讲义-民俗服饰图案的来源及历史主题.pdf

民俗服饰图案的来源及历史主题 纹,本意是指古代丝织物。 《广韵》中这样解释 “纹,绞也”,也指织物上的 花纹也泛指皱纹、痕迹、纹路等现象,纹理、纹饰、纹样、手纹、布纹、印纹等 都包蕴了上述的含义。 一、民俗服饰图案的来源 装饰纹样即为装饰图案，是实用和装饰相结合的一种形式。它是审美的用于 感情激发的自身完整的形象,它的构成要素是由节奏、对称比例等抽象反映形式 所构成。装饰性是图案艺术的一个重要特征，装饰即装束、修饰，图案的一个非 常重要的作用就是打扮、美化物质产品，使物质产品在拥有实用功能的前提下还 具有审美的功能。图案的这一特征集中体现在满足了人们的物质需求后，在其实 用性和装饰性的统一结合下，美化和丰富了人民的生活环境，从而潜移默化地对 人们的审美性情和审美能力起到陶冶的作用。 图案普遍地存在于人们的日常生活中，对大多数人的生产生活起到或重或轻 的影响作用。图案在设计过程中不完全是设计者个人喜巧的体现，又由于图案的 造型结构必须适应制作过程中材料、制作工艺的要求，因此图案的装饰功能一般 具有程式化、表面化及大众化等特点。程式化是指图案通常运用对称、连续、重 复的结构形式表现，例如适合纹样、二方连续、四方连续等一些图案常见的组织 形式，营造出一种井然有序、整齐规范的表现效果。表面化是指图案的表现形式 有时候与其内在隐含的含意不相符合，例如文山州的苗族支系青苗的百裙裙上用 蜡染染出很多横线，细而窄的线条象征长江，粗而宽且中间夹杂红色的线条象征 黄河，表现了苗族祖先向南逃亡时不得不跨过他们的故乡，最简单的线条、图形 构图，表现出平和、柔缓的艺术效果。大众化是指图案所体现的美学意蕴是普遍 的、大众化的、易于接受的，不要求体现出特殊审美个性的表现，即体现出一般 化的特点。 图案按表现形式可分为具象图案和抽象图案。具象图案占有比较重的比重， 是人们根据自然界中真实存在或构想出来的物体，运用归纳、对比、夸张、变形 等的艺术手法对其自然特征或意识精神的模仿和创造。其中，具象图案又可根据 表现题材的不同，分为植物图案、动物图案、人物图案、风景图案等等。抽象图 案是用几何形或随意形组成的图形，如点、线、面、体及偶然的图形。抽象图案 主要应用在电脑设计中，例如矢量图形、对空间、光的描绘等一类非具象图形组 成的图案。图案从生活中来，体现在日常生活是图案造型、结构、色彩、布局等 的创作源泉，是人们意识形态的具体表现，属于上层建筑的范畴。图案的形成、 发展及消亡都受到社会经济、政治、文化等的影响，因此在图案领域中呈现出一 幅丰富多彩、参差不齐的状态，既有代表着权贵、財富、奢侈的图案，也有带有 浓厚泥±芬芳的、淳朴的图案。无论哪种形式状态，图案都广泛深入地融入在人 们的生活生产中，反映人们的生活状态，美化人们的生活环境，陶治人们的艺术 情操，激发人们的生活热情。 服饰图案是属于图案范畴的一种类型，是通过对服饰品的造型、色彩、花样 的设计构思，经过一定的制作工艺表现在服饰上的图形，起到装饰服饰外观的作 用。服饰图案的范围很广，除了装饰在服饰上图案的造型、色彩、结构之外，鞋 子、帽子或头帕的造型，背包的款式，腰带的系法，及所佩戴的首饰、挂件等， 都属于服饰图案的范围。民俗服饰图案与服饰之间达到相适应的状态，对服饰起 到美化的装饰效果，其表现形式大致可分为两种：一种是通过扎染、蜡染等印染 工艺制作出来的图案，其特点是图案与服饰面料融为一体。另一种是在服饰上再 制作的方法，例如采用刺绣、编织等方法创作出的服饰图案。根据空间形态可将 服饰图案分为平面图案和立体图案。平面图案是指服饰上呈平面效果的图案，例 如服饰面上的图案以及服装配件上的平面图形。虽然平面图案只有面的效果，但 在设计时还要考虑到上身之后的立体效果。立体图案是指服饰上呈立体效果或浮 雕效果的装饰纹样，例如服装的显要位置上的立体花造型，运用布贴叠绣等针法 制作的鸟纹、鱼纹等。服饰上的图案大多都属于立体造型，这与图案的制作工艺 有密不可分的关系。另外，服饰上的纽扣、腰带、头帕、鞋、帽子、项链、项圈、 手獨等，也属于立体图案的范畴。服饰上的服饰图案不仅具有装饰性的属性，从 某种意义上讲还具有一定的实用性。例如，人们在制作一件服装时，经常在领口、 肘部装饰一定的图案，这是因为这些部位是容易磨损的部位，容易烂掉。在这些 地方补充一块布料或图形，实际上可起到加固的实际作用。再如，在设计和制作 服饰图案时要非常注意图案本身的视觉效果。同样大小的正方形，布满竖条纹的 正方形在视觉上比布满横条纹的正方形要显得消瘦、修