中国美学史第六章宋辽金元美学.pptVIP

“通贯浃洽于胸中”之后，就会出现“涵泳”所获得的“其妙处不可言”之境界状态。这种状态也就是“天人合一”境界。在此种境界中，审美主体和审美客体交融一体，从而审美主体也就会获得“吾与上下同流”的“至乐”“天乐”，它是一种高度自由的精神境界，具有不可言说的美妙享受。朱熹生动形象地描述了这一境界。这种“自得”境界是“天人合一”，是一种高度自由的精神状态。 关于士人玩味的场所与领域涉及十分广泛，主要有：士人与人文精神、士人美学与画院、士人美学与书院、士人美学与文房、士人美学与茗茶、士人美学与园林、士人美学与古玩（文人雅士、文玩、金石学、考古学），等等。 例如斗茶，又称“茗战”，是宋代时期上至宫廷、下至民间普遍盛行的一种评比茶质优劣的技艺和习俗，实际上也是一种具有美学意味的生活方式。 斗茶 三、天工美物的生活美学 宋代以来，以都市繁荣带动的科技进步，带来生活世界方方面面的审美新变，这就是宋元时期天工美物的生活美学气象。这里主要讲三个方面：一是由绘画固化的乡村田园生活的审美图景，二是由新型趣味带动的饮食上的美味的新变，三是技术进步和新质趣味在生活器用上的体现。 南宋《耕织图》是中国传统农业和传统手工业的经典性的审美展示文本。“耕”是指农田耕作，以解决“食物”问题。“织”是指纺织，以解决“衣物”问题。“耕织”统称为农桑生产。“衣食”既是美学发展的物质前提，又是美学精神寄托的重要载体。在中国传统审美活动中，“衣食”是“美”产生的根源，“衣食”的审美是十分重要的原初性的人类审美活动。这就有了“美服”“美食”“美味”等。 《耕织图》（局部） 宋代经济大发展，也体现在家居用器之中，宋瓷达到了历史的高度，并成为当时人们生活中极为喜好的物品。如定窑的大青釉有“雨过天晴”之名；汝窑的开片釉有“如冰似玉”之誉；哥窑之器，呈金丝铁线之巧构；钧瓷之器，有“灿如晚霞”之彩；官窑之器，有“紫口铁足”“莹润温雅”之态；等等。宋代瓷器可谓美景纷呈，既有皇家和士人欣赏的雅典之致和平淡之韵，又有广大城乡民众喜爱之趣和日常之美。但士大夫的趣味成为宋瓷的主调，且宋瓷也以素瓷为主体，并与诗词书画一道形成了宋元的美学基调——平淡雅致。在元代产生了元青花瓷，成为由两宋到明清，即由素瓷到彩瓷的过渡；同时又有前无古人，后无来者的独特之美。 宋代汝窑 元代青花瓷 宋代是科技和艺术都高度发展的时代，而科技和艺术全面地进入生活，构成了宋代生活美学的多姿多彩。被誉为宋代生活百科全书的《事林广记》大量记载了日常生活的技法。而《营造法式》是一部最能体现技术如何进入到建筑美学和日常生活中的体系性建筑美学专著。其中，有模数制的规范，也有随宜加减的灵活，是数理之美和艺术之美的交融，从而呈现出了特有的宋代建筑美学的光辉。 《事林广记》插画 四、都市繁华的节庆美学 宋元时期的节庆活动甚多，有季节性节日、节令性节日、宗教性节日、政治性节日、少数民族节日等。如此繁多的节日构筑了宋元时代审美活动的绚烂的生活景观。人们也正是在闲暇、嬉笑、欢乐等生命活动中获得审美体验。 五、礼乐人生的家礼美学 礼乐与家园，是宋元美学最为根源性的审美领域。中国宗法社会历经周代的政治宗法、西汉以来的豪门宗法。到宋代，继豪门宗法于唐末完全消失之后，又在新的经济形式下自发地形成了以男系血统为中心的宗族共同体。人的生活主要在家中，家是人的身体的庇护所，更是人的精神的归属地。如何在新的文化中重建宗族共同体，宋代从范仲淹开始就进行着理论和实践上的努力，程颐、苏轼等人进行着理论上的建构，朱子的《家礼》在这一方面具有典型性。 家庭（家）是每个人熟知并生活于其间的、私人性与公共性相交融的最为基本的生活空间。这个空间也是每个人真正存在于或精神皈依的生活世界。“家”自古以来就有着极其丰富的内涵，它的基本含义有两个：第一是作为社会组织最基本的构成单位，依据血缘、亲缘或婚姻等关系组合而成，这是物质形态、法律意义上的“家”；第二是指具有某种观念共同性的“家园感”的“家”，这个“家”是精神性的，是一种信念、寄托、相思、梦想，一种超越性的美的世界。朱子在《家礼》中依据当时的生活方式，建构了一个普世性的“家”，——理论形态的生活世界。 第三节　宋辽金元美学的圆融气象 宋辽金元的美学，在地域、时间、样式、类型、风格上，都显得极为多样，但多样中又有共同的特点：圆融气象。圆是在突出自己特点的同时，考虑“他方”的特点，融是指在突出自己特点的同时，又把自己融入进一个包容“他方”的共同体中。圆融气象，可以用来指称宋元时期美学的总体特征。具体来说，包含对历史审美经验的传承与整合的历史性圆融，如审美风格的圆融（老熟风格），审美精神的圆融（儒、佛、道、伊的圆融，尤其体现在“理学”方面），审美形态的圆融（诗、书、画、金石汇通，朝廷美学、士人美学、民间美学、市民美学的圆融等），审美范畴的圆融