吴昌硕以书入画浅谈.pptVIP

吴昌硕以书入画浅谈; （1）关于选题的依据;（2）关于选题的意义： ①通过研究吴昌硕“以书入画”的艺术实践，充分了解吴昌硕绘画的艺术特点。 ②从吴昌硕的书学渊源、时代氛围、个人际遇、赞助人等线索所交织成的网络充分了解吴昌硕“以书入画”形成的必然性及偶然性，对于吴昌硕“以书入画”的艺术实践有一个全面的了解。 ③比较吴昌硕和近代名家的作品，对比他们之间的不同，从而更好的了解吴昌硕绘画的艺术特色 ④当今传统绘画越来越不重视书法在绘画中的地位，使得绘画的整体性被破坏 ，书法在绘画中的地位没有得到应有的重视。通过研究吴昌硕“以书入画”的艺术实践希望可以让更多人明白书法和绘画两者之间的重要性的。 ⑤作为晚清最有代表性的大家，吴昌硕给我们的影响是很深远的，同时对于海外也有不容忽视的影响，通过本课题的研究希望国人对传统绘画有更新更深的认识，并在此基础上不断学习、创新赋予国粹以新的生命力。 ;国内有关本题研究成果的介绍、综述及评价： ;2、在《“引书入画”的吴昌硕》中 孙登成写道：吴昌硕学画于伯年，时昌硕年近五十矣。伯年为写梅竹，寥寥数笔以示之，昌硕携归，日夕临摹，积若干纸，请伯年改定。视之，则竹差得形似，梅则臃肿大不类。伯年曰：子工书，不妨以篆籀写花，草书作干，变化贯通，不难其奥诀也。吴昌硕从此作画甚勤，每日必至伯年处谈画理。 。 评析：通过这段文字我们可以很好的了解到吴昌硕”以书入画”这一构想的来源，这也印证了他和任伯年的师友关系。同时启示我们，任何一个大师的诞生都是付出了巨大的努力，一分辛苦一分收获。没有后天的努力再多的想法也只能是空想。 ;;4、陈晓曦在《浅析吴昌硕写意花卉的艺术特色》中写道：“画难画之境，以诗凑成；吟难吟之诗，以画补足。” 这句说明了诗画结合的必要性和可能性，诗画的圆满结合，形成了中国画特有的风格。 诗意在画内，即“诗中有画”、 “画中有诗。”吴昌硕把诗意演化成画意，他以诗人的情怀来描绘景物，画面充满着诗的意境。他在作画前先对物象构成诗意，然后??诗情勃发时挥笔作画，诗情牵动着画意，用诗的凝练、概括来推敲画面。若要读吴昌硕的画，一定要深深体会他的题诗，沉浸到那诗画交融的情界中，才能得其真味。 评析：这里陈晓曦以其独特的见解为我们打开了新的视野，吴昌硕不仅仅是书画家、篆刻家更是一位诗人。他的画不仅仅是书、画、印的结合应该说是诗书画印四者的结合。他是是一位正真的文人画家，也是中国历史上最后一位文人画家。这也提示我们，在研究吴昌硕绘画的时候应该全面完整的进行研究。 ;5、乃泉在其《海上巨擘吴昌硕与二十世纪诸画派》文中如是评价吴昌硕对于日本画界的影响：另外还值得一提的是，吴昌硕的书画艺术不仅在中国广受好评，影响颇深，日本友人也远度重洋，向其讨教。日下部鸣鹤是日本著名的书法篆刻家，他早年师从当时任出使日本大臣黎庶昌随员的金石学者杨守敬学习金石书法，后于1891年来华，在苏州结识吴昌硕，他俩彼此倾慕，吴昌硕对这位被称为“东海来的书圣”十分尊重，日下部鸣鹤也从吴处学到不少东西，并把他的艺术带到日本宣传，还让其学生河井仙郎来华，求教于吴氏。昌老的大量作品也由来华的日人携带回国，并颇受日本艺坛的重视和赏识。为其出版了多个版本的书法篆刻暨绘画集，访临研习者也随之日广，对日本书画界影响巨大。 评析：从此篇文章观点可以看出吴昌硕的影响不仅在中国更远传日本、韩国、朝鲜，并深的海内外学者的欢迎。这也说明了吴昌硕的绘画成就不仅仅只是一个时代和一个名族，它的影响可以穿越时间和空间，而作为传人的我们更应将其发扬光大。 ;二、研究的基本内容，你解决的主要问题;三、研究（工作）步骤、方法及措施（思路）/论文主体纲要;四、论文写作提纲;时代背景;艺术道路及背景; 吴昌硕的书法艺术生涯可分为三个阶段，即早年师从钟体，中年师黄山谷楷法，晚年转改行草。但篆书、石鼓文是他数十年追摹的目标，贯穿于他早、中、晚各个时期，也是他书法上的最大成就。并坚持刻苦临习，几十年如一日。。; 任伯年曾对他说：‘‘子工书，不妨以籀写花，草书作干，变化贯通，不难其奥绝也。’’这正中吴昌硕的下怀，从此也开辟了吴昌硕独特的艺术风格。;;五、主要参考文献 在这次研究的过程中，本人收集了大量与论题有关的文献资料。通过阅读、筛选，最后给论文写作奠定了基础。虽然这些资料只是查阅书籍的一部分，但却非常具有代表性，给自己写作带来很大的便利。现将这些文献资料目录罗列如下： [1]吴晶.百年一缶翁-吴昌硕传[K].浙江文化名人传记丛书.浙江人民出版社，2005. [2]王季平.吴昌硕和他的故里[K].西泠印社出版社，2004. [3]边平恕.吴昌硕[J].北京：中国人民大学出版社.郎朗书房?中国书画名家画语图解