1937年—1941年新华影业公司的古装爱国片创作.docVIP

PAGE PAGE 1 1937年—1941年新华影业公司的古装爱国片创作 　　[摘要]新华公司是上海1937年—1941年古装片产量最高的电影公司。其中古装爱国片是其古装片创作的重要类型之一。新华公司的爱国片创作的成功是特定的历史条件及影片的主要内容与观众的观影心理极为契合的结果，也是中国电影学习好莱坞电影经验的结果。 　　[关键词]新华公司古装爱国片观影心理 　　新华公司在1937年—1941年间的总产量为116部影片，大致分古装片和时装片两类。新华公司的古装片无论从内容到形式都显得更“中国”、更富于新华特色。新华公司在这段时间创作古装片电影近40部，占新华公司创作总量的三分之一，占这一阶段时间全部古装片创作总量的二分之一，[1]其中爱国古装片，据大致统计约十部左右，这类影片表达鲜明的抗敌爱国思想和塑造崇高的民族英雄，由于特定的历史条件，这些影片的主要内容与观众的观影心理极为契合，因此不但受到影评界的高度支持，还都取得了不俗的票房。 　　古装爱国片，应该说是一种励志影片，采用借古喻今的含蓄手法，以表现杀敌卫国的严肃主题。这类影片为当时以才子佳人和神怪故事为主要内容的古装电影市场注入了清新的空气。表达了广大上海人民的心声，使影坛和观众都为之振奋，这类影片在上海特殊的历史环境下，激发了民众爱国抗敌的热忱。影片所塑造的英雄形象和所提倡的英雄主义，在社会上形成了一种奋发向上、团结一心的民族凝聚力。颇有意味的是这些影片的主角一般都是巾帼英雄。当国家面临外敌入侵时，动员起全民族的各种力量与资源，形成统一的民族意志、同仇敌忾、共御外侮，这是抗日战争时期上海影坛抵抗侵略的光辉典范。新华影业公司古装爱国影片的创作探索了一条“在严肃的主题和诱人的票房之间找到一种契合点”[2]的有效途径。 　　新华公司的影片一直以能够激发“民族主义”作为一贯的宣传策略。民族主义一词本身是一个含有贬义色彩的词语，但在此新华公司所使用的“民族主义”则是指在电影创作和宣传中，凸显中国民族特色和民族风格，旨在“明确把握中国民族的特征”和“表达中华文化的优点”[3]，从而在中国当时特定的历史条件下，激起观众的民族热情、爱国热情、聚合民族、抵御外侮。新华公司更以“民族主义”为号召，以振兴中国民族制片业为己任，要把“国语电影的制作水准提升到欧美先进水平”，以对抗好莱坞电影的经济和文化的侵袭。《木兰从军》是新华公司创作的第一部古装爱国片，由于《木兰从军》的成功，随后新华公司陆续拍摄了大量类似题材的影片，《葛嫩娘》、《秦良玉》（1939）、《费贞娥刺虎》（1939）、《苏武牧羊》（1940）和《岳飞尽忠报国》（1940）等影片。上海的其它电影公司也都紧随其后拍摄了类似内容的影片，从而引发了上海古装片创作的高潮，这是中国电影史上第二次古装片创作的高潮。 　　新华公司的古装爱国片拍摄探索了爱国主题和电影的娱乐性相结合的有效途径。为了使这类题材的影片能够引起观众的兴趣，编导者借鉴了好莱坞商业电影中的一些做法。比如《木兰从军》中有韩兰根、殷秀岑等人滑稽幽默的表演，为影片增添了笑料。这类影片还模仿好莱坞的经典情节，如影片《费贞娥刺虎》中曾经出现过美国影片《一夜风流》（ItHappenedOneNight，1935）中的相仿情节。《一夜风流》中大雨冲毁了路，旅客们必须找旅馆夜宿。克劳代?考白特扮演的富家女和克拉克?盖博扮演的青年记者以夫妻的名义租下了汽车旅馆里最后一个房间。为了避免尴尬，盖博在两张床之间拉起了一条绳子，又架起了一床毛毯。而在影片《费贞娥刺虎》中，把类似的情景从旅馆里移植到了京郊的野外，把悬挂于两个主角床间的毯子，换成了一件长衣。 　　《木兰从军》发行放映的成功，说明这类影片的成功，是上海导演学习好莱坞商业电影制作方法的成功，不但迎合了观众娱乐的观影心理，而且所表达的爱国的主题思想也是中国观众所希望看到的。由于这种题材符合当日抗日救国的社会潮流，也受到重庆政府的支持。古装片盛行的另一个原因是选择古装题材，便于通过租界方面的审查。古装历史片是最不容易引起争议的题材。在当时的条件下，大多数被检查掉的影片“是怕在上海这复杂的城市中，公映之时，有伤于邦国的情感。”而一部影片，“如果检查时遭过障碍，便赚不到钱”。[4]在这种特定的环境下，创作者和制片者只能选择最保险的题材和内容进行创作。 　　评论界对在特定的历史条件下的“古装片”创作也采取了支持和鼓励的态度。在“此时此地闹着剧本荒的上海电影界，关于制作古装片的取舍，在原则上我们是没有异议的……古装历史片在现在的境况中，决不是没有意义的，假使剧作者所采取的题材是深入大众层面而又有民族意识的话。同时古装片是有着非常鲜明的启示性，过去的人们为了民族，国土，曾经作了多少艰巨的事业。而作为现代国民的我们，又该怎样保持我们先代人们的精神，