武安平调落子.docx

第三章 武安平调落子 武安平调、武安落子系本县独有的两个地方剧种。据初步考证，平调约产生于明末清初，落子约产生于明嘉靖年间。两剧经长期演变而日臻成熟，武安人至为喜爱，街头巷尾，田间地头，常可听到吟唱之声。 第一节 武安平调 一、起 源 平调起源无文字记载。据1954年调查，有两种传说。一说明代时武安有两个落魄文人（兄弟俩），分别创立了武安平调和开州平调（开州即河南濮阳，开州平调亦称大梆子，流行于豫北、冀南一带）。二说明末时，武安和村白某，西湖村曹某，在河南演唱怀调颇有名气，后回乡创办曹白两科班。他们在怀调的基础上，吸收武安方言和民间歌曲，逐步形成了武安平调。第二种传说依据充分，如曹、白办科班分门教学，师徒按班次排辈，解放后尚在一些老艺人中流传。另外，艺人中还有“平、越、怀”不分家的说法，即平调、越调、怀调艺人在一起唱戏，吃喝不分家。从剧种本身看，平调与怀调不仅剧目、表演基本相同，且唱腔、曲牌亦有许多相同之处，黑脸唱腔几乎完全一样。另外，武安过去属河南省，平调的主要伴奏乐器二弦和假嗓唱法与河南梆子类似。 平调形成约在150年前，即清代各种花部小戏盛行之时。据名艺人韩蕴金（艺名金马驹）回忆，他7岁学戏，拜师老富荣（1844年生），老富荣之前还有前辈，如名艺人“满堂红”等。 平调以办科班方式培养演员。民国初到1937年“七·七”事变，武安、磁县一带有5个科班。科班一般为有钱人所办，自任班主，学徒称其“奶师”，艺人当老师，学徒称其“科师”。学徒大都是贫苦农民子弟，5年出科，期间唱戏收入全归班主，出科后还要义务为班主唱一年谢师戏。“七·七”事变后，伪县长李聘三所办科班既学平调又学京剧，京剧的武功、身段和锣鼓被吸收进来。 平调流行冀南的邯郸、邢台，豫北的安阳、新乡，晋东南长治等地区。 二、表演艺术 平调角色行当齐全，有所谓四梁八柱或称四生四旦四花脸十二行之说。四生即红生（通称红脸）、小生、老生、配生（不抹红脸和靠架生）；四旦即青衣、小旦、彩旦、老旦；四花脸即大脸（通称黑脸）、二脸（通称二黑脸）、三花脸、杂花脸。十二行中以红生、小生、旦（青衣、小旦）、大脸为主角的戏最多，故称四梁。四梁中红生居第一，其戏最多，如杨继业、赵匡胤、李渊、王莽等。小生中文质彬彬的扇子生很少，一般少爷公子由三花脸扮演，而武小生居多，如罗成、杨六郎、李彦荣等。平调的武打自成一格，粗犷、豪放，带有慓悍的民间武术气概。 艺人多为本县人，故以武安话为基础韵白，有的戏，有的人物甚至完全用武安方言，乡土气息浓厚，风格淳正朴实。 三、传统剧目 平调俗称大戏，有传统剧目200多个，以历史故事戏为主，也有些民间故事和神话故事戏，而民间生活小戏较少，影响较大的剧目有：《两狼山》、《天仙配》、《天河配》、《盘坡》、《三进帐》、《三上轿》、《桃花庵》、《朱彦荣吊孝》、《反南京》、《铡美》、《铡子》、《铡赵王》、《司马懿观山》、《敬德背鞭》、《反西唐》、《扫洪州》、《奇男传》、《反潼关》、《反长安》、《反冀州》、《三劝》、《审马荣》、《反徐州》、《访姬昌》、《姚刚征南》等。 第二节 武安落子 一、起 源 武安落子源于民间曲调，经历代艺人口传、加工、改革，逐步形成独特的音乐风格和表演艺术。明代胡赛所著《武安史话》有“武俗善歌，班头开明”的记载，武安明代即有戏楼，落子戏当为演出剧种之一。最初称其为“硬歌”，即无乐器，坐着硬唱，后逐渐发展为一人脚踏小鼓，手持竹板，顺口编唱。至明末清初，有的地方又出现了“打霸王鞭”、“翠月檀香”的舞蹈形式。随着时间的推移，“硬歌”的曲调与“翠月檀香”舞蹈形式相结合，构成了武安落子的早期艺术。此后，唱腔、戏装、道具、化妆、伴奏均有发展和改进，形成独特的风格。 落子所演戏文多由当地穷秀才编写，素材大都源于家庭琐事、儿女之情，为群众喜闻乐道。1940年版《武安县志》记载，“武俗好戏，酬神演唱无日无之，甚有一日数台者。农民喜平调（本地土戏），绅商以皮簧梆子为宜，村夫、愚妇最迷落子腔，惟其戏有伤风化，历来禁演”。落子之为民众所喜爱，可见一斑。 二、表演艺术 落子戏行当较齐全，主要有小旦、青衣、小生、小丑、老生等。昔时分工不甚严格，小旦、小生大都相互兼演，三花脸还能演老旦、彩旦，有些三花脸又可由小生代替，小旦又可代娃娃。近来行当分工较前严格，但仍有兼演现象。舞台道具较为简单，表演不以武功和戏曲程式丰富见长，将秧歌、高跷等民间舞蹈及实际生活中的某些动作融于戏中，边唱边做、且歌且舞，既叙事又抒情，活泼自如。道白使用武安方言，庄谐兼重，常有妙语联珠，具有强烈的乡土气息。 三、音乐唱腔 早期伴乐比较简单，明末清初的硬歌只有锣踏鼓，清末舞蹈的引入又增添了镲钹，民国年间老艺人胡文亮、王继的又发展了吹奏乐笛子等，魏洪昌等向外地学习，又增添了二胡、笙，建国后又加入了三弦、低胡，现在有