音乐表演本科专业人才培养方案.docVIP

音乐表演本科专业人才培养方案 （专业代码：130201） 一、培养目标 本专业培养适应地方经济社会建设与发展需要，具有人文素养、职业道德和创意创新创业意识，具备系统掌握音乐表演基本理论知识、比较扎实的表演基本功与较强的实践能力，知识、能力、素质协调发展，能在琴行和传媒公司等岗位相关应用领域，胜任音乐领域的教学工作、文艺活动的策划、统筹和组织工作、音乐产业的管理等工作。能够不断学习并具有一定特长、“懂表演、能教学、擅实践、会组织”的应用型音乐表演专业人才。 二、毕业要求 本专业毕业生应具有以下知识、能力和素质： 1.人文素养与职业规范：具有正确的“三观”、较强的社会责任感和良好的职业道德、较全面的文化修养，人格健全、意志坚定、能吃苦、养成良好的生活惯、达到国家规定的体育锻炼合格标准，具有较好的人文社会科学素养。掌握政治、文学、历史、哲学、经济等学科的相关知识。 2.专业能力★：能够熟练掌握音乐表演类技能课的教学法、能自如的进行舞台表演、节目的组织、策划与编排、能运用音乐产业管理知识解决实际工作问题。 3.问题分析★：能够应用音乐类技能的教学法、舞台表演、音乐产业管理、组织与策划的基本原理，识别、表达、并通过文献研究分析音乐表演领域的表演、教学、策划、组织、管理问题，以获得有效结论。 4.策划与组织★：能利用音乐表演的基本理论与技能，参与文艺活动、节目的策划和组织，顺应社会职业岗位的需求。 5.编导与创新★：能利用音乐表演的基本理论与技能，参与文艺节目的编导，并能满足特定需求，在编导的环节中体现创新意识。 6.教学与研究★：能够运用音乐表演技能的科学方法进行教学，并能结合相关的知识对音乐表演的形式、内容等进行研究，通过信息综合得到合理有效的结论。 7.使用现代工具：能够针对音乐表演领域的舞台表演、教学、节目策划、活动组织等问题，选择与使用恰当的现代技术、资源、信息技术工具，能熟练进行基础操作。 8.音乐表演与社会：能够基于音乐表演相关背景知识进行合理分析，评价音乐表演实践和音乐表演文艺节目的编排对社会、健康、安全、法律及文化的影响，并理解应承担的责任。 9★.音乐产业管理：理解并掌握音乐产业领域管理与经济决策方法，并能在多学科环境中应用。 10★. 沟通协调与团队工作：能够就音乐表演领域一般的问题与业界同行及社会公众进行有效沟通和交流，包括撰写报告和策划文稿、陈述发言、清晰表达或回应指令，能够在多学科背景下的团队承担个体、团队成员以及负责人的角色。 11.终身学习：具有自主学习和终身学习的意识，有不断学习和适应发展的能力。 12★.创意创新创业：具备较强的创造性思维、开拓创新精神及创业实践能力。 三、学制学位与学分 修业年限：四年； 毕业后授予学位：艺术学学士； 学生毕业应达到最低总学分：138.5学分。 四、主干学科 声乐、乐器演奏、音乐产业管理 五、核心课程 声乐、乐器演奏、表演艺术与实践、音乐产业管理与策划、合唱指挥、键盘和声、晚会编导、活动策划与组织、声乐表演、声乐教学法、器乐教学法 六、主要实践性教学环节 声乐、乐器演奏、形体舞蹈、表演艺术与实践、合唱指挥、重唱、晚会编导、声乐表演、重唱、音乐产业管理与策划、活动策划与组织、音乐市场营销、室内乐、管弦乐合奏、合唱队排练、莆仙戏剧目排练、板鼓咚节目排练、文十番节目排练、钢琴伴奏、电子琴重奏 七、课程结构比例表 类别 项目、模块 总学分 课堂教学总学时 课堂讲课 学时 课内外实践 学时 学时百分比 必修课 公共必修课 30 544 444 100 29.96% 72.69% 专业基础必修课 41 656 468 188 36.12% 专业必修课 7.5 120 16 104 6.61% 选修课 专业方向选修课 12 192 72 120 10.57% 27.31% 专业任选课 8 128 32 96 7.05% 公选课 12 176 176 0 9.69% 小计 110.5 1816 1208 608 100% 集中实践性教学环节 24 24周 第二课堂学分 4 　 合计 138.5 实践环节学分占总学分百分比 47.7 % 注：实践环节学分占总学分百分比=（课内外实践学时/16+集中实践性教学学分+第二课堂学分4）/总学分 八、集中实践性教学计划表 实践模块 序号 课程编号 课程名称 学分 各学期周数分配表 备注 1 2 3 4 5 6 7 8 军训与生产 劳动模块 1 511300210 军训 1 2 2 511300410 生产劳动 1 按学期值周安排执行 实习教学模块 1 511600210 见习 1 0.5 0.5 2 511601014 毕业实习 14 14 艺术实践模块 1 511600430 艺术实践 3 1 1 1 2 511600520 毕业汇演 2