中国美术史-明代绘画讲述说明.pptVIP

文征明《漪兰竹石卷》局部 花卉中，文征明最喜画兰竹，今存《漪兰竹石卷》，为代表性作品，将赵子固之繁茂、郑所南之疏淡、赵子昂之笔墨韵致熔于一炉。兰竹间杂以荆棘，伴以怪石、小草、流水，穿插苍松，意境清幽。《水墨写意十二段.题兰竹》云：“翠竹淡摇金，芳兰破紫玉；两两结同心，因之爱幽独。” 文征明《湘君湘夫人图 独幅人物画当以《湘君湘夫人图》为著名。绢本，谈设色。衣纹作游丝描，主色只硃磦、白粉两种。作于正德十二年（1517年），时年四十八岁。自谓仿赵孟?所画湘君湘夫人手法，设色则师法钱选。人物比例匀称，衣纹细劲有力，神态生动，飘飘欲仙，实为明代人物画中的杰作 文征明《仿米氏云山图卷 文征明的山水画，总的面貌是早年、中年较疏放、淡雅，晚年趋于工秀艳丽，倾向唐风，使山水发生新的变化。他不喜欢南宋院体画，斥之为“尘俗”。他晚年的青绿山水，行笔设色，确以闲淡为贵，行笔细劲圆润，汰其繁皴，绝无院体刻露之习。设色界于金碧、浅绛之间。敷色为主，笔墨次之。如《春深高构图》，绢本，青绿设色。林木描写极繁茂，而山石几无皴擦，直以石青、石绿、赭石罩染，古雅别致。八十一岁时所作《万壑争流》则以石青石绿为主调。山泉溪流分数路汇入山涧，汹汹而下。山石少加皴点，但笔墨色融为一体，万壑争流之势，跃然纸上 二十九岁时应乡试中应天府第一名解元。第二年因科考舞弊，有人告发，被逮下狱。唐寅供认不讳，被革黜发往江南为吏，他愤然不就。回到家乡后，缘故去其妻，日与妓女混，生活更加放荡。自署日“江南第一风流才子”。游历祝融、匡庐、武夷、洞庭、彭蠡等高山大川，开阔了眼界 唐寅 唐寅诗文书画皆佳。书学赵孟頫。画初学周臣，后学范宽、郭熙、李唐，而不取马、夏。成名之后，常借周臣画以塞求索者，后世流传唐寅的山水画，有的就出自周臣之手 《秋风纨扇图》，墨笔，画一执纨扇女子独立坡头，高髻圆面，目光呆视前方，衣纹流畅潇洒 山路松声图 唐寅 《王蜀宫妓图 》色彩艳丽 局部 唐寅花鸟画流传不多，今存《枯槎鸲鸪图》，纸本，墨笔画枯树上栖立八哥一只，仰头高鸣。自题：“山空寂静人声绝，栖鸟数声春雨余。”手法粗简中含有秀逸。 与沈周、文征明、唐寅并称吴门四家、出身于彩绘漆工，后从周臣学画，练就了扎实的基本功。又曾得到文征明的提携和沈周的教诲，逐渐跻身名家行列。技术纯熟，风格多样。其青绿山水，系从赵伯驹发展而来，兼融唐李思训、李昭道父子之长，又直接受到文、沈名家的影响。有人把他的画比作杜诗，沉郁痛快。也有人批评他“苦心刻镂，不足损人耳 仇英作为一名画工，能适应不同主顾的口味，与文人画家并驾齐驱，实在是了不起的事。对古代的名家之作，凡有可能，他都作过认真的临摹，如他临李昭道山水，由王元美转赠严世蕃，居然难辨真假。临李公麟《莲社图》，加入自己的创造。从流传下来的作品看，以工笔设色者为多。主要继承宋院体画风，形象刻画严谨细致，一丝不苟，远山远树也是意到笔到，实入实出 仇英 今存上海博物馆的《剑阁图》，绢本，设色。山石树木用水墨淡色皴染，人物设重彩。山崖白雪皑皑，萦纡的栈道，描写得都很细致；山峦之阴阳向背，山石之方圆斜正，树木之曲直俯仰，树种之异，栈道桩木之排列组合，人物之动势，服饰之多样，都交待得一清二楚。即使宋人再生，也望尘莫及。此画不仅形象刻画细致入微，而且整体气势也很雄伟，“壁立千仞，穷地之险，极路之峻。下瞰古道，行人如蚁。”形象地体现出“蜀道之难，难于上青天”的特点 松 溪 横 笛 图 仇 英 下 柳下眠琴图 《松溪横笛图》仅画一人，意境清幽， 《松溪横笛图》局部 仇英《双钩兰花图 明代写意花鸟的繁荣 明代中期以前，已有边景昭、林良、吕纪、孙隆、郭诩等一批富有创造性的花鸟画家活跃于画坛。明后期，写意花鸟走向成熟，以陈淳、徐渭、周之冕等为代表的花鸟画家，在继承前人传统的基础上，大胆探索，创造出最富时代特色的写意花鸟 陈淳 号白阳山人，长洲（江苏吴县）人。弟兄二人，他排行老大，郡学生。陈淳生活在仕宦家庭里，养尊处优，文化环境亦得天独厚。文征明与其父交好，故陈淳得以拜文征明为师，从之习书画。陈道复年轻时曾热衷功名，但未如愿。陈道复落选之后只得与书画为伍。初师文征明，后法米芾、黄公望、王蒙。山水较文征明疏放。尤长写意花鸟，一花半叶，泼墨欹斜，或直以色彩点染，任性挥洒，开明代写意花鸟的新格局