《美术表现》课堂教学改革分析.docVIP

第 PAGE 第 PAGE 1 页 共 NUMPAGES 1 页 免责声明：图文来源网络征集，版权归原作者所有。若侵犯了您的合法权益，请作者持权属证明与本站联系，我们将及时更正、删除！谢谢！ 《美术表现》课堂教学改革分析 摘要：美术教育专业版画方向的创作课堂教学多年来一直是将创作融入传统版种的技法学习中，使得课堂教学内容单一，学生的作品创作在版画的形式感和个性化语言表现等方面严重不足，教学手段上单调，没有体现出互联网时代的特点。就这些问题本文展开课堂教学改革探讨，做出相应对策以改变创作教学现状。 关键词：传统版种；综合材料版画；意象性语言；多媒体教学 《美术表现》即《工作室创作》是针对师范美教专业本科三年级学生开设的一门专业创作课程。专业创作是中小学美术教师美术专业技能中的重要内容，是一名中小学美术教师专业水平的集中体现。在未开设《美术表现》之前，版画专业的创作是和木版铜版丝网这些传统版种联系在一起的。版画专业创作是融入到本科二、三年级具体版种课程的学习中，最后直接进入四年级的毕业创作阶段。反映在作品上，少数有些应变力和功力强些的学生在作品效果上要突出些，但是其他多数学生在作品技法和完成效果上差强人意。没有专门的工作室创作课程，会对学生的毕业创作造成隐患，导致毕业创作成为突击式和快餐式的敷衍之作。给作品在创作形式、表现主题和技法表现等方面留下诸多遗憾。这种以传统版种为主的创作方式也使得学生产生思维惰性——创作即是对以往版种技法学习的再运用，直接后果是创作缺乏热情。创作语言也相对变得狭窄单一。教学过程方面，由于教学内容的局限，教学过程缺乏创新实验精神。对多材质材料进行制版后产生的艺术效果认识不足，制版效果单一，画面呈现的激情和视觉表现力不够。为了美教学生能在毕业创作中能做好前期准备，充分展示自己的创作实力，也为了他们在不久迈出校门后成为一名高素质的中小学美术教师，具备较强的美术专业技能，我们开设了《美术表现》即《工作室创作》这门课程。以往教学过程中存在的另一问题是：仍然以技法讲解——学生实践的方式进行，忽略了教学方式的多样性，教学形式单一，学生学习缺乏主动性和创新性。教师以机械的步骤式教学方式进行教学，学生依样行事，学生的创新性和课程所要求的实验探索性无法得到充分体现。针对以上这些版画专业创作教学中存在的问题，《美术表现》即《工作室创作》被引入课程设置。为了更好地实现课堂教学目标，我们在教学中主要采取以下措施： 一、以“小”版种为主要教学内容 其实在四大传统版种之外还有很有意思的“小”版种和“新”版种。“小”版种如纸版、综合版等；“新”版种如数码版、数码综合等。这些有意思的“小”“新”版种在传统的版画创作中被忽视。实际上，“小”版种并不小，“新”版种也并不新。只是我们在以往的教学中没有好好地对待他们。典型的例子是在中小学美术教学中那些版材简便易得且刻印不乏艺术性的“小”版种被忽视了。这其中包括纸版和综合材料版画。《美术表现》课程引入综合材料版画的目的，一方面是为版画创作拓展更大的表现空间，为过渡到毕业创作在创作意识作品意识等方面做好角色准备，实现更多的表达可能性。另一方面是考虑到师范专业的特点，和中小学版画教学相关联，以“小”版种进行创作实践，探索“小”版种的艺术特色和审美趣味。将纸版和综合材料结合的“小”版种，其制作方法多样，是通过剪、撕、折、刻以及各种材料的纸张和运用树叶、棉线多种材料综合表现的版画。纸版画制版技术容易掌握，其特性也决定了与其他版种结合的适应性。综合材料纸版画的表现语言开发增添了新的艺术表现语言，增加了版画的表现形式。在对木、石、铜、丝传统版种进行综合的原有内容基础上，增加凹凸印的版种转换，加强利用凹凸原理制版的表现方式。从凹凸面产生这样的触觉感受到视觉过程的转变，可在课程内容的安排上引入凹印和凸印的技法实验。我们通常把平凹凸漏印的印刷技术手段作为划分版种的概念，这在一定程度上制约了制版的延展行和灵活程度。对这些印刷技术还应该有深层次的理解，也就是触觉感受（凹凸印）到视觉平面的转变，这个过程主要是对制版过程中的偶然状态的观察与控制，使得原有的凹凸印制技术产生根本性转变，一种和原来印刷技术不同的新的视觉体验。在创作中突显材料方面的特性。传统版画上的材料意义是指转印物的属性表达，这其中应包括制版和印刷过程中所呈现的一切可能性，尤其是基本物质（如水、油、木、金、纸等）的自然机理与人工制造的痕迹。对自然痕迹的有意识的利用和改造，就是利用其属性，寻找非常态下的自然属性。对原有材料的有意识运用，改变其属性的做法，就是综合版的实际目的。 二、加强版画形式感语言，开拓意象性语言表现 在教学中进行多材料综合实验训练。打破一贯再现对象