艺术批评与批评艺术研讨.docxVIP

　　艺术圈从来不乏奇闻轶事，何况著名艺术家与著名收藏家诉讼公堂的巅峰对决现象；但是，恰在他们寻求公理的同时，也在娱乐着公众而成为街谈巷议的话题，无异于社会普法的典型案例，而其矛盾的焦点，则是艺术批评的准则和底线。 　　尊重艺术家的创作自由。 　　艺术创作是艺术家的创造性劳动，艺术家选择什么题材以及材料、技法而从事艺术创作，应当享有宪法规定的充分自由，任何政府部门、社会团体以及其他机构或者个人，不能以任何理由横加干涉。 　　艺术家的工作室无论豪宅还是斗室，都是艺术家私密的个人空间，既可以横躺竖卧，也可以横涂竖抹，他人是无权干涉的。 　　至于采取流水线作画或者其他方法作画，也是艺术家的个人的意愿，艺术家具有充分的理由和自由选择适当的方式作画。 　　即使一部分业内外人士，包括艺术批评家，对艺术家的人品、作品以及创作方法或者运作方式看不惯甚至反感，只要他们的创作和作品与法律、法规及公众利益不相抵触，就应当在尊重差异、包容多样、和而不同的旗帜下，采取宽容、包容、顺其自然的态度，这既是一个法治国家、文明社会的基本要求，也是中国文化大发展、大繁荣的必要条件。 　　艺术批评无禁区——艺术批评既可以评画，也可以论人。 　　艺术批评家艺术批评与批评艺术文／张新建通过对艺术作品的分析、研究，评价艺术家的艺术成就、学术地位和市场态势；但是，艺术家的人品和创作方法同样不能忽视。 　　北宋蔡京的书法艺术堪称众臣之首，但其又被视为六贼之首，故史家仍将其拒于宋四家之外。 　　尽管曾任伪满洲国总理大臣的郑孝胥书法颇有成就，但因国人鄙视其卑躬屈膝的民族败类行为，致其书法不受市场追捧。 　　古人云人品即画品，尽管有的时候人品与艺品亦有背离。 　　但我们这个产生《正气歌》的民族，当更应重视人品、正气、民族尊严。 　　其次，艺术品进入公共领域，公众有权知人论画。 　　艺术家创作是相当私人的劳动，一旦进入公共空间，无论是友情馈赠、商家购买或者拍卖竞得，与之相关的利害关系人甚至无关的看客，都有权了解艺术家的生平经历以及创作过程等尽可能多的相关信息，自然也包括艺术圈的八卦、艺术家的绯闻。 　　以投资为目的的艺术品收藏，特别是收藏当代艺术家的作品，就像证券市场买股票，股民购买的是企业未来的发展空间和股票未来的增值幅度，艺术家的行为操守、创作得失，包括艺术家的公众形象、媒体和学界评价及其作品进入市场的质量以及数量，都与艺术家作品的市场走向、未来预期息息相关，说得明白一点，就是直接关系投资者和收藏家的升值空间、增值预期。 　　他们的关心、忧心、不放心，是完全可以理解的。 　　投资者和收藏家真金白银购藏艺术家的作品，自然应当享有对艺术家及其作品充分的知情权，而且与艺术家享有的创作自由权一样重要。 　　艺术批评无禁区——艺术批评既可以就事论事，也可以指名道姓。 　　艺术家的作品进入公共领域，也就成了公众人物，由于性格、才能或者人生态度以及道德取向的缘故，有些艺术家为人低调，风格内敛，无疑平添一抹神秘；有些艺术家长袖善舞，在扩大个人社会知名度的同时，也提高了其作品的市场价值。 　　对于他们的选择，外人自当无可厚非。 　　但是，艺术家之所以成为社会公众人物，享有众多粉丝的追捧和神圣的光环，大多得益于大众传播媒体的鼓吹造势。 　　而对于大众传媒的歌颂和赞美，很少有艺术家严词拒绝，甘当无名英雄。 　　因此艺术家也不能要求大众传媒不能刊载指名道姓的批评文章。 　　有些艺术评论家的文章，批评了当下书画界包括流水线作画、批量生产等浮躁现象，问题虽然尖锐，却指向当今中国书画界红火热闹的痼疾，无论国画界还是油画界不仅同时存在，且有的相当严重，极少数江湖成名艺术家不仅流水线作业，甚至雇佣枪手涂鸦、学生代笔，以应付纷至沓来的艺术家成名作或代表作的市场订单。 　　书画创作贵在原创、独创、唯一，最忌窠臼、雷同、抄袭。 　　如果艺术家的作品重复别人，也重复自己，千张一面，放开闸门，大批量涌入市场，既是对原创艺术的亵渎，也是对投资者、收藏家的损害，未来艺术家的学术地位、市场前景都将因此而大打折扣。 　　任何有良知的艺术家，都应当以对艺术创作负责、对社会公众负责的态度，扪心自问，坚决抵制违背艺术规律和市场经济规律的行为，维护艺术创作的崇高和神圣。 　　艺术批评无禁区——不能强求批评家尽陈善意。 　　中国人厚道，厚道得有点儿中庸，一般不会当众揭短，伤人自尊，即使批评也报着善良的意愿。 　　无怪乎文革浩劫将人折磨得灵魂出窍，美其名曰治病救人。 　　其实，在法治健全的文明国家，对于艺术批评大可不必如此纠结，艺术品既然进入公共领域，无论艺术家是否情愿，都要接受大众的品评、学术的评价及市场的选择；艺术家作为公众人物，也只能接受公众的品头论足，热捧固然欢欣，冷嘲也应入