在美术欣赏中的教学反思.docVIP

美术欣赏课的教学反思 温州市绣山中学 姜丽华 美和情感是密不可分的，没有情感也就产生不了美感和艺术。蔡元培曾说过：“我们提倡美育，就是使人们在音乐、雕刻、国画、文学里找到他们遗失了的情感。”情感教育能使中学生以积极的情感从事良好的学习和社会交往，建立和谐的人际关系，培养起友善、合作、宽容等心理品质，这也是培养中学生的素质全面和谐自由发展的终极表征。但从大量中学生调查问卷中看，普遍存在悲观的情绪、不良的心境（紧张、焦虑、孤独、嫉妒、自卑等）、厌学、道德失落、迷恋西方生活等。艺术教育具有以审美为中心，情感教育为途径，具有促进形象思维品质发展与美感、道德感发展的学科特征。在艺术教学中对中学生进行有意识的情感教育，内隐地使他们获得完善的社会认知系统，春风化雨般地浸润他们的心灵，形成完善的人格。 一、以美动情——控制情绪，促进身心健康 中学生身心发展正处于迅速成长和成熟的时期，情绪变化极不稳定。马克思说过：“一种美好的心境比十付良药更能解除生理上的疲劳和痛苦。”加强审美情感教育，使中学生形成愉快、开朗、豁达的情绪，消除和控制忧郁、焦虑、恐惧、悲观等不良情绪，有助于中学生身心的健康成长和学习的顺利进行。 在审美活动中，主体对客体的选择，离不开动情，而触景生情是最普遍的情感活动形式。人们面对某种自然景物或社会环境，常常会产生一定的感触，引起情感的波动。尤其中国高度发达的抒情艺术在诗词、山水画、戏曲以及表现对自然美感受的音乐、舞蹈中，体现得极为充分。例如，南宋马远《寒江独钓图》中的艺术形象，让欣赏者感受到水天一色、无边无际、空旷渺茫的视觉情境。画中有诗引人自然联想到柳宗元的《江雪》，体验作者革新失败所作，表现孤舟上的渔翁，迎风抗雪、寒江独钓。在画和诗中都展示了一种矛盾的心态：既有孤独寂寞之感，又有坚毅不屈之情，而这也正是作者在特定心境下的物化，显示情感的两极性体现，互相矛盾，但也可以同时并存、相互转化。在作品赏析之中师生间融合了一种对人生的领悟，对理想的追求，可以使人进入一种崇高的精神境界。多角度地创设不同的情境中的情感内驱力，可直接产生巨大的情感冲击力渗入心灵，使人的内心世界日益丰富、高尚。情绪是无形的，看不见摸不着，如果将情思通过具体生动的图像显示出来，化主观为客体，变无形作有形。当主体对审美对象怀着期待情感时才会的集中注意力于感知对象，从而获得审美的感知，并进一步深化、强化情感，使之渗透弥散于对象。在艺术作品的赏析中让学生获得心意领悟的快乐，它带来的效应是伴随着心理愉悦和审美享受的动力特征在个人意识中的不断净化、陶冶，是主体自觉自愿、轻松、潜移默化地接受教育和影响。 二、以情动人——引导情感，提升学习效率 苏霍姆林斯基认为，情感是获取知识的土壤和动力。他说：“情感如同肥沃的土壤，知识的种子就播种在这个土壤上。种子会萌发幼芽来的，儿童边认识边干得很多，对劳动快乐的情感体验得越深刻，他就想知道得更多，他的求知渴望、钻研精神、学习劲头也就越强烈。”美是自由的形式，审美即对人类自由本质的欣赏。让学生获得情感自由就是让学习轻松起来的必由之路。 情感的激发和培养，积极创设审美情境，烘托教学气氛，以艺术形象诱发，以言语渲染，以表情强化，以真情实感、真知灼见去征服学生，让学生如浴春风、生动活泼地参与学习，获得知识的发展能力。例如在“文艺三杰”达·芬奇的《蒙娜丽莎》中，以贝多芬的《致艾丽斯》为背景音乐，通过曲子采用的回旋式—ABACA—的结构，表现了娇柔少女可爱的神情，心头似乎蒙上了阴影，使她烦躁不安，恰似天空一缕乌云驱散，明媚的阳光重现，少女的困惑重新回复宁静、安逸，她那妩媚的笑容重又出现。强化感受学生视听觉，栩栩如生，优美动人，展示作品高扬的人文精神和精湛的明暗技巧、深沉、含蓄、善于理性个人风格。但对于他敢于使艺术和科学结合起来的探索、富于进取的精神及惊人的成就，恐怕知之甚少了。引导学生看一看文艺复兴以来贡献给世界的文学家、艺术家、哲学家和科学家，他们就是用与传统人根本不同的方式去思维，达·芬奇勇敢地向亚里士多德的权威挑战；他第一个用实验的权威代替了中世纪的神的权威和人的权威，宣布科学必须以实验始并以实验终，喊出了“实验乃是确定性之母”的响亮口号。芬奇晚年潜心科学研究，死后留下大量笔记手稿几草图，从物理学以至生理解剖几所不包，他的技术发明遍及民用、军事、工程、机械各个方面。正如恩格斯热情地赞颂：“文艺复兴是一个需要巨人而且产生了巨人的伟大时代。”根据学生情感和发展需要，使学生在审美活动中获得作者献身艺术的执着和忘我的探求真理与知识精神情感体验，感悟生活，唤醒创新的才思和灵气。 艺术心理学家阿恩海姆所说，在艺术中人的内心情感得到最纯洁的表现，灵敏的心智得到了最充分的发挥。无论是谁，只要能正确地对待艺术家们的心理、他们的作品及其读者，就不难对人性做出