“留白”在园林题材山水画中的运用分析与实践——以笔者的《梦觉小庭院》为例.pdf

目录 中文摘要I AbstractII 目录 IV 引言1 （一）课题来源 1 （二）研究目的及意义 1 （三）研究现状 1 （四）研究方法 2 一、 “留白”与园林题材的山水画3 （一）山水画的 “留白”3 （二）园林题材的山水画4 二、 “留白”在园林题材山水画中的表现6 （一）位置经营中的 “留白”6 （二）笔墨表现中的 “留白”7 （三）意境营造中的 “留白”9 三、笔者在毕业创作中对山水画 “留白”的实践11 （一）创作背景与立意 11 （二）“留白”在创作中的思考与处理12 1.合理安排画面布局 12 2.强化园林笔墨特点 13 3.突显画面意境氛围 16 （三）作品 《梦觉小庭院》的创作反思17 结语20 参考文献21 附录22 攻读硕士学位期间论文发表情况31 致谢 论文独创性声明 IV 引言 （一）课题来源 众所周知，中华文化源远流长、博大精深。山水画以其独特的笔墨表现、思 想观念成为中国传统文化中的重要部分，其地位在数千年的历史中不可撼动。随 着时代的更替，以及中西融合思想的影响，山水画的审美趣味及表现技法，也在 不断的发展变化，呈现出了多元的局面。 笔者在导师的指导下主要对山水画的“空白”营造及其在山水画表现的作用 等问题，进行了主要的研究，同时，对中国古典园林等相关知识具有较浓厚的兴 趣，通过对苏州 《拙政园》、《狮子林》等地的考察，把山水画技法中的一系列 独特表现，与传统园林的造园手法相比较，发现它们有着非常共通的观念，有着 密切的文化关联。因此，选择了以园林题材为主的山水画创作实践，用传统园林 的造园意识融会自己的山水画意境，将山水画的创作思想表现对传统园林的形象 开展再创作，以“留白”法在园林题材山水画创作中的强化形象内涵与审美意义。 （二）研究目的及意义 园林也是山水画一种经久不衰的题材，它承载的不仅仅是一个山水画样式， 还承载着一个古典园林的文化核心，两者相辅相成，共同为园林艺术及山水画艺 术注入新鲜血液。通过分析“留白”在园林题材山水画中的表现，梳理山水画发 展的内涵与价值，用具体的实践体现 “留白”对于形象塑造及意境表达的作用。 笔者主要以江南园林作为创作素材，深入研究园林造园及园林山水画的“留 白”表现，不断摸索探寻和丰富完善园林题材山水画中的笔墨语言，努力开拓出 园林题材山水画的新颖表现形式，继承发扬传统，追求创新，发掘古典园林的山 水画表现价值。通过创作中的不断探索，感受二者合二为一带来的文化熏陶。同 时，希望有利于加强对于优秀传统文化认识。 （三）研究现状 尹小宁和纪燕的《古代经典园林题材绘画鉴赏》的著作，主要以古典园林题 材绘画为研究对象，反映出 “天人合一” “返朴还真”的哲学思想。此书着重 将私家园林与山水画结合的实例来进行分析对比；一方面，陈述园林景观组成与 自然山水的联系和运用；另一方面，文人墨客通过笔墨语言在园林题材山水画中 表达的思想情感与意境营造，给予观者无限联想，是以中国古典园林题材山水画 为研究题材较为完善的书籍。 《不朽的林泉》是高居翰先生与中国学子合作完成的一本有关艺术史与园林 史、图像与文献、绘画创作与建筑测绘相结合的著作。主要围绕中国古典园林， 1 深入研究古典园林题材绘画的各种形式，探讨绘画形式中主要包括单幅、手卷、 册页等，首先以止园为例来展开的论述研究。 宗白华的著作 《美学散步》中涉及的意境，是 “情”与 “景”的最好总结， 艺术的意境因人、因地、因情、因景的不同，而呈现出不同的美。园林艺术中所 体现的正是这种情与景的交融互渗。 俞剑华在 《中国古代画论类编》一文中，提到在山水画中利用空白进行的画 面均衡，用实来带虚，以虚来代实，利用了黑白对比，反映了虚实空间。 （四）研究方法