美国博物馆对中国当代艺术收藏的转向与思考.docVIP

PAGE PAGE 1 美国博物馆对中国当代艺术收藏的转向与思考 　　回溯历史，美国博物馆的中国艺术收藏以古代传统的艺术种类如青铜器、瓷器、书画、家具等为主，但近年来随着中国当代艺术观众的大幅增加，美国各地的大型博物馆都将中国当代艺术列入其展出计划中。从美国博物馆已经举办过的中国当代艺术展览的诸多实例来看，不少艺术家已经在异国的展场中开始集体亮相，不少作品被纳入博物馆的收藏序列中，成为当地公众了解中国艺术发展现状的一个直观来源。 　　国外收藏中国当代艺术的机构包括了纽约大都会博物馆（MetropolitanMuseumofArt）、纽约现代美术馆（MuseumofModernArt）、洛杉矶当代美术馆（MuseumofContemporaryArt）、波士顿美术馆（MuseumofFineArts）、巴黎蓬皮杜中心（PompidouCentre）、伦敦维多利亚与艾伯特博物馆（VictoriaandAlbertMuseum）。此目录同时也包括了巴西、新加坡、澳大利亚以及其他各国的博物馆。 　　作为美国收藏中国艺术品数量和质量都首屈一指的纽约大都会博物馆，其近年中国艺术展览明显体现出逐渐转向中国当代艺术的趋势。尤其表现在策展的理念和选择的作品类型上。例如该馆亚洲部策展人、中国书画部主任何慕文先生（MaxwellK.Hearn）策划的展览《行旅：山川大地与胸中丘壑》中，参展作品包括立轴、手卷、册页、扇面、书籍和摄影，展览主题试图探寻11世纪到当今的中国艺术中对富有象征意义和文化内涵的“行旅”概念的映射。此展除了展示古代作品外，更将中国当代艺术的作品纳入进来。何慕文先生特意挑选安排了10件中国当代作品，包括海波、于彭、秦风、蔡国强、洪浩、秋麦、徐冰和展望的作品。策展人从西方观者角度解释其良苦用心：大都会整个中国书画馆有8个厅，为了让展品与观众有交流，应该把比较抢眼的当代艺术品放在前面，可以很好起到吸引人的效果。例如于彭的当代山水画《回归自然》，色彩鲜艳，构图也饱满而现代，观众很容易驻足。在于彭作品周围布置了一组14世纪的山水画。不同时间段的作品其主体之间有明显的相通之处，对于西方的观众想要理解中国古代和当代的艺术发展来说，展览现场中国古代艺术与当代艺术被有机安排在一起的做法，给予一个不同文化背景下相互理解的捷径。 　　除了主题性展览中频繁出现当代艺术作品，国内的艺术家也更多地以个展形式参加到大都会博物馆的展览中。艺术家蔡国强在纽约大都会博物馆屋顶花园举行的名为《透明纪念碑》的个人艺术展，此系该馆史上首个当代中国艺术的个展。作为国际最为知名的中国当代艺术家，他的艺术足迹几乎遍及所有的国际大展，其作品为多家著名博物馆收藏。此外，他还成功地实施了包括2011年上海APEC大型景观焰火表演，纽约中央公园150周年庆典活动在内的一系列规模宏大的艺术项目，被视为国际当代艺术领域最受瞩目和最具开拓性的艺术家之一。同样参展的另如1988年毕业于中央美术学院雕塑系的当代艺术家展望，他的代表作品有观念雕塑及装置《中山装系列》《假山石系列》《都市山水系列》等。他在2000—2004年期间策划实施了一系列具有公共性的个人艺术计划。不锈钢假山石是他最具特色的创造，美国纽约大都会博物馆、旧金山最新建成的迪扬美术馆均将其作为首次收藏的中国当代雕塑品。 　　无独有偶，洛杉矶著名的保罗?盖蒂博物馆（J.PaulGettyMuseum）也是最近将中国当代艺术家作品增加到其收藏阵容的机构之一，它于近年持续收购中国当代摄影家的重要作品。艺术家王庆松和海波的9件作品加入其馆藏的阵容。这些作品的收购确认了盖蒂博物馆的一个重要的新方向。它反映出盖蒂将馆藏范围扩展至此类作品的兴趣。 　　在盖蒂博物馆收购的中国当代作品中，纽约私营机构AWAsia在其中扮演了重要的角色。该机构建立了收藏有中国当代艺术品的世界各国机构的网络目录，并以此藏品资料库为国际艺术界提供宝贵资源的全方位网路目录，该目录（TheMuseumsCollectContemporaryChineseArt）不但显示出博物馆将中国当代艺术纳入其永久藏品行列的趋势，它更强调了中国当代艺术在整个博物馆界日益增长的重要性。目录进一步为美国博物馆收藏中国当代艺术提供专业的资讯参考。 　　与之相关的是，在美国当代艺术界具有指标性地位的纽约现代美术馆在2008年也为其摄影馆藏购得了11位中国艺术家的28件作品。这些艺术家中有许多都是在90年代崭露头角的中国先锋艺术历史性人物，他们包括了海波、洪浩、洪磊、黄岩、荣荣、张大力和张培力。随着博物馆中国当代艺术收藏的增加，代表性作品的取得也因此将越来越困难。许多观察家现都已注意到重要作品（尤其是绘画和摄影）量少难得的现象。 　　在纽约，除了大都会艺术博物馆，亚洲协会艺术博物馆可以说是西