景德镇粉彩艺术符号特征解析.docxVIP

　　摘要本文从符号学角度研究景德镇粉彩艺术，分析景德镇粉彩艺术材料、工艺、技法及题材纹饰的符号特征，总结粉彩艺术符号的语言层次结构，解读隐含于符号背后的美学内涵。 　　关键词粉彩艺术；符号；特征粉彩，是景德镇传统四大名瓷之一，以粉润柔和、高雅绚丽的艺术品质蜚声古今中外。 　　高档粉彩瓷曾经是权势、地位、身份的象征，欧洲贵族曾经对拥有粉彩瓷引以为豪，国外知名艺术博物馆一度也以收藏景德镇粉彩瓷器为荣。 　　19世纪初，法国人认为只有象征富贵高雅的玫瑰才能与粉彩相提并论，并赋予粉彩玫瑰族瓷器的雅称。 　　美国符号学家查尔斯?莫里斯将符号学划分为语构学、语义学和语用学，其中语构学是研究符号之间结构关系的学科。 　　粉彩作为景德镇的特色，在绘制材料、工艺、技法等方面具有典型性特征。 　　应用符号学中语构学的方法，可将景德镇粉彩艺术划分为材料、工艺、色彩和题材纹饰四个符号结构。 　　1粉彩艺术的材料符号11不透明颜料、透明颜料不透明颜料顾名思义不透明，烧成后表面凸起，光泽度好，具有粉润亮丽的效果，由珐琅彩颜料演化而来。 　　它多被用于粉彩锦地、图案填色等，主要有玻璃白、锡黄、粉黄、翡翠、淡翡翠、松翠绿和宫粉。 　　其中，玻璃白为不透明的白色，由三氧化二砷、氧化铅、二氧化硅等成分组成，是粉彩最常用的颜料之一。 　　釉上彩装饰中，只有珐琅彩和粉彩使用玻璃白，大明五彩、古彩及后面出现的浅绛彩、新彩都不使用，因此是一种极具代表性的陶瓷粉彩用料，在一定意义上，玻璃白是粉彩艺术的一个突出属性符号。 　　透明颜料具备良好的透明性和玻璃质光泽，在康熙五彩颜料的基础上发展而来。 　　透明料主要有雪白、粉大绿、粉苦绿、石头绿、淡苦绿、淡水绿、淡赭石和深赭石。 　　透明料的绘制，前期主要是平填，后慢慢发展为接填，使画面呈现逐渐过渡、渐变、色相丰富的艺术效果。 　　12珠明料、油料珠明料是粉彩绘制的主要画料，其作用相当于中国画中的墨，在画面中主要起勾线稿、染层次、画叶茎和山石布景中的点染皴擦作用，在750—850℃烧成后呈偏紫的灰黑色。 　　因珠明料中不含低温溶剂，画面完成后还须用雪白或其他透明颜料填盖线条，否则经低温烧烤后无法附着会从瓷器釉面脱落。 　　用于粉彩的油料有乳香油、樟脑油、煤油及用乳香油和煤油按一定比例调制成的嫩油。 　　它们在粉彩工艺中所起的作用主要为调料、打料和渲染等。 　　13净颜料净颜料由珐琅彩颜料演变而来。 　　净颜料附着力强，但一般不单独使用，用于玻璃白上渲染或者打底色。 　　主要包括洋红、净大绿、净苦绿、净黄、麻黄、广翠、茄色和胭脂红。 　　2景德镇粉彩艺术的工艺技法符号21二次烤花烧成粉彩属于釉上彩艺术，需要在烧成的瓷胎釉面上进行绘制填彩，绘制好后还须入烤花炉于750—850℃二次烧烤而成。 　　在烧制过程中温度升高、下降的速度控制都有讲究，而且决定了粉彩的成瓷率。 　　22油性及料性因粉彩颜料需要油作为媒介进行调制及稀释，所以油性与料性是紧密相连，密不可分的。 　　颜料的油性和料性是绘制好粉彩的关键因素。 　　其中包括搓料、打料时的用油及用量等。 　　例如，搓料时画料中乳香油含量过多，会导致勾勒的线条和块面晕散，再烧烤易引起颜料皱色，还易沾染灰尘杂质，影响烧成后画面效果。 　　相应地，乳香油用量少会影响其粘附效果，同样会影响画面效果和导致工艺缺陷。 　　因此，用油量正所谓多一分则嫌多，少一分则嫌少，必须适量与适度、谨慎、科学、合理地用量。 　　油性及料性是粉彩工艺十分重要的符号特征。 　　23作坝、标水的把控与填料填水料时透明料溶液浓度标水硬度要适宜，太薄太厚都会造成工艺瑕疵，熟练的粉彩创作者能凭一种特殊的技艺作坝控制好标水软硬。 　　填水料要求标水不能过硬，过硬易堆砌成团填不均匀、平整，烧成后画面会开裂发惊，同样太稀也会影响烧成效果。 　　填透明料的方法分为平填和接填，平填只需要填平整、均匀，接填除此要求外还需要使接填的两种颜色渐变、自然过渡。 　　还要求填制过程胸有成竹、一气呵成，方能填平整。 　　由于粉彩透明颜料在烧成前后色相呈现很大的差异，且烧成后效果不确定，给填色带来不少困难。 　　3景德镇粉彩艺术的题材纹饰符号通过对粉彩艺术题材纹饰符号的历时性和共时性分析可知，早期粉彩艺术，特别是御窑粉彩艺术的题材纹饰主要体现了封建统治者的思想意识。 　　由于封建社会统治阶级的思想意识、审美观念、艺术品位占主导地位，受官窑粉彩艺术的影响，民窑粉彩艺术纹饰题材多效仿官窑粉彩艺术。 　　明国后期，大批能书善画且具高水平艺术修养的文人画家参与粉彩艺术创作，浅绛彩艺术的盛行，绘画题材纹饰在粉彩艺术中开始占主导地位。 　　例如汪晓棠的浅绛彩秋雀图瓷板，潘匋宇的渔家图等。