勃拉姆斯《降E大调中提琴与钢琴奏鸣曲》（Op.120.No.2）的音乐及演绎分析.docVIP

勃拉姆斯《降E大调中提琴与钢琴奏鸣曲》（Op.120.No.2）的音乐及演绎分析 第30卷第12期 2010年12月 成宁学院 JournalofXianningUniver— s— Vo1.30,No.12 Dec.2010 文章编号:1006—5342(2010)12—0107-02 勃拉姆斯《降E大调中提琴与钢琴奏鸣曲》 (Op.120.No.2)的音乐及演绎分析 龙敏 (武汉音乐学院管弦系,湖北武汉430060) 摘要:勃拉姆斯的中提琴奏鸣曲是19世纪室内乐的代表作,在中提琴演奏曲目中占有重要地位.本文首先阐述 了勃拉姆斯《降E大调中提琴与钢琴奏鸣曲》的艺术特色,接着从曲式和和声的角度分析该作品,最后对演绎该 作品提出了自己的观点. 关键词:勃拉姆斯;中提琴;曲式;演绎;分析 中图分类号:J622.2文献标识码:A 约翰内斯?勃拉姆斯(JohannesBrahms,1833—1897) 德国作曲家,是浪漫主义时期最重要且最具代表性的作曲 家之一.他在交响乐,艺术歌曲,室内乐等诸多音乐体裁的 创作上取得了伟大成就,尤其是在室内乐创作方面,他被誉 为l9世纪室内乐作曲家中的巨匠. 勃拉姆斯创作了钢琴三重奏,大提琴三重奏,弦乐五重 奏,小提琴奏鸣曲等多种不同组合形式的室内乐作品共24 首.室内乐作品贯穿着勃拉姆斯的整个创作生涯,体现了他 独特的音乐风格,也分别展现了他不同时期的不同创作倾 向.创作初期,勃拉姆斯喜好严谨的古典形式,注重作品的 抒情性.他的中期室内乐作品结构布局宏大而精致,具有交 响性特征.晚年时期,他的音乐风格发生了变化,此阶段的 作品形式简洁,抒情含蓄,略带忧伤,体现了对人生意义的 思索.《中提琴和钢琴奏呜曲》(Op.120)是勃拉姆斯的晚期 作品,表现了他在生死哲学方面的乐观态度. 1《降E大调中提琴与钢琴奏鸣曲》的艺术特色 1894年夏,勃拉姆斯在巴德?伊什尔创作了《f小调中 提琴与钢琴奏鸣曲》和《降E大调中提琴与钢琴奏鸣曲》. 起初,这两首奏鸣曲是为单簧管而做.1894年5月,勃拉姆 斯在维也纳的室内乐音乐会上再次被单簧管演奏家里查德 ? 米尔菲尔德(RichardMuhlfeld,1856—1907)的表演打动, 写下了f小调和降E大调两首奏鸣曲.不久,勃拉姆斯为缅 怀密友比尔罗德,将这两首作品改写为中提琴和钢琴形式. 在改编过程中,作曲家为了突出中提琴的音色,增加了专为 中提琴演奏的双音,在个别地方音域也有所变动.虽然这两 首奏鸣曲改编自单簧管作品,却是19世纪最伟大的浪漫主 义中提琴作品,是中提琴演奏家的经典曲目. 《降E大调中提琴与钢琴奏呜曲》体现了勃拉姆斯晚 期创作的主要特征,具有极高的艺术价值和哲学意韵.能否 将表现浪漫主义情怀和遵从严谨的古典主义形式较好结 合,是衡量19世纪的作曲家室内乐创作是否成功的关键. 在勃拉姆斯之前,无论是舒伯特还是舒曼,作曲家在室内乐 创作上并未实现形式与内容的相得益彰.勃拉姆斯的《降E 大调中提琴与钢琴奏鸣曲》形式严谨的同时具有优美的抒 情个性,理想的实现了形式与内容的高度统一. 2作品的曲式和和声分析 收稿日期:2010—08-20 《降E大调中提琴与钢琴奏鸣曲》由三个乐章构成.第 一 乐章为奏鸣曲式,结构图示如下: 圆圈圃Coda MTReSTCJtI11IllMlReSICIL 1IJ2240636999l031J3120】46173 匝gc∽啦—— 本乐章采用奏鸣曲式的结构.同古典时期的奏鸣曲式 相比,第一乐章奏鸣曲式的各个部分完整具有古典主义风 格调性布局特征,再现时的调性回归,也和古典时期一致. 以下部分体现了与古典主义风格的区别:副部调性在属调 的平行调上;结构上加入了尾声;呈示部中的连接由新材料 引入. 第二乐章为复三部曲式.与第一乐章忧郁情绪的表现 不同,充满了乐观,人世的情感.同时,也表现了勃拉姆斯对 于民间舞蹈音乐的喜爱.结构图示如下: 因回固 ABACADDABACA 1 baB l08l39l57168l89206 be 此乐章是一个比较复杂的对比性三部曲式,但是达不 到像奏鸣曲式那样的复杂.本乐章的主要特点是呈示部的 内部很复杂.是一个五个部分的回旋曲式的结构,且最后的 叠部结束在新调上,类似于奏鸣曲式的呈示部.而再现部的 调性统一在呈示部开始的调性上,使本曲更加具有奏鸣曲 式的特点.但在以下方面和奏鸣曲式又有很大差别:呈示部 没有单独的反复;呈示部中A同B的调性没有对比;中部 和呈示部之间为对比关系,且只有两个部分,还没有强烈的 调性展开.所以将其定位为三部曲式更为合理. 第三乐章为一组变奏曲,勃拉姆斯在变奏曲这一静态 的形式中注入了动态的因素,全曲在坚定,果敢的气氛中结 108成宁学院第30卷 束.曲式结