高一年级美术课 移情草木——古代花鸟画教案.docVIP

高一年级美术课?移情草木——古代花鸟画教案 高一年级美术课 移情草木——古代花鸟画教案 北京市第十九中学 一、授课课题：移情草木——中国古代花鸟画 二、授课时间： 2课时　　（2008年12月） 三、教学目标：1、知识：中国花鸟画的发展脉络，绘画传统和欣赏评论方法。 　　　　　　　2、能力：提高学生的欣赏分析评论能力。 　　　　　　　3、情感态度和价值观：了解绘画传统，写生的绘画传统，让学生体会画家细致观察生活一丝不苟的创作精神。托物言志的绘画传统，使学生了解画家的志向，形成良好的价值观。 四、教学重点：中国花鸟画的发展脉络，绘画传统和欣赏评论方法。 五、教学难点：教学生评论欣赏的方法，引导学生结合时代背景和所学的中国画知识，自主分析评论。 六、课业类型：讲授 七、教学方法：讲授，演示法，提问法 八、教具学具：教材，ppt 九、板书设计：1上课要求 十、教学过程： 第一课 导入：我们先来欣赏一段动画《螳螂捕蝉》 提问：1.同学们欣赏完这段动画片有什么感受呢？（美、生动） 2.动画中都画了些什么？ （引出花鸟画的题材——以描绘花卉、竹石、鸟兽、虫鱼为主题。） 中国画中以花卉虫鸟为绘画内容称为花鸟画。今天我们就来学习移情草木——中国花鸟画 课程内容： 一、中国花鸟画的写生传统： 1中国花鸟画萌芽于工艺美术的纹样上（古代大量工艺美术品上，都经常出现花木鸟兽、虫鱼、龙凤等纹样。） ?? 2唐代---花鸟画成为独立画科。 问题1：欣赏韩滉《五牛图》看看他们是什么动作？ ——步者、屹者、正踌而鸣者、顾而舐者、翘首而驰者。 总结：结构准确，造型生动，形貌真切。写实技巧高超，画风工整朴实。源于画家对自然的细致观察——花鸟画写生为基础的传统。 问题2：画家表现了牛的什么特性？——强健、有力、沉稳而又行动迟缓的形体习性特征。 总结：写生不是简单的模仿，而是表现出花鸟虫兽的生命力极其各不相同的特性。 3北宋 问题：猜猜这只蝴蝶是真是假？ 这是赵昌所画的《写生蛱蝶图》花卉用笔简率，变化自然。蝶用笔精确。 北宋---北宋后期，由于宋徽宗赵佶对绘画的特殊爱好，建立画院，倡导写生，花鸟画进一步向工笔写实发展，笔法工整细腻，使工笔花鸟画达到颠峰水平。 4南宋 南宋小品画出现一草一花、一鸟一鱼、数枝秋草、一湾流水、一瓶花卉题材小不见奇。但精心工巧没有一丝疏忽。对生命的尊重。 追求意趣，画面雅致。林椿《果熟来禽图》——作品风格在布局造型上在写生的基础上，更注重生命力和情趣的表现。小鸟有欲飞之态。技法更为生动。通过小景小趣，反应出大的自然观是最高的一种境界。 二、中国花鸟画托物言志的传统： 元代 提问思考：《墨梅图》王冕元，寻找发现花鸟画的另一个传统是什么？ 提诗——吾家洗砚池头树，个个花开淡墨痕。不要人夸好颜色，只留清气满乾坤。 花鸟画的第二个传统传统 ，借物抒情，托物言志为目的。 托物言志——抓住动植物与人们生活的遭遇，思想情感的某种联系。通过有生命力和象征性的花鸟形象表达画家寄托在花鸟之中的情感和理想。 明清 花鸟画，是发展变化的，到了明清时期。更多的强调抒情言志。明代徐渭为代表的水墨大写意花鸟兴起后，花鸟画在造型上就不再拘泥物象的形似。甚至追求“不似之似”“似与不似”。? 欣赏徐渭《墨葡萄》——半生落魄已成翁，独立书斋啸晚风。笔底明珠无处卖，闲抛闲掷野藤中。 徐渭一生坎坷怀才不遇，墨葡萄轴，用大块的水墨点积而成，酣畅淋漓。? 此图构图奇特，信笔挥洒，似不经意；豪放泼辣的水墨技巧造成动人的气势和葡萄晶莹欲滴的效果。用笔墨发出自己的感慨和愤怒。正是比喻自己像野葡萄一样被抛在野藤里。人们说，这张画的墨点就如同徐渭辛酸的泪珠。 ? 第二课 一 作品欣赏的方法 提问：“美术作品是动态的还是静态的？” /“美术欣赏过程是静态的还是动态的呢？” /“那美术欣赏的过程是谁在动？” /“是欣赏者的什么在动？” ?? ——美术欣赏活动首先需要欣赏者具备积极、主动的态度和情感。 方法：①从分析形式和形象入手。②对内容的感受体验、理解。③对内涵的研究和领悟。 二 分析举例：齐白石《虾》 ①形象——描绘的是一群活泼的河虾。虾体透明，虾须柔软富有弹性，像在不停的摇动。身躯也好似随着水流屈伸游动。 此画和真虾还是有些不同的，真虾眼睛小一些，这里用重墨突出；真虾后腿很多，画中提炼为四五只；画中没画水，用白纸幻化成一泓清水。? ②内容——一群虾自由自在的竞游，充满生命活力。画家笔墨浓淡刚柔，富有节奏和情趣。 ③内涵——体验到一种生命的跃动，领悟作者发自内心对自然的爱和赞美，对生命的颂扬。笔墨节奏中蕴含着画家内心深处的生命力。使人心灵受到向上的冲击。 三 欣赏评述练习??? 25分钟 ? ? 用所学的欣赏评述的方法对比分析：宋代李迪《鸡雏待饲图》、八大山人《鹌鹑图》、齐白石《鸳鸯图》 背景