初中美术_文艺复兴的颂歌《春》教学设计学情分析教材分析课后反思.doc

教学设计 授课题目 文艺复兴的颂歌《春》 课型 欣赏课 教学目标 知识与技能 通过欣赏，初步了解作品的创作主题和表现手法，理解所表达的创作思想。 在认识作品形式美感的基础之上，进一步理解作品的人文精神。 过程与方法 作品展示—自学讨论—讲解辅导—尝试练习—展评小结 情感态度 与价值观 培养珍视人类文化遗产和多元文化的态度，养成珍惜生命价值和关注人的生存状态的人文精神，培养丰富的情感。 教学重点 理解作品与文艺复兴所倡导的人文精神的关系及作品的形式美。 教学难点 了解作品中神话人物的象征与寓意关系 课前准备 多媒体，课件和有关《春》的资料等 课时安排 教学过程 教师活动 学生活动 设计意图 组织教学： 检查学习用具准备情况。 讲明本学期上美术课要求。 二、导入新课： 同学们，现在是什么季节？春天 春天带给我们什么感受？生机盎然。 让我们一起来看看画家笔下的春天。 看了这么多，中西方这么多画家笔下的春，这节课，我们来学一个特殊时期的春 板书课题： 文艺复兴的颂歌----《春》 教学内容： 阅读教材123页，收集相关信息，抢答以下几个问题。 文艺复兴是指哪个时期？ 什么是蛋彩画？ 了解作者波提切利。 欣赏要点 《春》表达的内容 《春》的表现方法 《春》的内在精神。 这幅画描绘的是什么人？他们在干什么？在什么地方？让学生上台表演，还原整个画面，让学生积极参与。 小结：通过对罗马神话中唤醒春天的诸神的富于想象力的描绘，表现人与自然和谐相处的寓意画。 画面中描绘了很多花草树木。 小组讨论：画家采用哪些艺术手段突出主要人物维纳斯？尝试从构图、造型、色彩等三方面进行分析。 作者在画上展示了那么多青春的欢欣的天神形象，尽管他们显得庄重与自信，为什么又略显忧伤？ 作者简介：桑德罗·波提切利（1444/5—1510）意大利文艺复兴时期的著名画家。 文化背景 分析画面情节： 教师引导分析讲解： 这幅作品怎样表现了文艺复兴的精神？ 这幅作品取材于诗人波利齐亚诺的诗歌。艺术家以自己的思想去解释古代神话中的形象，画面的情节是在一个优美雅静的树林里展开的，集中了15世纪佛罗伦萨的艺术精华，画面所塑造的是美貌的神，而表现的则是有血有肉的世俗生活中的人，体现了文艺复兴时期人文主义精神，画面生动地谱写了一首优美的，旋律极强的春天协奏曲，将其称为文艺复兴的颂歌再适合不过了。 课堂小结： 这就是我们从表达内容，表现方法的内在精神三个方面寻找的春天，在这个花园里，春天似乎是永恒的，我们仿佛能够感觉到。这里吹拂着微微的清风。在这春的气息中，更能激发人们对美好生活的向往。 欣赏激发兴趣 掌握美术名词的含义 了解《春》的绘画象征与寓意 教学过程 教师活动 学生活动 设计意图 布置作业： 描述和欣赏波提切利《春》，写出200字左右的欣赏评述文章。 课后拓展穿的作画步骤 1.勾线定稿 2.罩基调色 3.罩染大体色 4.施色塑造 5.深入刻画 6.精细描绘整体润色 认真完成好相关作业内容和要求。 板书设计 文艺复兴的颂歌 《春》 表达内容 表现方法 内在精神 教学反思 我准备了幻灯片让学生欣赏春天的美景及各种形式的作品让同学们欣赏、学习并感受春天的美好和一些作品的特点，为学生进行创作绘画起了很大的作用。除了有形的课堂资源的准备之外，更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。这得靠老师长期的积累。 学生分析 本科的教学对象是初中二年级的学生，初二的学生应当具备一定的对美术文化知识的学习和探索能力，而且有很多同学已经储存了很多美术知识，也学习了历史，了解一些关于“文艺复兴”的历史背景。另外看小说杂志等书刊对于初二的同学来说是很正常的，同学们多多少少也会知道一些关于本课的小知识，只不过很零碎，我们就是让学生们自主的把知识组合在一起，在不正规的书刊中会有一些错误的信息会误导学生，我们要帮助学生把有用的知识组合学习而舍弃那些错误和无用的信息。 效果分析 中学美术欣赏课是中学美术教学的重要组成部分，不仅能提高学生的美术素养，还能让学生正确认识美学观。但想上好美术欣赏课，让学生对欣赏课感兴趣，掌握正确的欣赏方法，一直是我们美术老师研究的内容。我在平常的教学中也尝试了很多教学方法，比如小组讨论、课前学生收集资料、用文字形式谈谈作品感受等。虽然课堂效果比较好，但让学生真正的掌握正确的欣赏方法，还是有一定难度的。只有在以后的教学当中慢慢的进行摸索。 用心上好美术课——美术教学反思 经常有其他学科的老师地对我说：“你们美术课最好上了，不用从头讲到尾，学生兴趣自然有，上课轻松又愉快。”我笑一笑，心想要是真能让每一节美术课轻松愉快又有良好的效果，这个美术老师的造诣可不一般了。特别是在跨入新世纪，接受新教材后感觉上课越来越难，对美术教师的要求越来越高。所以美术课要想上好，还真不是那么容易，课前的精