抗日影视剧艺术审美模式初探.docVIP

PAGE PAGE 12 抗日影视剧艺术审美模式初探 内容提要：21世纪来，一批宏扬“主旋律”的抗日影视剧纷纷登场。其中不少战争场面有好莱坞战争大片的模仿痕迹（如《集结号》等），主题曲不少也有20世纪二三十年代早期苏俄革命歌曲抄袭嫌疑（如《亮剑》等），而其中较成功的抗日影视剧《亮剑》立即成为后来者模仿对象，一窝风就拍摄了百十部，有的被观众称之为“抗日雷剧”，使之重新退回到“高（假）大全”的套路上去了，男主角成为不死的超人主角，女人取代了男主角成为身怀绝技的侠女，而土匪（黑帮）却成为不可或缺的角色，由此便形成了一种新的艺术审美模式，然而，绝地逢生，还原历史的抗日史诗剧《壮士出川》便运运而生了。 关键词：抗日 影视剧 艺术 模式 作者简介　唐晓梅（1983─），女，四川江油人，毕业于东华大学，获艺术硕士学位，攀枝花学院艺术学院讲师。研究方向：语言与艺术设计。 指导 唐世贵教授 中国遭受日寇侵略，日寇对中国人民所犯下的滔天罪行罄竹难书，我们每每回忆起这段惨痛历史都会使人悲愤不已。而日本右翼势力近些年来的挑衅行径更是使人忍无可忍，为了表达自己的爱国之情以及对日寇的愤怒，不少艺术工作者创作出了许多抗战题材的影视。然而，大多数抗日影视剧与现实却越走越远，不仅违背了艺术真实，同时还违背了历史真实。为此，我们必须把历史上敌我双方伤亡人数作点比较：整个抗日战争期间，中国军队总计歼灭日军150余万人。日寇在其他国家和太平洋战争中战死45万人，被美国两颗原子弹炸死20万人，日本在二战中共计伤亡215万人。8年抗战中，我军伤亡331万多人，后经过中国历史学家多年研究考证、计算得出，在抗日战争中，中国军民伤亡达3500多万人。通过上述，可知：中日军人伤亡为2：1；中日伤亡总人数却是17：1。从这一对比中，我们就可以知道：那些艺术审美模式化的抗日影视剧主人公凭借高智商、独门绝技，出奇制胜，以少胜多，未付出什么代价就取得了胜利的情节，完全违背了中国人民付出惨重代价才取得胜利的历史事实。 自从《亮剑》搬上荧幕后，一群编导写手们一窝蜂地涌进了抗战题材当中，——君不见一颗手榴弹就能将日本鬼子的飞机从天上炸下来，一个赤手空拳的中国人能一拳打翻几个持枪的日本兵，甚至还有“隔山打牛”的功力。这诸多武侠化、娱乐化、商业化背景下臆想出来的情节，似乎都不够过瘾，于是，美女裸体也开始在抗战剧中出现了。不过，由此也可以看出，我们的抗战剧已经越来越偏离其艺术审美规律了。当年纳粹杀害的犹太人有600万人，而日本杀了我们中国3500多万。可犹太人的影视剧却在宣扬德国纳粹人的凶残和平民的无助，而我们中国人的影视剧却在宣传中国军人的伟大、神奇和日本人的弱智、愚蠢——致使这些抗日影视剧走入了新型的模式化的艺术审美怪圈。 一、男人抗日：成为不死的超人主角 在武侠影视中有一个颠扑不破的定律——主角不死定律，即主角无论身受何种残害，但为故事情节发展需要，主角总能以种种匪夷所思的方式存活下来，主角想做的事情，都会成功，就是发生意外，最终也能得到圆满的结局。抗日影视剧《铁血使命》可以为古典武侠片佐证。从哲学的层面看：武侠主角怎么样都不能死，死了那就不是主角或不是完全形态的主角。如果主角死了，就意味着影视结束了。那么，如果说影视还将继续，主角就不会死——这就是《铁血使命》第二部《英雄使命》给我们最好的回答。 《亮剑》是 中国抗日影视剧比较成功的一部，其颠覆了以往传统军事题材的艺术审美套路。此剧塑造了一对英雄形象李云龙和赵刚，他俩并肩摸爬滚打的那些岁月，曾互相用身体为对方挡过子弹，又一起从炮火里滚过来，血水里爬出来，在战友们的尸山火海间挣扎着站起来。他们曾经一起走过抗日战争，解放战争，直到亲眼看到新中国的成立。他们被授衔，被晋升，却无法忘记，有无数和他们一样曾经付出过鲜血与青春的战友们，在最后被敌人的子弹击中，永远地倒下了，再也看不到升起的五星红旗了。《亮剑》受原著制约，时间跨度太大，主题并不鲜明，最大的败笔却是狗尾续貂。个别战争场面有好莱坞战争大片的模仿痕迹，主题曲亦有20世纪二三十年代早期苏俄革命歌曲抄袭嫌疑，另外，有的战斗场面设置不合情理，如日军那个观摩团，日军的精英全在里面，岂能随意让你击溃？《亮剑》其成功与过分做作都成为后起抗日影视剧参照甚至模仿的对象。有一个场景，日寇被消灭，日寇军官与李云龙决斗场面，开了后来抗日影视剧武侠化的先河。李云龙从一个农民参加红军，经过10几年的战争洗礼，可能剑法超人，训练有素的日寇军官可能不是他的对手。所以，李云龙还不是不死的武侠角色，他的存在打破了日寇不可战胜的神化，将日本人由神的虚幻变成人的战争，构成了时事造英雄的特定环境，充满了一点浪漫色彩。《亮剑》是一部农民抗日影视，主人公李云龙是不学有术，不按常规“出牌”的高智商人物，虽然政委赵刚是知