浅谈电影歌剧《茶花女》.docVIP

浅谈电影歌剧《茶花女》 ［摘要］电影歌剧是一种现代较为流行的形式，它把 歌剧搬入现实的生活，像电影一样来演绎，其中一些经典对 白用宣叙调和咏叹调来演唱出来。歌剧《茶花女》是威尔第 根据法国小说家亚利山大?杜玛的同名戏剧创作的，也被拍 成了电影版歌剧。本文主要想从此歌剧的内容、情节和音乐， 分析电影歌剧《茶花女》。希望通过本文的分析可以使读者 更好地了解电影歌剧《茶花女》的内容和音乐形式，也为以 后的创作与分析提供更好的理论依据。 ［关键词］电影歌剧；《茶花女》；威尔第 歌剧是世界艺术的瑰宝，现在有很多歌剧都被拍成了电 影的版本，我们经常会称其为电影歌剧，但是对于这个名词， 目前并没有一个准确的概念。电影歌剧这种形式，在近期是 我们谈论比较多的话题，但并不是最近才出现的。从我们熟 知的《歌剧魅影》开始，电影歌剧这种形式逐渐走入了我们 的生活。现在很多唱片公司都开始拍摄此形式的歌剧，这也 成为一种热门的形式，同时也创造了歌剧的新出路。 《茶花女》是威尔第根据小仲马同名小说《茶花女》谱 写的，他是意大利著名的歌剧作曲家，一生总共创作了 27 部歌剧，我们熟知的有：《弄臣》《假面舞会》《游吟诗人》 等。这部歌剧创作于19世纪的中期，这个时期的作品大多 描写的是上层社会贵族，而《茶花女》描写的则是现实生活， 属于现实主义题材。 电影歌剧《茶花女》的主演是由意大利男中音：吉诺? 贝基；女高昔：安娜?莫夫；男高昔：博尼宗利等人担任的。 吉诺?贝基天生就有一副好嗓子，他不仅演唱精湛，长相也 十分英俊，非常善于刻画人物的性格，从20世纪30?60年 代，多次在歌剧院演出盛誉不衰。安娜?莫夫是一位非常漂 亮的女子，唱功非常精湛，表演才能十分突出。这也是电影 版一个突出的特色，可以选择形象更加优秀的演员综合来进 行表演，不仅形象突出，而且声音也可以加入更多的处理， 让演员的歌声不停回荡在耳中。 这部歌剧主要描述了 “交际花”维奥莱塔才华相貌出 众，过着骄奢淫逸的生活，但是却没有追求名利的世俗作风。 与阿尔弗莱德相爱后，决定与其好好过生活，但是最终为了 所谓的“体面家庭”，放弃了自己与阿尔弗莱德的爱情，自 己沦为了上层社会的牺牲品。当阿尔弗莱德从良心发现的父 亲那里得知真相，赶到维奥莱塔身边的时候，身患肺病的维 奥莱塔已经奄奄一息了，最后死在了阿尔弗莱德的怀中。 一、第一幕 在电影中，有主题音乐这一说法，主要是指一段音乐可 以预示了某个人物的心理状态，某种情况的状态。歌剧中的 序曲也有着与之相同的地方，在前奏曲中，有的预示着歌剧 悲剧的结束，也会出现一些主导动机的音乐，来预示着情节 的发 在电影版歌剧《茶花女》中，前奏曲的展开是配合着画 面的移动来进行的。电影版歌剧这样做不仅可以带入更多的 剧前情景，也不会使剧情出现空隙。前奏曲开始就预示了此 部歌剧的最后结局，音乐上采用了旋律的下行和半音的进 行，调式也相当不稳定，注定以悲剧结束。第一幕配合着音 乐，维奥莱塔独自穿着华丽的衣服，走在空荡的城堡的大厅 中，感觉十分寂寞哀伤。她蹲下捡起一片沾满灰尘的破碎的 镜子，与此同时，爱情主题也凸显了出来，调性比较稳定， 采用了下行级进以及上六度的上行跳进。在普通歌剧中前奏 很多都是拉幕进行的人们只能通过音乐来听出悲剧的结 束。而在电影版歌剧中，配合着维奥莱塔孤单寂寞的背影和 面容，即使不是特别能听懂前奏曲的观众也能联想到悲剧的 结束，把歌剧超专业的地方，做了更好的处理，使人们更能 听懂看懂。 紧接着以同样的姿势切入了豪华城堡的绚丽的大厅，宾 客们纷纷到场，维奥莱塔出现在了宾客之间，她美丽高傲， 善于攀谈。这时，子爵加斯东向维奥莱塔引见了贵族青年阿 尔弗莱德。阿尔弗莱德非常钟情于维奥莱塔，在大家欢歌笑 语中唱出了一首著名的《饮酒歌》说出了心中的话语：“眼 前的幸福且莫错过，大家为爱情干一杯。”维奥莱塔也为之 It动容，唱出了： “在人们的心中，爱情不会永远存在。举杯 吧，不要错过美好的时光，庆祝欢乐。”这是一首三部性 It 式歌曲，不仅有独唱也融入了合唱。第一部分由阿尔弗莱德 唱，然后茶花女唱，最后众人一起演唱。在音乐方面，推动 了情节的发展。这时维奥莱塔由于身体不适，走进了房间休 息。电影镜头通过立体效果更好的实景转入了房间中。阿尔 弗莱德走进房间，向她表白了自己的爱慕。维奥莱塔深知， 两个人的身份和地位不相同，在一起也不会有什么好结果， 劝说阿尔弗莱德放弃。但是，维奥莱塔仍被他的纯情所打动， 想开始她的爱情生活。天色已晚，宴会结束了，大家向茶花 女告别，并感谢她的款待。宾客走后，她陷入了沉思，音乐 形象也随之展开，她分别演唱了两首咏叹调，同时也代表了 两种不同的心境。第一首咏叹调为《在那狂欢的日子里》， 她想到了自己一个无助的女子的处境，又想起了阿尔弗莱德