《黑与白的艺术》陈列大纲.docVIP

PAGE PAGE 4 《黑与白的艺术》陈列大纲 磁州窑是中国北方一个巨大的民窑体系，是中国民窑的杰出代表，具有极为鲜明的民窑特色；它传播广泛，影响深远，蜚声中外，在中国陶瓷发展史上占据重要地位。宋元时期，磁州窑为八大窑系之一，今天仍属全国十大陶瓷产区之列。 磁州窑烧造历史悠久，自北朝创始，历经隋唐，宋金元时期繁荣鼎盛，经明清至今，绵延不断，历千年不衰，充分展现了扎根于民间、土生土长的磁州窑陶瓷艺术的强大生命力。磁州窑系分布范围极为广阔，西起宁夏灵武，东抵山东的淄博、枣庄一带，北至内蒙林东的辽上京临潢府内窑址，南到安徽的白土窑、江西的吉州窑，均属磁州窑系。还有福建的泉州磁灶窑、广西的西村窑、广东的南海官窑和四川的广元窑都受到磁州窑影响，生产磁州窑风格的瓷器。磁州窑的中心窑场则位于磁县、峰峰境内太行山东麓的漳河、滏阳河流域，目前已发现漳河流域的观台、冶子、观兵台、东艾口、申家庄、北贾璧、白土、青碗窑、南莲花、荣花寨；滏阳河流域的彭城、临水、富田、二里沟、河泉村、义井、靳范庄，共17处古窑址。磁州窑众多遗址尤以观台窑最为著名，《中国陶瓷史》指出：“磁州窑中观台窑最具代表性，其产品的品系、种类可以说集本系诸窑的大成”。1996年磁州窑遗址被国务院确定为全国重点文物保护单位。 磁州窑基本特征是以当地“大青土”为原料制作器物的胎体，然后在白度不高的胎体上先施一层白化妆土，达到“粗瓷细作”的效果。同时在这层白化妆土上运用划花、刻花、剔花、印塑、绘画、彩釉等多种多样的技法来装饰瓷器。特别是磁州窑工匠将传统中国绘画技法直接用于瓷画，创造了磁州窑的装饰精品——白地黑花，呈现出黑白对比的强烈反差艺术效果。磁州窑的器物绘画潇洒、流畅；装饰内容生动、形象、亲切，极富情趣；装饰题材多为花鸟鱼虫、珍禽异兽、山水村野、诗词曲赋、人物故事，不一而足，可谓独具魅力，别具一格。磁州窑的书法、绘画保留了我国古代珍贵的民俗实物资料，反映了当时的民风、民俗和社会生活，被称为“民俗博物馆”。磁州窑工匠以毛笔为工具，饱含激情，在瓷器上挥毫泼墨，创造出千古不朽的艺术杰作。 磁州窑产品种类繁多，器物造型古朴、挺拔，装饰艺术生动、豪放，装饰技法丰富多彩，富有浓郁的乡土气息和迷人的艺术魅力。最具代表性的白地黑花装饰艺术的产生和发展，标志着我国瓷器由胎装饰向彩装饰过渡的逐步完成，开创了明清青花、五彩瓷发展的新纪元。 磁州窑的研究是一项国际性学术课题，日、英、美、加、韩及东南亚等国家和地区都有学者研究磁州窑，具有广泛的国际影响。国内外磁州窑专家学者普遍认为，磁县作为磁州窑的故乡和发源地，理应有一个全面反映磁州窑文化面貌的专题博物馆，以进一步宣传磁州窑，扩大影响，吸引更多的国内外观众特别是专家学者来磁州故乡参观、研究磁州窑，开展学术交流。 一、陈列主题思想： 《黑与白的艺术》陈列拟以19世纪以来，特别是建国后国内外专家学者有关磁州窑文化研究成果及对磁州窑古窑址的考古发掘、考古调查和墓葬出土、民间征集的珍贵历史文物为基础，以1987年北京大学、河北省文研所和邯郸市文保所联合进行的观台窑遗址考古发掘资料为主，配合必要的辅助材料，并通过完美的艺术形式和现代化陈列手段，力图综合、立体地展现磁州窑从北朝至今各个历史时期的古瓷窑址、器场造型、装饰艺术、烧造技术及民风民俗等诸方面文化面貌，描绘出磁州窑产生、发展、繁荣的艰难历程。 陈列旨在向国内外广大观众全方位展示磁州窑，向世界展示具有浓郁民族特色、民俗情趣的灿烂的磁州窑文化，加强中外文化交流。同时向广大群众进行优秀传统文化和爱国主义教育，通过一件件精美的历史文物向世人昭示劳动人民勤劳、智慧和伟大的创造力，并从中提炼出磁州先人们“艰苦创业、锐意进取、兢兢业业、不屈不挠”的磁州窑精神；激发磁州窑家乡人民去了解家乡、热爱家乡、建设家乡！ 二、陈列面积和展线： 陈列计划占用“中国磁州窑博物馆”二楼中圆厅（169平方米）、序厅（99平方米）、一展厅（543平方米）和二展厅（587平方米）；一楼三展厅（726平方米）、四展厅（400平方米），面积约2524平方米。 三、陈列内容划分： 序厅——白与黑的艺术；第一部分：窑火初燃——北朝隋唐时期；第二部分：化境黑白——宋金元时期；第三部分：余韵悠长——明清民国时期；第四部分：美器由来——烧造工艺。 四、陈列展线分配： 陈列展线约420米：序厅约占40米；第一部分约占30米；第二部分约占200米；第三部分约占50米；第四部分约占100米。陈列内容分段展现，陈列形式力求有所突破、创新，采用现代化手段和完美的艺术形式充分表达主题。 展题：《黑与白的艺术》 序厅——黑与白的艺术 X-1大幅照片：观台窑遗址。 文字：1996 年磁州