沉浸式交互体验在博物馆展示空间的设计分析.docx

沉浸式交互体验在博物馆展示空间的设计分析 摘要：博物馆是聚集和展示人类文明发展历程的展览公共空间。在功能上，其更多的是显示物理对象。每一件藏品都对应着某一时期丰富的历史背景。通过了解，人们可以更好地了解人类在漫长历史中的发展过程。如今，随着科学技术的快速发展，人们正在享受信息技术带来的所有便利，可以更快地了解时事，接收信息，与外界交流。现在人们在用现代技术还原历史，整合、分析、还原现有的数据，最后与大众见面让人们体验，这个过程就是交互设计。本文将深入探讨博物馆展示中的交互设计。 关键词：博物馆展示交互设计 1博物馆功能 1.1外国博物馆 国外博物馆主要分为四类：科学博物馆、历史博物馆、艺术博物馆和专题博物馆。其中，除了绘画、雕塑和装饰艺术，美术馆还展示现代艺术，如电影、喜剧、音乐等。历史博物馆的主要展品是国家历史和文化史，如建在古战场遗址上的博物馆，秘鲁国家人类考古博物馆等典型案例；自然博物馆涉及植物、动物、自然科学和天体等。现代实用科学和技术科学也属于自然博物馆，如美国自然历史博物馆。特色博物馆包括露天博物馆、儿童博物馆和地方博物馆，其中地方博物馆涉及本地区的地方文化、艺术和历史，以斯堪森露天博物馆为代表。 1.2国内博物馆 中国博物馆分为四种类型：历史类、艺术类、科技类和综合类。历史博物馆从历史的角度展示藏品，如中国共产党第一次全国代表大会纪念馆，在历史事件发生地进行改造保护，供公众参观，艺术博物馆主要展示藏品的艺术和审美价值。比如故宫博物院的展品不仅有惊人的艺术价值，还包括艺术文化脉络的历史价值。自然和科学博物馆收藏了大量的自然矿物和矿物制品。 2沉浸式交互体验在博物馆陈展中的设计思路 沉浸式互动体验应遵循以人为本的设计原则，以满足游客需求为基础，变以往的“物质”概念为“人”的概念，努力解决人与空间、人与物的关系。展品的设计不能以博主的关注为目的，而要以展品的价值为目的，为参观者提供更好的体验。在整个场景布局设计过程中，要合理划分博物馆空间。空间设计直接影响参观者的沉浸式体验和展品的展示效果。通过场景布局的设计，形成了吸引人的游览路线，增强了游客的互动体验，促进了游客“一层一层”的享受，让游客感受到了浓浓的沉浸式氛围，提升了陈展博物馆的整体参观效果。要实现身临其境的互动体验，还应考虑视觉之外的其他感官，如听觉、嗅觉、触觉等，给游客更好的体验感。因此，在陈展设计的过程中，也可以引入一些现代技术，比如VR设备，带领游客进入“虚拟世界”，形成全方位的感官盛宴，同时融合多种艺术手法，形成艺术与技术相融合的设计方法。 3沉浸式交互体验在博物馆陈展设计中的创新应用 3.1引用传统艺术概念以满足功能需求 陈展博物馆设计风格中的沉浸式互动体验主要由与沉浸式陈展设计相关的元素构成，显著改变了陈展博物馆的设计风格。与传统设计风格相比，装饰沉浸式陈展设计风格具有更好的装饰效果。沉浸式元素借鉴了大量与民间艺术和美学相关的知识，在很大程度上满足了当下大众的审美需求，同时又能让观者沉浸在适当的氛围中，使得陈展设计风格的功能更加完善。比如中国当代艺术家丁绍光，对中国民间艺术和传统艺术有着深入的研究，他将国内艺术元素的装饰特征与国外艺术元素的装饰特征相融合，设计出独具装饰性的沉浸式陈展作品，使整个作品华丽繁复，给人以视觉上的冲击感和不自觉的沉浸感。这也是沉浸式理念在陈展设计中应用的典型例子，强化了陈展设计的沉浸式效果。 3.2合理搭配色彩，提升互动体验效果 沉浸式交互体验在陈展设计中的应用，强化了整体设计的构图意识，构图意识还包括“点、线、面”的结构理念和块状理念，在陈展的设计中体现得更好，主要体现在两个方面。一方面，沉浸式的交互体验合理搭配了陈展设计的色彩，引用了西方艺术设计的透视理念，同时对光影进行了处理，使得整个博物馆在空间的视角上发生了很大的变化，使空间更深，提高了交互体验的效果。另一方面，现代博物馆更加注重陈展的构成、设计形式和内容，沉浸式设计也在很大程度上强化了这些环节。 3.3遵从色彩设计及沉浸式规划的情感规律 不同的颜色在视觉上呈现出来，会给观者的内心带来不同的感受。因此，在设计陈展现代博物馆时，应该特别注意色彩的这一特点。比如绿色会给人一种安静、平和、平淡的内心感受，而红色会给人一种热情、温暖、活力、敬佩的内心感受。不同的颜色也代表着不同的含义，这在沉浸式设计中也得到了很好的体现。在博物馆陈展空间的沉浸式设计中，要从整体效果出发，把握整体的感性效果和主观体验，特别注重整体意境的处理，分别设计“意”和“境”，在内容和形式上都与陈展的沉浸式设计交织在一起，并不是完全独立的，只能对陈展的设计起到辅助作用。这一现象说明沉浸式陈展设计的构成过程还没有形成一个完整的体系。正是因为平面构成规则与沉浸式陈展设计规则的异同，博物馆沉浸式陈展设计才呈现出