《西厢记》教学课件.pptVIP

元杂剧的文化常识 元杂剧是用北曲（北方的曲调）演唱的一种戏曲形式。在结构上，一本杂剧通常由四折组成。一折相当于现代剧的一幕或一场，是故事情节发展的一个较大的自然段落，四折一般分别是故事的开端、发展、高潮和结局。四折之外可以加一二个楔子。楔子一般放在第一折之前，介绍剧情，类似现代剧中的序幕；也有的放在两折之间，相当于后来的过场戏。但如《西厢记》是五本二十一折的连本戏。 元杂剧的文化常识 杂剧的每折用同一宫调的若干曲牌组成套曲。宫调，即调式，曲牌，是曲调的名称，每个曲牌都属于一定的宫调。剧本中每套曲子的第一支曲子前面都标明宫调。 宫调：宫调是指中国古代音乐的调式，南北曲常用的有五宫四调，通称九宫或南北九宫，包括有正宫、中吕宫、南吕宫、仙吕宫、黄钟宫（五宫）、大面调、双调、商调、越调（四调），曲的每一个宫调都有各自的风格，或伤悲或雄壮，或缠绵或沉重。 元杂剧的文化常识 曲牌：俗称“曲子”，是对各种曲调的泛称，各有专名，如《点绛唇》、《山坡羊》等总数很多，元代北曲共335个，每一个曲牌都有一定的曲调、唱法，同时也规定了该曲的字数、句法、平仄等。据此可以填写新曲词，曲牌大都来自民间，一部分由词发展而来，故曲牌名也有和词牌名相同的，但是内容并不完全一致。 元杂剧的文化常识 杂剧的语言由曲词、宾白、科介三部分组成。杂剧的舞台演出由“唱”“白”“科”三部分组成。曲牌后的大字是曲词（唱词），是剧中人物的唱词。宾白：剧中人物的说白。因“唱为主，白为宾，故曰宾白”。有散白、韵白，又分为对白、独白、旁白、带白（插中曲词的说白）等；课文中括号里面的小字是科介，即舞台提示，剧本中关于动作、表情和 音响效果的舞台指示，也叫“科范”简称“科”。 元杂剧的文化常识 杂剧角色分为末（分为正末、副末、冲末、大末、小末）、旦（分为正旦、外旦、贴旦、老旦、花旦；）、净（俗称花脸，扮演性格刚烈或粗暴的男子，分为副净、二净。）杂（丑：多扮演性格诙谐的人物，有文丑和武丑之分。）四大类。正末为男主角，正旦为女主角。此外，还有以剧中人职务身份为名的杂角，如驾（皇帝）、孤（官员）、卜儿（老年妇女）、孛老（老年男子）、洁郎（和尚）、邦老(盗匪)等。 西 厢 记 《西厢记》的评价 第六才子书——金圣叹 以《离骚》为第一才子书，《南华经》（《庄子》）为第二才子书，《史记》为第三才子书，《杜诗》为第四才子书，《水浒》为第五才子书，《西厢记》为第六才子书。 新杂剧，旧传奇，《西厢记》天下夺魁。 ——贾仲明续编《录鬼簿》 王实甫，名德信，大都人。约和关汉卿等同时，是元前期重要的杂剧作家。贾仲明的《录鬼薄》中记录了他的十四种杂剧，《西厢记》是其代表作。 现在流传的还有《丽春堂》《破窑记》两种，残存《贩茶船》《芙蓉亭》。他的作品抒情性强，曲词优美，对元杂剧和后来戏曲的发展有很大的影响。 西厢故事演变与发展 《西厢记》故事的流传主要经历了三个过程：由唐代元稹的《莺莺传》 → 金代董解元的《西厢记诸宫调》（俗称《董西厢》） → 元代王实甫的《崔莺莺待月西厢记》（俗称《王西厢》） 故事起源 《西厢记》故事，最早起源于唐代元稹的传奇小说《莺莺传》，叙述书生张珙与同时寓居在普救寺的已故相国之女崔莺莺相爱，在婢女红娘的帮助下，两人在西厢约会，莺莺终于以身相许。后来张珙赴京应试，得了高官，却抛弃了莺莺，酿成爱情悲剧。 《董西厢》对《莺莺传》的改造 1、改变了《莺莺传》的故事情节和悲剧结局。 2、加强了人物形象，改变了人物性格 3、批判了男子“始乱终弃”的特权思想，和“女人是祸水”的陈腐滥调，肯定了婚姻自主的正当性，具有强烈的反封建性。 但《董西厢》也有不足：情节上，有些地方显得重复、拖沓、枝蔓，兵围普救篇幅过长，有喧宾夺主之感。人物上，老夫人形象还不够鲜明，张生的软弱动摇和莺莺的矜持有点过分。主题上，“才子配佳人”的俗套，也有偏狭和局限。体制上，它还是讲唱文学，还不是代言体的戏剧，而真正把这个故事变成代言体戏剧的则是王实甫。 思想意义 《西厢记》和《西厢记诸宫调》相比，在思想上更趋深刻。《王西厢》以《董西厢》为蓝本，重新改写了崔、张故事，从而赋予士子与佳人的爱情故事以前所未有的时代内涵：热情地讴歌张君瑞和崔莺莺自由而真挚的爱情以及他们对爱情的热烈追求，深刻地揭露封建礼教、封建门阀婚姻制度、封建道德观念的虚伪性和不合理性，鲜明地表达了“愿普天下有情的都成了眷属”的美好理想。鼓舞了青年男女为争取爱情自由、婚姻自主而抗争。 关汉卿《拜月亭》：“愿天下厮爱的夫妇 永无分离。” 白朴《墙头马