装置艺术在商业展示设计中的应用.docVIP

PAGE PAGE 1 装置艺术在商业展示设计中的应用 　　在有文献记录的艺术史里，装置艺术最早被称为“现成品艺术”，这个词是20世纪初充满狂想，具有强烈叛逆精神的法国艺术家杜尚（Duchamp）提出的。随着时代的发展和科技的进步，当代装置艺术越来越多地从一种形态意义向一种艺术的展现与表达方式的含义转向，更加注重人与物之间彼此沟通、传递信息、友善互动。这一点，恰巧与随着经济发展兴起的商业展示设计不谋而合。 　　商业展示设计是一门在商业空间环境中，运用艺术设计语言，借助一定的道具、照明等设施与技术，使其产生独特的商业空间氛围的设计艺术，是有目的、有计划地进行形象宣传和信息传达的环境设计。它不仅含有展示商品、宣传企业的意图，还具有让消费者参与其中，实现完美沟通的目的。它的实质是人与环境的对话，是利用人的主观能动性对商业空间与场地进行规划的艺术行为。 　　商业展示设计这门综合性的艺术形式，不仅将装置艺术具有的全部艺术特征在商业展示设计中得以体现，还可以为装置艺术提供设计的新思路。装置艺术与商业展示设计，原本永不搭界的两种艺术形式，却在经济发展和社会变革中成为携手互助的好伙伴。两者之间的不解之缘在不断的震荡徘徊，促进着彼此的共同发展。 　　那么，装置艺术手法在商业展示设计中应当如何运用才能得到最完美的效果呢？ 　　1现成品的大量运用 　　装置艺术带给商业展示设计最为明显的改观就是用装置材料与传统装饰材料相结合，更有甚者取代了传统装饰材料。材料的变化给商业展示设计带来更为直观的视觉感受，不同的材质对展示造型也产生了较大影响。 　　使用现成品是装置艺术的基本特征。将现成品用于商业展示设计中也是最直观、最有效的方法。在商业展示设计中运用的最多的材料应该就是现成品，这里的现成品说的大多是商品本身。此时商品除了体现其自身与品牌价值之外，另一个重要的作用就是充当展示道具。 　　2012年，时尚界最吸引人眼球的莫过于路易威登与日本知名艺术家“怪婆婆”草间弥生的一系列合作了。在本季当中除了路易威登的经典皮具、成衣、鞋履、配饰、腕表以及珠宝，都化身为草间弥生有机重复图案的载体以外，就连路易威登各大门店及橱窗展示也充满活力混合的色彩，上面布满了无限延伸的圆点图案，尺寸、色彩以及密度的交相辉映充分展示了无限的可能性。这些超现实的夸张的造型设计让整个商业展示空间变得梦幻而精彩，使每个路过的人都流连不已。 　　2多元化材料的运用 　　装置艺术运用综合材料的设计理念是现代审美观念、科技的高速发展以及创作主体的思想转变等综合因素的产物。随着艺术观念和材料媒介的多样化，在综合材料创作过程中平面与立体、单一与多元的综合展现是现代装置艺术的一个重要特征与发展趋势。 　　由于展示内容的广泛性和艺术表现手法的综合性决定了展示装饰材料的多样性。每一种新材料新工艺的出现，都会给展示设计实施的可能性创造条件，并对展示设计提出更高的要求。展示设计是现代传播一种特殊的表现形式，是多种设计技术综合应用的复合设计，具有很强的时代特征，采用什么样的表现形式和材料工艺将决定展示设计的最终传达效果。因此设计师要利用一切可能利用的现代表现手段和材料营造出最佳的展示艺术空间。 　　巴西当代艺术界的领军人物埃内斯托?内图（ErnestoNeto），他经常设计一些商业展示空间中的软体装置作品，这些软体装置在商业展示空间中一方面可以充当软体装饰的角色，另一方面也是提供给人们一个休息互动的场所。他还创作过一些类似迷宫的空间，参观者可以进入去体验它的作品，并与其产生互动。对于neto的作品最重要的是利用特殊材质使参观者动起来亲自去和作品产生互动，通过身体接触，气味等去感受。 　　3灵活运用装置“语境” 　　“语境”一词原本是文学用语，顾名思义是指“语言的环境”。狭义的语境是指语言的前言后语，上下文之间的关系；广义的语境还包括表达思想时的社会环境与空间环境。“艺术语境”是由艺术的体制、关系、观念等构成，是艺术品存在前提与背景。装置艺术对环境的重视超过了其它任何一个艺术领域，它将“空间”纳入为作品的组成部分，这就形成了一个无限广博的创作范围。装置艺术充分利用空间与环境的手法，也会给商业展示带来相当大的启发，空间、布景、灯光、声音、人，一切与展示相关联的事物都成为巨大的“展示语境”的组成部分。 　　3.1环境与情景 　　商业展示设计除了展示商品本身，展示商品的品牌文化价值，还要展示设计者的创新思维和超前观念，因此，在商业展示设计中，对环境的设计和对情景的布置并不全是为了衬托商品，而是成为表现创作者观念的有机组成部分，有时候，环境甚至能上升到与商品等同的地位。 　　利用环境与情景使商品或品牌产生与众不同、别具情趣的艺术语境，甚至达到一如哲学般令人思辨的境地，恐怕很难人能与日本设计大师三宅一生（IsseyMi