浅谈中国舞蹈美学.PDFVIP

浅谈中国舞蹈美学 卫巍 摘 要：中国美学家们对中国舞蹈美学的研究认识，以及他们研究的出发点， 展示了中国的舞蹈审美，通过对中国芭蕾舞、中国民族民间舞、中国古典舞审美 的具体研究，来表现中国舞蹈美学。 关键字：舞蹈美学；思想；审美；美育 Abstract ：Chinese estheticians on Chinese aesthetics of dance research awareness, as well as their starting point in the study of Chinese dance, shows the aesthetic and the aesthetics of dance research, through to the Chinese ballet, Chinese folk dance, Chinese classical dance aesthetic research, to represent the Chinese aesthetics of dance. Key words ：Aesthetics of dance; Thought; Aesthetic; Aesthetic Education 一、中国美学家的舞蹈美学思想 中国舞蹈美学注重舞蹈的动作和舞蹈的意境，中国美学家们在构建美学体系 时,也从舞蹈的角度对中国传统的美学精神进行了分析。他们同样是对舞蹈做了 形而上的把握.把舞视为中国艺术意境结构的重要构成之一,认为舞是最高度的 韵律、节奏、秩序、理性,同时是最高度的生命、旋动、力、热情。它不仅是一 切艺术表现的空间状态,且是宇宙创化过程的象征。艺术家们从深不可测的玄冥 的体验中升华而生,行神如空,行气如虹。这时只有舞这最紧密的律法和最热烈的 旋动,能使这深不可测的玄冥的境界具象化、肉身化。宗白华先生认为舞蹈是一 种境界,通过舞蹈的张力可以把人类内心的热情尽情释放出来。舞蹈的节奏和韵 律为舞蹈的境界服务,使舞蹈的意境发挥到最大。他还认为艺术是自然中最高级、 最精神化的创造。艺术是精神的生命贯注到物质界中,使无生命的表现生命,无精 神的表现精神。的确,舞蹈本身就是一种艺术形式,艺术则是人类文化生活的一部 分,而舞蹈作为表现力最强的一种艺术形式,其本身就是对人类生命和心灵的表 达,舞蹈家用其特有的形体和舞蹈语言展现出生命的活力和深刻的意蕴。 舞蹈美学在20 世纪80 年代初获得了很大的关注,各种关于舞蹈美学的论文 和专着层出不穷,其中王元麟的研究值得我们一提的。他的专着《论舞蹈与生活 的美学关系》、《王元麟论美》都是在舞蹈美学界备受关注的代表之作。王元麟认 为:不管舞蹈这一艺术品种在中国特定的概念有多少不确定性,它即作为一种艺 术形式和某种艺术中的审美因素的公认存在,其对生活的反映关系就必然有其不 同于其它艺术的形式和性质的自身特点，要把舞蹈本身的美学特点弄清,就要先 抛开其它的特别是文学的审美作用因素,从舞蹈的纯然形式作用来进行分析和认 识。它的纯然形式常常就是我们舞蹈界称为风格素材的舞蹈动作本身的舞蹈表 现。我们对舞蹈审美的自身认识。不能不首先从舞蹈动作开始。通常有一种看法, 以为舞蹈动作只是舞蹈的形式,其实动作本身正是它美学的内容之所在。事实上, 舞蹈动作是作为一个艺术概念并有着自己的美学规定的。它常是以一定的风格面 貌出现,它不是由某个艺术家可以凭空创造的。艺术家可以依据某种风格去加工 某种特定舞蹈中所需要的生活动作,但舞蹈动作本身,它的美和它的风格却是一 个社会生活的历史过程。我所说的舞蹈动作,就是指这样一种为特定社会所认可 的、具有广泛群众审美基础的人体动作的动律及其造型。这是一个民族和特定地 区社会实践的产物。王元麟认为,舞蹈的审美主体是舞蹈动作,而舞蹈动作并不仅 仅是舞蹈的形式这么简单,实际上动作本身也承载着内容。舞蹈动作所承载的内 容是丰富的,这要求被社会认可,被群众接受,这些动作必须是特定的社会生活的 再现。 二、中国舞蹈审美 （一）中国芭蕾的审美 中国原创芭蕾从上世纪六十年代诞生之日起，就在探索芭蕾的中国学派之 路。改革开放之后我国的五个芭蕾舞团齐头并进，各自作出了令人瞩目的成绩。 2002 年中芭、广芭六部作品同在京城演出，可谓是中国舞界的大事件。 李超在《芭蕾双雄逐京华》中说到：中