中国篆刻印章艺术课件.ppt

篆刻刻制程序 步骤六 边款：刻印之後，在印章左边刻上作者字号、刻制年月等，谓之边款或具款。 篆刻刻制程序 步骤七 边款的拓制：拓款的方法与古铜器的拓法相似。拓款的方法有湿拓、乾拓、油墨拓等。 中国印章艺术 篆刻艺术的历史 中国篆刻是以书法字体结合的一种艺术。它于方寸之中、红白之间创造各种美的结构和形式。因其字体多为篆书所以称篆刻。 篆刻艺术是由作为权利和凭证的古玺印发展而来的。 篆刻艺术的历史 秦前 中国最早出现的印章是商代的三颗玺印，距今已有三千多年的历史。反映了战国时代思想活跃的生动局面。 秦 秦始皇统一了中国以後，制定了“小篆”，作为全国统一的文字。它第一次把汉字在结构上定型，固定了部首、偏旁。把玺印的名称也作了规定，天子用的叫“玺”，臣民用的叫“印”。具有划时代的意义。 汉代及魏晋南北朝 到了汉代及魏晋南北朝时代，明显的标志是白文印用边框，後来渐渐去掉边框。到了东汉，印章制作趋於精致。後来明、清时代的篆刻艺术基本上继承汉印传统。 　　自南齐以後，因绢纸宽度大，官印也放大了。 篆刻艺术的历史 唐、宋 　　在唐、宋时，印章的制作已渐趋寂寞，官方曾经禁铸私印，并规定私印只能用木雕刻，面积不过方寸，所以唐、宋时期私印流传很少。但另一方面，唐、宋的书画艺术却发展起来，不少名家把印章用於书画，如唐代张彦远在《历代名画记》中就记述了晋到唐鈐於书画上的印有五十四枚，褚遂良在摹《兰亭帖》上用了”诸氏”小印。 　　到僧怀素用汉代”军司马印”鈐在得意的书法作品上。皇帝欣赏过的书画，也要盖上”御览”等印章，这就出现了一种”鉴赏图书印”。文人雅士们对印章的欣赏，兴趣日益浓厚。 　　 篆刻艺术的历史 元代 　　在元代，在文人、士大夫阶层中，仍在收集古印，珍藏印谱。一种细朱文印成为时尚，直到赵孟頫、吾丘衍等人研究印学，情况才起了很大变化。 　　作为著名的书画家，赵孟頫对篆学研究也很深，他的篆刻风格对後世影响很大。可以说赵孟頫是为中国篆刻艺术的理论方面奠定基礎的人。在赵孟頫等人之後，王冕则在实踐上对篆刻艺术作出了巨大贡献。 　　从形式上看，印章艺术与篆刻艺术没什么不同，都是刻印，但本质却不同，前者是实用艺术，後者则是欣赏艺术。 篆刻艺术的历史 明代、清代 我国真正的篆刻艺术从明代兴起，有功之臣便是文彭。王冕虽发现用石刻印，但没能流传开来，文彭用石刻印，带来了篆刻艺术的春天。到了清代，篆刻艺术出现了万紫千红的局面。 　　在这一漫长时期里，我国的篆刻艺术不断地由内地向香港、台湾地区发展，并与日本加强了联系，产生了深远影响。 名印欣赏 “笑談间气吐霓虹”石章?（明）何震 何震与文彭并称“文何”。这方印章系寿山石印，印文布局匀整，字里行间一气相贯，运用冲刀刻印，刀迹显露，体现了何震猛利清健的作风。他的边款文字不同于文彭的双刀勒碑刻法，初创单刀为主的切刻法，有苍古生拙之趣。 ”七十二峰深处”石章?明 文彭，是明代书画家文征明的长子，文彭工书法，尤精篆刻。其印法为後世所宗，被视为流派印章的开山鼻祖。他所创的印派，也称“吴门派”。这方“七十二峰深处”印为象牙质，印文以沉静清丽为基调，气韵流动，犹有宋元遗风。鐫刻秀润挺健，表现出很深厚的功力。 名印欣赏 名印欣赏 “家在齐魯之间”石章?清 高凤翰，字西园，号南村，山东胶县人，是画史上“扬州八怪”之一。晚年右手病发，用左手书画刻印，他的篆刻拙中有势。“家在齐魯之间”作於康熙六十一年（西元1722年），雄浑厚重，朴拙大气，应是他的自用印。高凤翰传世印章的实物仅有数件，故此印尤为世人所重。 名印欣赏 赐兰堂 石章?清 赵之谦，他开创以北魏书体刻阳文款识以及以汉画像入款的新风，给後人以很大的启示。他的艺术思想及作品，对近代的书画篆刻具有一定的影响。“赐兰堂”一印是他应大收藏家潘伯寅之请所刻，气势酣畅，刀法峻健，不失为一件成功之作 篆刻工具 一、刻刀 刻石用的刀是平口式刀。口是平的、两面开刃，开刃 的斜度为二十至三十度角，在刀杆上都需要缠棉绳或藤条，以便於把持。 篆刻工具 二、砂 纸 磨石章必须用水砂纸，不可用木工用的砂纸，磨时垫 於小块玻璃板下方再加水磨。准备320号、800 号与1500号三种砂纸，粗磨用320号纸，磨细则用800，如果印身磨光，则用1500号纸。 篆刻工具 印床 篆刻家治石，以左手持石、右手持刀，石转刀动、进 退自如，多不用印床。印床的材质有木制及金属制两种，木质较轻便；用螺 丝调整松紧较楔式牢固方便。 篆刻工具 四、印刷 牙刷式的印刷，可以刷印面，以保恃印面明淨； 另有棕刷(俗称棕老虎)，乃以棕丝捆绑而成则可以用 来拓边