着重于观察、发现和迸发出不同个性和类型的艺术才能和音乐素养，这样才能在练习和学习的过程中慢慢的踏入理想的境地。自小提琴诞生以来，古今中外各个时期有许许多多大师学者对小提琴演奏、学习、基础训练等面有着辉煌而又精彩的论著，也有许多精彩的文献等着我们去学习探究。在此论文中我仅以自己在小提琴左手训练中的学习体会并结合实际浅谈一下左手技巧训练的一些看法。 　　一、小提琴左手技巧对音乐的影响 　　1.音准与发音 　　在学习小提琴的过程中，音准、发音和天生的敏锐力有一些关系，有些确实是天才，能在较短的时间掌握好音准，发音。而绝大多数的学习者，并不具备这样天赋。作为教学者，是要学习者最大程度的突破自己，以最好的声音去表现音乐。毕竟音乐是建立在声音的基础之上，没有声音也就无从音乐。 　　音准无论在演奏中还是平时的练习中都是最基本的要求。我们每天不断的练习音阶目的就是为了拉准每一个音。所以我们无时无刻都要注意是不是每一个音都拉准了。其他乐器譬如双排键、手风琴之类的乐器，它们本身有键盘，只需在演奏前把音调准就行了，这类乐器用眼睛就可以直观的看到音高的具体位置，我们把它们称之为“视觉音准”。而小提琴这种乐器眼睛只能看到指板，是看不见音高准确位置，这类的乐器往往要演奏者的耳朵对音准非常敏感，而这样靠演奏者用耳朵去听音准的称为“听觉音准”。小提琴音准最重要最好的练习方法是每天练琴时首先练习音阶，在正确的音准基础之上，慢慢加快音阶的演奏速度，会很有效果 同时也是必要的基本功练习。 　　2.左手起落与发音 　　小提琴左手按弦必须要具备手指手腕的灵巧性，手指手腕的僵硬都可能会影响发音的准确性。手指按弦的力量是在一直变化的，在不同琴弦上进行演奏时要根据琴弦的粗细等方面来做出一定的调整。在平时的练习当中，训练音阶，先从G大调开始，手指起落要均匀，保持弹性，保持高抬指，但在实际演奏中，演奏较快的乐曲时不需要像平常练习一样高抬指，否则会增加手指的负担。手指按弦的位置也会对发音产生一定的影响，适当的对左手按弦的部位进行一定的调整会更加有助于发音的音色。 　　3.左手换弦与发音 　　左手换弦是最容易被演奏者忽略的，演奏者往往着重于右手运弓。而在演奏中左手换弦往往是早于运弓的。为了保证换弦前后的平稳流畅，一定要及早为换弦做准备，在换弦的时候左手一定要保持放松的状态，千万不要僵硬，要采取“舵式动作”，调整手指的位置要使手指能够很自然放松的放在要演奏的琴弦上。 　　保留指是左手技巧之一，对刚刚开始学琴的人来说也是一个重点，比如当手指按在四弦上，而弓子却拉另一根弦，这种时候手指往往还没有得到很好的训练，控制能力还很弱，这需要一段时间的练习以后，才会慢慢掌握。左手在换弦时一定要放松，手腕子不要僵硬要自然的按指，以减少运弓时琴弦发出的噪声，同时也要把注意力多放在运弓和换弦中去。这样才会使发出的音色具有柔美、饱满、穿透力等特点。 　　二、小提琴左手技巧训练 　　1.换把 　　换把，就是把左手从一个把位上移动到另一个把位上来，这种移动其实就是换把，所以也有人把这种叫做“移把”。 刚开始学琴时都实现从第一把位开始，逐渐的换到二把、三把、四把…… 　　换把对手技术来说是最重要的，把位上整个左手都在移动而不是其中的某跟手指头，所以一定要让左手彻底的放松。左手拇指的指肚放在琴颈上，手心犹如握住鸡蛋一样，剩余的四根手指?p放在琴弦上，把位变动时，左手手型也会随之变化，大拇指位置，虎口的大小，胳膊移动也都会跟着变动。如果不学习换把一些高音不能拉、一些和弦也不能够拉，如果在不换把时就只能换弦，而有些弦的音高虽然一样但音色还是有差别的，如果不断换弦会不好听，从低的音转变到高的音时如果不断在一把位上不但转音时很难而音准也会很难掌控，换把对演奏来说不止是为了滑音，还是为了让音色更加生动。 　　林耀基教授讲换把：“下臂带动腕指跟，腕指配合要认真；先行指头最重要，按得不准白费心”。在左手练习中我们不能偏重于一三五把位，二四把位也要多加练习，德国小提琴家达维松（Davisson）为马扎斯练习曲所编订的指法中没有跳过二四把位的练习，运用各