剪纸艺术在美术教育领域的传承──以南京剪纸为例-美术教育专业论文.docxVIP

PAGE PAGE 10 目录 中文摘要3 英文摘要4 第一章 引言6 第二章 HYPERLINK \l _bookmark0 南京剪纸的现代美学价值 7 HYPERLINK \l _bookmark1 第三章 南京剪纸在美术教学中的应用现状及问题 8 HYPERLINK \l _bookmark2 一、南京剪纸对美术教学的意义 8 HYPERLINK \l _bookmark3 二、南京剪纸所面临的问题 9 HYPERLINK \l _bookmark4 第四章 南京剪纸在基础美术教育上的运用 10 HYPERLINK \l _bookmark5 一、优秀人才的培养，本土化教育体系的建立 10 HYPERLINK \l _bookmark6 二、靠近大师生活，走入大自然 11 HYPERLINK \l _bookmark7 三、丰富表现形式与剪纸材料的运用 12 HYPERLINK \l _bookmark8 四、关注课外的实践活动 12 HYPERLINK \l _bookmark8 第五章 我的个人实践 13 HYPERLINK \l _bookmark9 结语14 HYPERLINK \l _bookmark9 参考文献15 剪纸 剪纸艺术在美术教育领域的传承 第一章 引言 南京的剪纸文化历史相当悠久，根据有关史书的记载，其历史可追溯至明代。 最早做为皇家剪纸，主要由江宁织造府负责制作，专供于皇室贵族，纹样称之为 “皇家纹样”，龙凤图样为皇帝皇后专用，类推不同的官衔阶级，有着严格的纹 样分类使用制度。 辛亥革命之后，南京剪纸艺人为了生存，剪纸的纹样主题、表现方式发生了 变迁，逐渐从皇家走向民间。在早些年代的南京，准备嫁娶喜事的人家往往会聘 请从事剪纸的艺人到家中，为用于喜事的枕头、被子、桌椅、箱柜等家居用品， 用红色的剪纸裁剪出各种形状、大小的喜花，然后将其贴于这些家居用品上，这 个过程往往要持续数日，而剪纸艺人在这其间都是住宿在办喜事的人家。 民国时期，剪纸艺术一度受到民国政府的看重与支持，使之南京剪纸又从民 间回到官家。南京剪纸经历了从皇家到民间再回到官家这一漫长的发展过程，形 成独特的以斗香花、门笺和秀美的鞋花的为主要形式的艺术特点，为我国的民间 剪纸文化艺术更添魅力色彩。 (图为金陵神剪张第四代传人，南京剪纸艺人，张方林先生作品) 第二章 南京剪纸的现代美学价值 南京的剪纸文化有相当之高的艺术美学价值。中国在唐代的时候人们就已经 把剪纸文化应用到了其他工艺文化上，例如，在汉代到唐代的时候，人们用金银 镶嵌技术配合剪纸艺术，以此来制作铜镜和漆具，而到了宋代的时候，剪纸文化 艺术流传应用更加广，在这其中，最具典型的就是吉州窑陶器、皮影文化以及在 南宋时候的蓝印花布。到了明代，剪纸文化又应用到了“夹纱灯”。在现代更是 将剪纸文化艺术应用到了建筑设计上，例如作为背景的故宫博物院坤宁宫室内顶 棚，这种应用了剪纸艺术的建筑设计体现了当代人们的美学观念。2010 年的上 海世博会，很多国家更是用这种剪纸文化艺术来更好的表达他们国家的历史文化 和现代先进的理念。剪纸文化艺术所体现的美学价值，以及成为了传统艺术文化 和现代新理念之间碰撞形成的新产物。 南京的剪纸文化艺术所呈现的美学，无疑是其他艺术所无法比拟的，传统的 南京剪纸纹样主要分为三种类别。首先是摆设纹样，主要用于装饰窗户、门阀等， 封建时期，小姐、公子用不同纹样，以划分阶级等级。其次为礼品纹样，摆在玉 佩、花瓶等物上配同礼物送至他人，有“早生贵子”“年年有鱼”等吉祥如意的 意思。最后为刺绣纹样，用线将剪纸缝制在鞋子、帽子、蚊帐上面，如“凤绣皇” 等。这种具有显著美学特征形式的艺术将富有更强的生命力，这也为更好的传承 和保护南京剪纸文化艺术提供了有力的保障。 在 2007 年，江苏将南京剪纸文化艺术列为首批非物质文化遗产保护项目， 该项目的保护单位就是南京工艺美术大楼；在 2008 年，南京又将其列为首批非 物质文化遗产保护项目；同年 6 月份，南京剪纸文化艺术又被评为国家级别非物 质文化遗产保护项目；到 2009 年，南京剪纸文化艺术更被评为世界性的非物质 文化遗产项目。 所谓后继有人，艺术才能传承，文化的精髓才能传承。作为非物质文化遗产 生存之本的艺术传承人，南京剪纸文化艺术的艺人普遍认为，虽然现在南京剪纸 文化艺术已经位列世界“非遗”行列，但是南京剪纸文化艺术的前景很不乐观， 他们认为，这门艺术最终也会和其他手工艺术一般，最终也会后继无人、甚至消 失。根本原因在于社会逐渐的对这门艺术的不重视，使得从事这么手工艺术的艺 人获得收入相对较少，人们认为这门手工是不具备前途的技术职业，通常人们对 这门艺术的理解和学习也仅仅在于锻炼手指和兴趣使然