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谈戏曲进入高校艺术课堂的重要性_素质教育 论文导读:：谈戏曲进入高校艺术课堂的重要性，素质教育。 论文关键词：戏曲，高校，艺术课堂，素质教育 戏曲作为我们中华民族文化艺术的精髓，是民族传统文化的一个重要组成部分，也是音乐素质教育的重要组成部分。纵观当前我国高校的音乐教学，出现了歌唱性乐曲教学单一的局面。学生对流行歌曲的热衷已经到了痴迷的地步，但对于我们的民族艺术诸如戏曲、曲艺等传统艺术形式却知之甚少。由于市场经济、社会观念等各种因素的影响，高校艺术专业的学生大部分对戏曲不感兴趣，忽视戏曲知识的学习和戏曲音乐的渗透，不能很好地发挥戏曲艺术的影响力，尚不能将戏曲融入校园文化。因此，站在民族意识的高度，教育部倡导戏曲等民族传统艺术走进音乐课堂，既是对我国优秀民族文化遗产进行传承和发扬光大的一次全新尝试，也是发挥戏曲艺术教育功能、提高民族整体素质的重要举措。提高高校艺术专业的学生对戏曲艺术的认识，不但可以丰富戏曲方面的知识，拓宽学生的视野、陶冶学生的情操、振奋民族精神、提高艺术素质，同时还能培养学生的民族自尊心和民族自豪感，是高校艺术教育不可缺少的重要组成部分。 一、戏曲引入高校艺术课堂的意义 1．戏曲艺术教育是振奋民族精神的重要渠道 戏曲是我国传统的戏剧形式，它集中国各民族文化之大成，是经过无数艺术家继往开来不断创新积累的结晶，是博大精深的艺术体系。中国的戏曲艺术是融表演、演唱为一体且运用多种艺术手段在舞台上当众表演故事情节的艺术，它综合了多种艺术成分，在世界艺坛独树一帜。戏曲的突出特点是唱、念、做、打，其中的行腔转调和发音吐字都有一定的规矩和要求素质教育，它的手、眼、身、法、步，都要经过专门的、严格的训练，念白的韵白和口白均要有音乐性，武打要干净利落、稳妥准确、轻捷灵便。其表现手段的程式要求更是严格，唱、念、做 、打和音乐伴奏以及服装、化妆、布景、道具等都有一定格式。戏曲是一种综合性艺术，它融合了文学、音乐、舞蹈、美术等多种艺术门类，中国戏曲文化的发展史也体现了中国民族艺术文化发展过程。所以，把戏曲艺术引入高校艺术教育中，不仅可以增强学生对民族民间传统艺术的认识，深入了解中国民族民间艺术事业的发展，还能促进学生学习祖国传统艺术文化的积极性。 2．戏曲艺术教育是继承和发扬民族传统文化的需要 目前我国高校大多数学生喜欢流行歌曲、摇滚乐等远远胜过传统的戏曲艺术，对流传千年的戏曲剧目、代表人物及中国的戏剧创作大师更是缺乏了解。随着社会的进步，人们逐渐认识到了继承民族传统艺术的重要性。为了振兴这一历史悠久、曾经深刻影响过中华民族心理的传统艺术形式，在青年学生中传播优秀的传统文化，国家教育部也出台了许多的相关政策，例如教育部在《全国高等学校公共艺术课程指导方案》中规定《戏曲鉴赏》为高校必须开设的课程，要求大中学校为戏曲走进校园提供条件，鼓励大中学生欣赏优秀的戏曲作品，跟优秀的戏曲艺术家进行近距离的接触及交流等。 戏曲是我国传统文化的表现形态之一，它不仅是中华民族文化精神的完美体现，更是古老的东方文明的璀璨名片。其优秀剧目蕴含着华夏人民的审美观、道德观、价值观。通过戏曲艺术教育，使学生认识、掌握戏曲艺术的特点和规律，扬长避短，发扬光大，使更多学生知道我们的国家是拥有丰富文化遗产的文明古国论文开题报告。在这些遗产中，戏曲则是独具风貌的重要艺术形式。要让学生知道，这里有令人拍案叫绝的表演，有长久传唱不衰的唱段，还有传播范围极广的民间传说。这些必将激起学生对中国戏曲文化的兴趣，激发他们的民族自信心与自豪感。 3．戏曲艺术教育是提高学生鉴赏能力和表演才能的重要途径 戏曲是一种综合性艺术，它融合了文学、音乐、舞蹈、美术等多种艺术门类，中国戏曲文化的发展史也体现了中国民族艺术文化发展过程。所以，把戏曲艺术引入高校艺术教育中，不仅可以增强学生对民族民间传统艺术的认识，深入了解中国民族民间艺术事业的发展，还能促进学生学习祖国传统艺术文化的积极性。唱、念、做、打，行行俱全；手、眼、身、法、步，都要经过严格训练；甩发、拍须、抬袖、台步等都有一定格规。高校学生通过学习戏曲艺术，可置身于戏曲艺术的熏陶之中，将使他们的艺术鉴赏力不断提高。那些脍炙人口、久唱不衰的着名曲目和唱段，不但把学生带入了优美的境界，同时在教师的引导下，学生的艺术鉴赏力得以丰富和提高，拓宽了学生的视野，陶冶了学生的情操。 4．戏曲艺术教育是爱国主义的体现 在戏曲艺术教学中，包含有革命传统教育与爱国主义教育。在现代戏曲中素质教育，如杨子荣、郭建光、李铁梅等典型的革命形象，通过学生的学习与传唱，振奋他们的精神斗志，激发了大学生的爱国热情。这种潜移默化的爱国教育效果是普通政治课所不能替代的。除此之外，传统戏曲也同样具有德育功