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中学美术《水彩画》教学设计方案 一．标 题： 人教版，中学美术《水彩画》教学设计。 二．署 名： 三．正 文： （一）．设计思路： 本着以理论与实践相结合的思路， 让学生通过赏析作品 《水彩画》 从而了解 色彩的本质特征、 色彩的象征意义和向日葵色彩使人产生的不同情感反应， 从而来达到课程标准 “造型 ·表现 ”学习领域的阶段目标有关要求。让他们通过赏析，并结合色彩表现的相关 知识从而来进一步的运用色彩进行自主表现和探索， 这样实践与理论相结合的教学方法更加的符合《中学美术新课程标准》中知识与技能，过程与方法相结合的教学目标与教学要求。 （二）．教程分析： 在《中学美术新课程标准》 的要求与探索中， 切实贯彻新教改的思想与方针，知识与技能， 过程与方法， 情感，态度，价值观的相结合的统一。 其中，捉形象的表现技能，是当前美术院校检验考生中和素质的最基本要求之一。 （三）．学情分析： 在中学美术上一章节学习了物体的形态表现方式，以及构图的大致分类，我们了解到了，物体在如何在充分表达其构图定位之后，从而表现了整个画面的美感。 这节《水彩画》课中，我们不但要学习到水彩的产生，发展，以及水彩的代表人物，而且要学习赏析水彩作品，分析其水彩的特点，及其画面的笔触，色调，水分，等 特点是如何来表现整个画面的， 还要对于优秀的水彩范画认真的临摹， 学习别人的表现技巧，并达到勇于写生的目的。 （四）．教学目标： 在充分体现《美术新课程标准》里面的知识与技能，过程与方法，情感，态 度价值观的教学任务的同时， 让学生了解速写的人体基本知识， 形体结构， 以及人体的运动 规律， 从而达到在知识和实践相结合统一的前提下， 培养学生的美术爱好， 树立正确的学习态度，以及人生观，价值观。 （五）．重点难点： 1、教学重点：（1）、水彩画的起源与发展史，水彩画的演变以及代表画家，水彩画的特点。 2）、在水彩画的教学中，应看重使学生尽快掌握水彩画的特性和基本技法，充分了解水彩画与其他画种的区别。（3）、提高学生对水彩画的欣赏水平。 2、教学难点： 本课的教学难点在于使学生清楚的认识水彩画的起源与发展史， 水彩画的演 变以及代表画家，水彩画的特点。 （六）．教学策略与手段： ①．教师准备：教材，两张四开的素描纸。 ②．学生准备：画纸，铅笔，炭笔。 ③．课前准备：要求学生上网查阅各种人物全身素描画，可以找各个美术大师的人物画，也可以找其他各种人物全身素描，带到课堂上，与同学分享。 （七）．课前准备 : （八）．教学过程 : 一、导入： 要点： 1、水彩画特点的描述引入； 2、水彩画发展的简况介绍 二、民主导学 提出问题： 1.水彩画的起源 2、什么是水彩画及其特点什么是水彩画及其特点  水彩画是用水调和水彩颜料在纸上所作的绘画。其特点其 特点其特点其特点是颜料透明，水色交融，淋漓流畅，十 分适 宜表现色晕以及感觉淡雅的静物与雨雾朦胧的自然 景象。 3.水彩画的题材与风格：写实、写意等。 （找不同风格的画作加以阐释）水彩画绘画题材广泛，如人物、景物、风景、静物等 !重要 之处在于用自己的眼去看，头去想，用自己的绘画语言来表达这个美丽的世界 三、检测导结 水彩画的基本技法 1、干画法和湿画法 层涂：  干画法是一种多层画法。用层涂的方法在干的底色上着色，不求渗化效果，可以比较从容地一遍遍着色，较易掌握，适于初学者进行练习。 表现肯定、 明晣的形体结构和丰富的色彩层次，是干画法的特长。 干画法可分层涂、罩色、接色、枯笔等具体方法 即干的重叠，在着色干后再涂色，一层层重叠颜色表现对象。在画面中涂色层数不一，有的地方一遍即可，有的地方需两遍三遍或更多一点，但不宜遍数过多，以免色彩灰脏失去透明感。层涂象有色下班重叠，事先预计透出底色的混合效果，这一点是不能忽略的。 实际上也是一种干的重叠方法，罩色面积大一些，譬如画 面中几块颜色不够统一，得用罩色的方法，蒙罩上一遍颜 色使之统一。 某一块色过暖， 罩一层冷色改变其冷暖性质。 罩色 : 所罩之色应以较鲜明色薄涂，一遍铺过，一般不要回笔， 否则带起底色会把色彩搞脏。在着色的过程中和最后调整 画面时，经常采用此法。 接色： 干的接色是在邻接的 颜色干后从其旁涂色，色块之间不渗化，每块颜色本身也 可以湿画，增加变化。这种方法的特点是表现的物体轮廓 清晰、色彩明快。 笔头水少色多， 运笔容易出现飞白； 用水比较饱满在粗纹 纸上快画，也会产生飞白。表现闪光或柔中见刚等效果常 枯笔： 常采用枯笔的方法。 干画法不能只在“干”字方面作 文章，画面仍须让人感到水分饱 满、水渍湿痕，避免干涩枯燥的 毛病。 湿画法可分湿的重叠和湿的接 色两种。 2、水分的掌握 水分的运用和掌握是水彩技法的要点之一。水分在画面上有渗化、流动、蒸发的特性，画