西洋艺术史期末报告古典题材的重现与再诠释--死亡意涵的升华与纯净.pdfVIP

西洋藝術史期末報告 古典題材的重現與再詮釋--死亡意涵的昇華與純淨愛情的追求 古典題材的意義與再發現 19世紀末期提出「新古典主義」一詞，形容18世紀末到19世紀初期對古希臘 羅馬 美學與倫理價值的追求，強調簡潔、理性、和諧穩定、宣揚道德典範的構圖 技法。而新古典主義的萌生 與當時社會文化風氣相關：1755 年龐貝城的遺址挖 掘、義大利南部的文化挖掘風潮、希臘陶土裝飾的發現，與古城文物的考古挖掘， 尤其是義大利16世紀和法國 17世紀的古典藝術作品的出土，促進考古學的興起， 也讓社會再次崇尚古典主義藝術 ，並且在尚古之思的社會氣氛下，藝術家走訪義 大利，學習古希臘羅馬藝術風格。而當時藝術孕育的殿堂—學院制度，於專制君 主政治權力的推波助瀾下，成為美學的標竿，學院教授嚴謹的繪畫技巧、重視承 襲希臘羅馬美術學院的傳統，以確立美學典範。 再者，溫克爾曼提出的古典理論 〈希臘美術模仿論〉(1755)進一步推展古典美的 觀點， 並經由安東尼影響大衛，促成新古典主義的萌生。同時，溫克爾曼對藝術 價值的評論「所有的藝術都具備雙重的終極目的：使心靈喜悅，同時淨化人心」 再加上當時科學革命與啟 蒙主義的理性思維，也促使社會重新省識巴洛克與洛可 可藝術，進而對藝術寄予道德宣教式的期待。而新古典主義對道德的推崇，亦可 推至自古以來人類對美德(virtue)的追求 ，與對當代社會巧詐欺瞞屢見的情形所採 取的反思 。在此道德開始淪喪的社會，人們透過詩、文學、科學與藝術等媒介， 詮釋 與再現人性中的美德，呼求回到古希臘理想的城邦境界 —雅典。1 總而言之，經由考古學、美學理論與學院制度塑造而成的新古典美學，在 18世 紀時因法國大革命與社會文化融會，並在拿破崙帝國的政治需求下，推升到極致， 同時科學革命 對自然探索與再發現的強調 ，與啟蒙運動尊崇理性與對道德回歸的 想望，種種理念與社會風潮，帶動藝術創作革新，促成古典藝術的再發現--新古 2 典藝術的誕生 。 新古典主義重新探索古典文化，並對相似的題材重新詮釋，或延續古典情感的呈 現，或發揚當代道德觀或個人理念，使藝術品不只是視覺的藝術欣賞，而是提升 至心靈層次的洗滌與陶冶。那麼在此種藝術思維下，會如何詮釋自古以來的藝術 題材「死亡」呢？ 而又會如何詮釋死亡孤寂淒涼的對立面 —愛情欲念的歡悅，尤 其是神話中的愛情題材？ _______________________________________________________________________________ 1Charles Harrison, Paul Wood and Jason Gaiger ART IN THEORY 1648-1815 (Blackwell Publishing) p.455-456 2 潘潘，〈新古典與浪漫主義美術〉，（台北，藝術家出版社： 2001）頁 166-176 。 古典題材的重現與再詮釋 死亡意涵的重現與再詮釋—悲劇性的升華 馬拉之死、約瑟夫‧巴雷 文字尚未發明的史前時代，有關死亡的形象於祭祀儀式、或是墓地壁畫等已廣泛 存在。儘管書寫方式出現後，人類對於生與死的探討更是不曾間斷。藉由圖像所 表達的死亡，仍舊是最豐富，也是人類在面對這個終極關懷時最直接反映出自我 3 的呈現 。 從西方藝術脈絡觀察，即可發現死亡意涵的重現與轉化 ，像 是：古羅馬時期的死亡形象多變 -- 以優雅俊美的青年男子 (Thanatos睡神的孿生兄弟 倒持火把的形象呈現，或是三位) 命運女神 (Parcae)中的可羅索 (Clotho) ，命運之線的紡織手， 不斷轉動巨大的紡車輪，以及負責測量命運線之長短的拉姬 西絲 (Lachesis) ，還有在生命將盡時，剪斷生命之線的艾托普 絲(Atropos) ，或是以怪物人身的形象 (希臘神話中冥王與引渡 古羅馬的死亡形象 死者的死神(Pluto 與Charon)) 。而中世紀的死亡觀，則因宗 教的因素聚焦於死亡的罪與墮落的意涵，開始出現手持鐮刀、 骷髏形象的死亡呈現。至於文藝復興與巴洛克時期則強調死 亡如同撒旦與死亡和貞潔之間邪惡愛慾的角色。 3 而延續至十八世紀與十九世紀前半新古典時期( 的死亡形象)