浅谈体态律动教学法在小学低段音乐课堂教学中的运用.docVIP

PAGE 7 PAGE 1 浅谈体态律动教学法在小学低段音乐课堂教学中的运用 摘要：体态律动是指有节奏地跳动，有规律地运动，多指人听到音乐后，按照节奏而通过身体的方式表达一种感觉。瑞士著名音乐教育家达尔克洛兹认为：人对音乐的情绪体验及人对自身情绪体验的认识反映都是通过自己的身体和动作来进行的，在音乐训练中，只训练耳朵和嗓子是不够的，人的整个身体都必须经受到训练。在小学低年级音乐课堂中合理使用律动辅助教学，通过律动表演和即兴练习，拓展学生的思维空间，发展他们的想象力，激发他们的创造欲，培养他们的音乐素养与表现能力，使学生真正地爱上“音乐”课。在小学音乐课教学中,为了提高小学低年级学生对音乐课的兴趣,根据低年级学生的生理和心理特点,将达尔克洛兹的体态律动运用到低年级的教学中，激发学生的想象力与创造力，增强学生的审美能力，使学生喜爱并乐于参与到音乐活动中。 关键词：体态律动教学法 小学低段音乐 课堂教学 前言 小学1—2年级的学生，生理、心理上都带有幼儿的特征。他们以形象思维为主，好奇、好动、好模仿；情绪易兴奋、易激动、不稳定。根据1—2年级学生的年龄特征，在音乐教学中加入律动教学，能培养了学生聆听音乐的习惯、音乐感知能力、表现力、创造力。将“律动”教学与小学低段音乐教学相结合，使学生在律动中感受音乐、表现音乐，用律动培养音乐素质，提高了课堂教学效果。 一、体态律动概述 （一）体态律动的提出 达尔克罗兹达尔克罗兹(1865—1950)瑞士音乐家、教育家。1892年他任日内瓦 达尔克罗兹(1865—1950)瑞士音乐家、教育家。1892年他任日内瓦音乐学院的音乐理论教授，大约在1900年左右他提出了一个新的学说。 第一次世界大战前，达尔克罗兹到欧洲各国旅行示范教学，使他的这套体系更为广泛流传，对于奥尔夫，柯达伊等人音乐教学法的形成与发展，有着重要的影响。第一次世界大战后，他回到日内瓦，建立了达尔克罗兹体系研究所并领导该所直到他逝世。 （二）体态律动的形成发展和基本内容 1. 体态律动的形成 多年前，达尔克罗兹在教学中就发现了学生在音乐演奏中的问题，由此他苦思冥想，总结了一套新的教学模式。 首先，他让幼儿认真地听音乐，去感受音乐的节奏。但在这期间，他却发现了许多问题，如果只是听一听音乐，这样不足以让幼儿准确把握，而且也缺少对音乐的互动，这样身体与音乐的结合就不是特别明显。所以此后, 他就一边注重培养身体对音乐的反应，一边还要注重心理聆听音乐的感悟。将整体听到的音乐表现出来。达到完美的充分的融合，收效颇丰。这样下来，很多孩子本身没有什么音乐感受的，经过练习都表现明显的进步，动作自然、随和。 有了上面在教学中的认识和经验，他就更加灵活的掌握了学生对音乐的反应，并且设计了一套连串的音乐练习活动，总体就是通过大脑感悟、情感、身体动作结合起来，充分表达出每个人对音乐的解释，协调身体和大脑机能的发展。用我们日常生活中一些很简单的动作如跑、跳、坐、蹲等在不同方位、不同姿势表演相互组合下来表现不同曲种、调式和节奏旋律。体态律动因而产生了。 2. 体态律动的发展 体态律动凭借着自身的音乐教育活力，被各界音乐教育家推崇。同样的，在早年间，这一体系就被传播到我国。从1986年至1996年，体态律动就在大小文章、刊文中被提写到。《达尔克罗兹音乐教育理论与实践》一书，是外国音乐教育研究专题研究成果的重要组成部分。但体态律动这一先进的音乐教学理念在我国的发展还只是杯水车薪。由于许多条件的限制，因而没有广泛的传播应用。 3. 体态律动基本内容 体态律动的学习是一种将音乐和肢体动作以及内心对音乐的领悟三者融会贯通的过程，音乐所传达出的灵魂不是仅仅用简单单纯的动作表现出来就完美了，而是真真的可以将音乐节奏融入内心，通过内心的理解，达到人身音乐的完美共鸣，这就是直接用我们的身体在感知音乐。因此我们要学习体态律动，了解它真正的内核。 节奏的训练 节奏的训练是体态律动教学中的核心部分。体态律动的的目标是由节奏所传达出的思想经过大脑的的感悟，用身体动作表现出来的一种融合的过程。通过这种互动,实现音乐与幼儿的身体动作的结合。通过音乐中节奏的动感使幼儿在聆听时有所体会，并根据不同节拍的强弱、快慢、运用身体动作表现快慢间断变化。在练习中，我们鼓励幼儿将全身的肌肉进行放松，这样就比较容易掌握拍子的强弱变化，并且同这样的练习，还可以锻炼儿童对身体肌肉的控制能力、身体的平衡能力等等。 案例：在教学一年级上册《其多列》这首歌曲时，学生第一次接触到四分音符合和八分音符的区别，教材上用节奏小人“走”和“跑跑”来对应四分音符合和八分音符。教师在教学时可以让学生用身体的“走”和“跑跑”来感受四分音符合和八分音符。 学生在用