10十七世纪文学和古典主义.docVIP

第四章 十七世纪文学和古典主义 十七世纪的欧洲，针对文艺复兴时期个性解放带来的人欲横流和社会混乱，开始重建理性和社会道德规范，强调人的情感对理智、个人愿望对国家、民族和集体利益的服从。作为十七世纪文学主潮的古典主义文学，必然重原则理性而少生命热情，重责任服从而少个性张扬，重规范戒律而少突破创新。这是一次对社会意识和文学的清理，主体特征是节制、自律、规范、整合。 ? 第一节 ?概 述 一、 十七世纪的欧洲社会情况及其对文学的影响 十七世纪欧洲各国政治经济发展的不平衡导致文学发展的不平衡。法国作为十七世纪欧洲中央集权的君主专制国家的最高典范，其王权和资产阶级之间的妥协，成为这一时期法国社会的主要特征。这种服从王权的政治格局促成了法国古典主义文学的繁荣。 英国是代表欧洲资产阶级革命发展潮流的国家，因此代表资产阶级革命精神的清教徒文学成为英国文学的主潮。 意大利、西班牙等国家政治经济的衰落，也阻碍了其文学的发展，代表贵族趣味远离现实的巴洛克文学在这些国家颇为流行。 德国发生了残酷的内战三十年战争（1618-1648），战后国内经济萧条，也使德国的文学发展落后于别的国家，只有后半叶出现的格里美豪森的小说《痴儿历险记》较有影响。这部作品在艺术上继承了西班牙流浪汉小说的特点，但也染上了浓郁的巴洛克色彩，被认为代表了“德国十七世纪文学的高峰”。 ? 二、十七世纪欧洲的三种主要文学 ?17世纪欧洲文学主要包括巴洛克文学、清教徒文学和古典主义文学。 （一）巴洛克文学 “巴洛克”(baroque)一词源于葡萄牙语barocco，意为不规则的珍珠。 巴洛克风格指16—17世纪的音乐、绘画、建筑和文学的风格，比喻非常规的、奇异古怪的美。其特点表现为典雅华美的形式，夸张雕琢的技巧，晦涩玄奥的内容，文学方面继承了中世纪文学梦幻、寓意、象征的表现手法。 巴洛克文学发端于意大利和西班牙，兴盛于法国，其文学风格在意大利被称为“马里诺体”，在西班牙主要得名“文化主义”，在法国人们则称其为“矫揉造作文学”，在英国则被叫做“夸饰文体”?。 意大利巴洛克文学的代表是诗人贾姆巴蒂斯塔·马里诺（1569—1625）。他的长诗《阿多尼斯》叙述爱神维纳斯和美少年阿多尼斯的爱情纠葛，其中编织了许多插曲，诗句华丽，形成一种“马里诺诗体”，各国诗人群起仿效。 西班牙巴洛克文学有两个代表。诗人贡戈拉·伊·阿尔戈特（1561—1627）的歌谣和十四行诗风格幽默、活泼。他的成就在长诗：叙事诗和寓言诗。贡戈拉及其追随者主张为“有文化修养的人”而创作，他们的风格主要表现了贵族社会的审美倾向，因此他们笔下的巴洛克文体被人们称为“贡戈拉体”，代表贵族倾向。 西班牙表现平民阶层审美趣味的巴洛克文学代表佩特罗·卡尔德隆（1600—1681）是继维加之后西班牙最著名的戏剧家和诗人。《人生如梦》描写波兰王子西吉斯蒙德的不平凡经历。王子是人生的象征，他的反抗是对宿命论的否定，但作者又只能到宗教中寻找出路。剧本结构严谨，词藻精美，常用象征和隐喻来加强效果。 　　法国的巴洛克文学分小说和诗歌两个方面。小说的代表是奥诺雷·德·于尔菲（1568—1625），他的小说《阿丝特蕾》（1607—1627）描写牧羊人塞拉东与情人牧羊女阿丝特蕾的爱情纠葛。小说描写的是理想化的田园牧歌式生活，其中有无数的插曲和缠绵的对话。诗歌方面的代表是阿格里帕·多比涅（1552—1630）和马雷伯（1555—1628）。前者的《惨景集》（1616）描写宗教战争带来的浩劫，内容浩瀚，涉及人的处境、大自然、世界的奥秘等。风格雄浑有力，节奏鲜明，用韵大胆。后者的前期诗作《圣彼得的眼泪》（1587）堆积意象，爱用夸张、对比，大自然人格化，色彩浓烈，表意曲折。法国的巴洛克作家认为世界是不断变化的，因而表现要充分自由，热爱自然美景，重视古怪的、荒唐的、非同寻常的东西，喜欢玩弄文字游戏和俏皮话，精于隐喻和反衬。 英国的巴洛克文学也结出了厚重的果实，这就是“玄学派诗歌”，其代表人物有约翰·多恩（1571—1631）、安德鲁·马韦尔（1621—1678）、乔治·赫伯特（1593—1633）、理查德·克拉肖（1612—1649）等。这些诗人们在创作中大胆破除传统诗歌的清规戒律，标新立异。多恩是他们当中的开拓者和最重要人物，他的创作风格典型地代表了他们这一派诗歌的特色。在多恩那首最具代表性的作品《别离辞：节哀》中，情侣的关系被比喻为圆规的两只脚，这种奇妙的构思形象贴切，意蕴丰富。 总的说来，巴洛克文学发展了一种新的美学趣味和倾向，它不满足于固有的价值体系，它的出现适应了当时的社会愿望和需要。它的艺术手法对19世纪的浪漫主义文学产生了直接作用，对19世纪以来的拉美文学也有深刻影响。 ? （二）清教徒文学 清教徒文学又称英国资产阶级革命文学，是17 世纪英国