录音师对交响乐队家族的理解.docVIP

PAGE PAGE 1 录音师对交响乐队家族的理解 　　录音师在工作中担任着双重角色，他既要掌控调音台上的各项技术，又需理解音乐作品内涵和了解录音对象的性能及特点，而且对录音对象的理解和掌握在录音过程中是至关重要的一步。因为每个录音对象是一个活体，所具备的条件和特点完全不同，录音师只有对其特点了解和掌握，才能将它的优势调动和发挥出来，将两者完美的结合在一起。简言之，录音台的技术是硬件，录音对象是软件，通过录音师将它们完美地结合，才能达到理想的录音效果，供观众和听众欣赏。 　　录音师的录音对象可分为曲艺戏曲、独唱合唱、独奏合奏等诸多艺术形式，其中曲艺戏曲中还可以细分京剧、川剧、豫剧等；独唱合唱中有通俗唱法、美声唱法、民歌唱法；独奏合奏中又有西洋乐队和民族乐队之分。面对这些种类繁多的分类，录音师自身要具备一定的艺术修养，具备对录音对象的了解及对演奏和演唱的作品的理解能力，才能录制出理想的音乐作品。下面以交响乐队为例，谈谈笔者对交响乐队家族的一点理解。 　　一、交响乐队的组成和发展 　　交响乐队是由四组乐器——弦乐组、木管组、铜管组和打击乐组组成。交响乐队中的乐器大多是在文艺复兴时期形成的，现代的交响乐队也就是从这时候开始，一直到二十世纪初，一共经历了3个世纪的复杂发展过程才最后定型。十七世纪是交响乐队发展的一个很重要的阶段，这个时期，提琴家族乐器在乐队中的数量逐渐增多，取代了一部分古老的乐器。到了十八世纪中叶，主调和声的新风格取代了多声部的复调音乐，出现了交响曲和协奏曲这一音乐新体裁。在乐器组合方面，逐渐形成了“古典时期乐队”，海顿和莫扎特为这种古典乐队创作出许多非常有名的交响乐作品，为交响音乐奠立基础。十九世纪初，交响乐队的发展只是在细节上有所变换，铜管乐器的数量有了比较大的变动，把法国号增加到4个，又加用了3个长号，现代交响乐队从此形成。？ 　　二、交响乐队各乐器组的功能与特点 　　1.弦乐器组。弦乐器组是由小提琴、中提琴、大提琴和低音提琴4种乐器组成，弦乐组有宽广的音域，便于奏出悠扬的长音，在乐曲中演奏份额占得比较满。弦乐组音色温暖又富于表情，所以成为整个交响乐队的基础。 　　小提琴在弦乐器组中音域最高，它的表现力丰富多样。因此，小提琴在乐队中总是起着主导的作用，它可以称为交响乐队的“心脏”。 　　中提琴音色带有忧郁色彩，在弦乐器组中经常起着承上启下的作用，衔接小提琴和大提琴之间的旋律过渡。 　　大提琴的声音比中提琴低八度，它的音色明亮、浑厚。大提琴便于演奏宽广的歌唱性旋律，抒发安宁的心境。？ 　　低音提琴在弦乐器组中是体积最大的—种乐器，音域最低，在乐队中多半起低音基础的作用。 　　2.木管乐器组。木管乐器组包括长笛、双簧管、单簧管和大管4种主要乐器。木管乐器的音色多样，音域宽广，它可以激化弦乐器的音响效果，也可以使铜管乐器的音响得到和缓，使整个乐队更加融洽和统一。 　　长笛，音色柔美清澈，音域宽广明朗，是木管乐器组中最灵活的一种乐器，演奏技巧华丽多样，以丰富表现力而著称。 　　双簧管以柔美抒情的歌唱性见胜，它的音质甜美纯净，音色很有特点，比较温厚、典雅而清新。 　　单簧管是一种十分灵活的乐器，善于演奏快速度的技巧性乐句，低音区发音低沉、浓郁、有戏剧特点，高音区音色纯净、明亮、富丽而圆润。 　　大管在木管乐器组的4种基本乐器中是音域最低的一种，音色哀伤痛楚，中音区温和甜美，低音区严峻阴沉，断奏时则具有幽默顽皮的效果。 　　3.铜管乐器组。铜管乐器组包括法国号、小号、长号和大号。铜管乐器在乐队中的作用很大，尽管它在技巧的灵活性和表现力方面都不及弦乐器组和木管乐器组，但是铜管乐器组的威力之大却是其它组乐器所不可企及的。在有力地全奏中，铜管乐器组是乐队的支柱。 　　现代法国号也称圆号，它的特长是在于它如歌的咏唱。 　　小号在铜管乐器组中是音域最高的一种乐器，它的音色宜于表现雄伟、凯旋、胜利的情绪。小号的技术性能很丰富，各种不同的乐句、断音、快速的同音反复都可以胜任。 　　长号是一种半音阶乐器，它所具有的滑音演奏成为爵士乐队中必不可少的重要成员。大号在铜管乐器组中体积最大，发音最低。 　　4.打击乐器组。交响乐队的最后—组乐器是打击乐器。打击乐器组可以分成两大类：第一类可以调整音准，包括定音鼓、木琴、排钟、管钟和钢片琴等；第二类不能调整音准，包括三角铁、铃鼓、响板、钹、小鼓、大鼓和锣。 　　打击乐器主要是从节奏上强化乐队的音响，它主要在节奏方面给交响乐队造成效果曾加气氛。 　　定音鼓在打击乐器组中是最常用的乐器，可以通过机械调出一定的音高它可以运用各种敲击技术，制造出各种不同的效果，从而大大丰富了交响乐队的表现力。大鼓多半用于军乐队、爵士乐队和美国的交响乐队中。小鼓可以提供十分复杂多样的节奏型，多半伴随着进行曲或舞曲而出现