高中美术_20世纪中国画的创新教学设计学情分析教材分析课后反思.doc

PAGE 2 PAGE 高中美术 高中美术必修鉴赏模块 第五课 《文化变革 美术发展 -20世纪中国画的创新》 教学设计 美术组 一、课前准备： 典型图片的搜集，视频资料的筛选，课件制作，课堂活动材料的准备。 二、教学过程： 教师活动 学生活动 设计意图 导 入 新 课 出示中国传统人物、花鸟绘画、徐悲鸿林风眠作品图片，对比欣赏比较不同？学生分析回答 老师指出20世纪绘画的新面貌，引出20世纪中国画的创新与发展。 学生看图片、思考，并带着疑问一起学习新课 提出疑问，让学生带着好奇心，激发学生的求知欲望。 新 课 教 学 20世纪初（1919年），中国爆发了反对封建文化的新文化运动，先进的知识分子看到了中国经济、政治、文化领域的落后状态，纷纷要求改革。最早提出对中国画改革的是康有为、蔡元培、陈独秀。 在美术领域主张革新的美术家们纷纷响应新文化运动的号召，引进西画的写生、写实的造型观来改造中国画，以适应时代的要求。 徐悲鸿写实改造中国画 徐悲鸿：一位在中国画坛上赫赫有名的画家，自幼随父学画，1917年留学日本，1923年入法国巴黎国立美术学校学习油画素描并游历西欧诸国，研习西画美术技法，后任中央美术学院院长。为我国现代美术教育事业做出了卓越的贡献。 徐悲鸿为什么要改革中国画？徐悲鸿对当时中国画的评价: 1. 造型不准，尤其是人物画 2. 明清以后形成的临摹至上，使得中国画切断了跟现实的联系，变成了因循守旧的画种。 老师展示《泰戈尔像》与《李白行吟图》人物画比较，学生讨论并回答两者的异同?《李白行吟图》人物画：写意，运用泼墨塑造形象，强调了用笔的书法式表现和韵律感??。 《泰戈尔像》：写实，中国画笔墨与西方解剖、明暗相结合，注重对形象特征的刻画。?用西画写实的手法改革中国画造型观。将西画重体面、结构的造型手法与传统中国画的意笔相结, 达到了“以形写神”的完美统一。 欣赏《愚公移山》?极具现实意义的作品。作于1940年，正值中国人民抗日战争的危急时刻，画家意在以形象生动的艺术语言表达抗日民众的决心和毅力，鼓舞人民大众去争取最后的胜利。?? 总结徐悲鸿对20世纪中国绘画的贡献： 1 以线描与素描体面渲染的结合刻画人物肖像，彰显出中国画特有的气韵生动。 2 舍弃光源色与环境色强调固有色，改变了传统中 国画用色的程式化和装饰性，具有色彩的真实感。 3 将西画解剖学、透视学引进人物画，以利于增强重大题材的表现力。 4 在中国画中引入素描，强调“素描是一切造型的基础” 播放视频徐悲鸿对中国美术教育的贡献。 在徐悲鸿的影响下，蒋兆和等画家人物画艺术成就很高。《流民图》：直接表现现实生活苦难的作品：高2米、长12米，称得上是巨幅长卷，通过一百多个不同人物的造型，真实地反映出日本侵略者给中国人民造成的巨大灾难，浓缩了中华民族那段屈辱的历史。《流民图》饱含着艺术家的心血，也体现了蒋兆和的大智大勇。 二、林风眠“中西调和”改造中国画。 介绍林风眠，让学生了解其绘画思想、风格。 PPT出示：中国传统绘画长于写意，但表现方法上有局限性，不能充分表现情感上的需要。提倡到自然中写生，从突破传统笔墨程式的角度，减弱“写”的用笔方法，突出“画”的自由表达特性，力图在中西绘画之间寻找出一种新的创作道路。 展示林风眠作品，学生欣赏、讨论。风格面貌与传统绘画比较有何不同。从色彩、构图、用笔等方面引导学生分析回答。 课堂活动：徐悲鸿林风眠作品比较：你更喜欢谁？为什么？学生讨论回答 老师总结：同：都在保留了中国传统绘画的精华，并拓宽了中国画的发展思路。 异：徐悲鸿强调写实，主张现实主义的美术方向，艺术要服务于社会。（突出作品的主题性、思想性。） 林风眠试图努力打破中西艺术界限，造就一种共通的艺术语言。强调艺术由情感而产生。（专注于作品的艺术性，客观上强调了美术的审美功能） 说出看到作品的第一感受 思考：徐悲鸿新中国人物画与传统人物画有何不一样？相对于传统人物画，徐的作品有哪些创新？ 了解徐悲鸿进行创作的社会背景 思考：徐悲鸿为什么用这种形式表现这种题材--《愚公移山》 学生欣赏林风眠作品，感受同为中西融合，思考林风眠作品的特点 学生小活动，探究讨论。 调动学生感官感受力 艺术来源于生活，并高于生活 了解艺术家的艺术观点，进一步了解徐悲鸿为什么这样画 引发学生深层次的思考，艺术创作的真正目的。 开放性问题的设置有利于学生对作品多角度的思考 通过作品给予启发，让学生自己发现问题解决问题 感受20世纪中国画创新的不同风貌 课 堂 拓 展 学生讨论，在今天，如何看待中国传统绘画？ 思考，讨论 活动的设置，增强学生文化认同感 课 堂 小 结 感觉 读图 知识 思想与观念、情感和想象 评价