“全”与“粹”、“虚”与“实”关系之解析.docVIP

“全”与“粹”、“虚”与“实”关系之解析 “全”与“粹”、“虚”与“实”关系之解析 PAGE / NUMPAGES “全”与“粹”、“虚”与“实”关系之解析 “全”与“粹”、“虚”与“实”关系之分析 《中国艺术表现里的虚与实》是一篇文艺学论文。关于此篇文章，学生广泛感觉高深难懂；作为教师，也甚感教授这一篇课文之难。我想一者因为“艺术”二字自己就让人望而却步，别一方面唯恐因为我们平常对文中所谈绘画、戏曲、书法、建筑、印章，包含文学等艺术虽有所接触，但却没有或极少真切从艺术美之角度赏识过它们，这一方面的感觉和认识都 很不足。在此，笔者联合文中“ ‘全’与‘粹’、‘虚’与‘实’”这两组看法对课文作以分析， 以期对大家阅读有所帮助。 文章一开始即提出了艺术上的“全”与“粹” ，进 而指出：“因为‘粹’，因为去粗存精，艺术表现里有 了‘虚’ ‘虚’和‘实’辨证一致，才能达成艺 术的表现，形成艺术美。”关于“‘全’与‘粹’、‘虚’ 与‘实’”这两组看法，同学们一开始就感觉很诱惑， 这也是全文的一个重难点。 本质上，“全”与“粹”的一致、 “虚”与“实”的一致，在本质上是一致的，可是这两组看法在使用上仍是有细微的差异。第一，艺术之因此成为艺术，它是来自于生活又高于生活的。艺术既要极丰富地全 面地表现生活和自然，又要提炼，去粗存精，提升， 集中，更典型、更广泛性地表现生活和自然，这就要 求艺术要做到既“全”又“粹” 。“全”是艺术的目的 和价值，即全面丰满地反应生活真切，而不可以片面干 瘪地反应生活表象；“粹”是艺术的选材和撷取， 即把 有代表性的、精髓的、典型的东西拿来表现和运用， 因此，“全”和“粹”、“全”和“粹”的一致，是艺术 自己固有的特色和要求，是艺术作品产生前就应落实 的理念。而读者或赏识者关于艺术作品美的获取，是 要经过艺术作品给人的一种“虚实联合、虚实相生” 的巧妙境地来实现的。 这里的“实”，就是作为艺术品 客观展现、能让人看得见、直观获取的东西； “虚”， 就是由“实”所引起出的想象之境、主观之境、生活 之境，即艺术作品虽没有直接展现而能被赏识者所感 知的更丰富、更美好、更切合生活和自然本质的东西。 能够说，“全”和“粹”是艺术理念上的一组看法，而“虚”和“实”是艺术表现上的一组看法，理念是指导，表现是创作实践，两组看法在本质上是一致的。能够这样简单成立一个对应关系： “粹”――“实”、“全”――“虚”。而严格地说，“粹”不是一般意义上的“实”，而是“心有全境之下”所高度提炼出来的“实”；“全”也不等同于“虚”，而是经过由“实”生 “虚”而产生出来的巧妙境地。 文章又一个重难点是列举了大批的例子来让读者 理解“虚实联合、虚实相生”是中国艺术传统的表现 方式，比如绘画：传神的、由心中全龙而出的“云雾 中的一鳞一爪”（实、粹），能让人感觉出 “屈伸变化， 固无定体的全龙的形象和风采（画中没有直观表现， 但读者由‘实’而感悟出的‘虚’）”，比起“把龙的首、 尾、爪、角、鳞、鬣，一一画出来”更拥有艺术之神 妙。自然，作者倘要表现更加广阔的境地，也能够通 过龙的全体来反应，因为在更其广阔的境地里，龙的 全体已经退处于一鳞一爪的地位，这时，龙的全体又 成为了“一鳞一爪”。又如齐白石的一幅画， 画的是一 根枯枝横出，站立一只鸟，别无它物。但用笔的神妙， 令人感觉到围绕鸟的是一个无垠的空间，和天际群星 相策应，这就是绘画中“虚实联合、虚实相生”的妙 境。又比如戏曲表演，中国舞台上一般不设置传神的 布景（仅用少许的道具桌椅等） ，但演员联合剧情发展， 灵巧地运用表演程式和手法， 传神、传神的表演（实）， 使观众感觉到了人物丰富的心里感情和与情节相一致 的丰富场景（虚）。如我们所熟习的“趟马”动作，只 是演员拿着简单的道具在做舞蹈动作，但这些动作是 精过高度提炼的，因此让观众能充足感觉到人是骑在 立刻，并且是在什么情境之中的。还有中国的书法、中国的建筑、甚至小到中国的印章，都表现出“虚实联合、虚实相生”的艺术美感。 文章指出，中国艺术里“虚实联合”其实就是一 种空间办理方法，如绘画中这类“虚实联合”就是我 们往常所说的 “留白”，适合的“粹”（实）、适合的“留 白”（虚），恰好产生了一种更加丰满、更富风采的艺 术成效。文章还把中国艺术中这类“虚实联合、虚实 相生”的共同特色归纳为“舞蹈精神” （也就是“音乐 精神”），是因为舞蹈动作更巧妙地表现了一种“内在 外在相一致、形与神兼顾” 、由“实”生“虚”的灵巧 境地。如 2008 年北京奥运会会徽中采纳了中国传统文 化中的印章图案，图案中那灵巧的线条既像一个文化 的“文”字，又像一个北京“京”字，也像一个张开 双臂向前奔跑的人，寓意丰富，妙趣无量，极具艺术 美感。 同学们接触许多的是文学作品