《色彩人物》课程教学大纲.docVIP

《色彩人物》教学大纲 一、课程名称：色彩人物 Figure Colour Paintings 二、总 学 时：60学时 三、学 分：3学分 四、课程性质：《色彩人物》为美术学专业学科基础必修课。 五、教学目的与任务 本课程培养学生色彩人物的造型能力和色彩人物画创作意识，教学重视基础性和艺术表现性，通过色彩人物教学即色彩人物写生练习，培养学生对客观物象色彩的观察力和艺术表现力，增强对色彩的感受能力，在使学生初步掌握色彩人物写生的同时，培养他们的艺术思维，凸显主动性和驾驭画面的能力，把握自己的绘画语言特征，提高色彩人物的造型水平。 六、教学原则和方法 1、审美原则：通过名作欣赏及水彩人物写生教学，对学生进行形式感、艺术美感的教育，结合教学内容，在教学活动中逐步提高学生发现美、感受美、创造美的能力，为学生在以后的美术创作中打好基础。 2、循序渐进原则：在教学设计及写生对象安排上，由简到繁，由易到难，具有明确的步骤性，重点在于色彩训练使学生掌握更适合于本专业特点的表现技能。 3、因材施教原则：针对不同的学生，启发他们的独特艺术感受，注意学生的色彩感知和表现特点，积极引导学生探索各种不同的表现方法。 4、直观教学原则：以课堂写生练习为主，评、讲结合，充分利用课堂示范，拉近师生距离，达到艺术语言的沟通，并通过各种媒介指导学生欣赏优秀的色彩作品，开拓学生的艺术视野。 七、教学内容、要求与时间安排 本课程四周共计60学时，按教学内容分四个单元，工具为水彩、水粉，不过分强调水彩、水粉画的画种特征。 时间安排： 单元 教学内容 学时 备 注 第一单元 欣赏与理解大家的色彩人物画的表现语言特点，整体观察能力训练 15 第二单元 整体观察能力训练 15 第三单元 艺术思维与技法训练 15 第四单元 艺术表现与语言探索 15 为考查作业 第一单元：欣赏与理解：15学时 教学要求： 通过欣赏当代大师的色彩人物画经典作品及技法语言分析，了解色彩人物画的表现特点和要求，学习色彩人物画写生的基本方法，掌握人物画整体色调表现的能力。对整体色调的掌握和技法的运用为单元的重点。工具（水彩或水粉）。 讲授要点： 1、欣赏当代大师的色彩人物画经典作品及技法分析，启迪学生思维。（2学时） ① 英·弗罗伊德作品：健康、有力度、雕塑感；强调写生，造型严谨、细腻。 ② 法·巴尔蒂斯作品：色调柔和、优美，有情趣；造型概括。 ③ 荷兰·杜马斯作品：表现性；自由、洒脱的特点。又如：意·特劳蒂作品。 ④ 美·夏班作品：色彩明亮，造型稚拙。 ⑤ 俄·尼古拉费钦作品：技法高超；造型能力强：笔法痛快、潇洒。 = 6 \* GB3 ⑥ 美·费谢尔作品：表现性；偶然性、物质性“肉感”。又如：中国·刘小东作品。 2、整体观察与人物色彩写生基本方法训练。（10学时） ① 整体观察方法与要求：强调整体感受，不拘于细节。 ② 色彩的整体思维方法：控制大色调，把握人物与空间的大色彩环境。 ③ 色彩人物写生训练及要求：加强整体感受能力的培养，抓住人物的整体精神面貌特征，把握人物与环境的整体色彩关系。 作业要求： ① 男半身像（老年或壮年）色彩写生1幅（对开以上）； ② 水彩、水粉颜料均可。 第二单元：整体观察能力训练：15学时 教学要求： 通过整体观察方法训练及技法练习，理解色彩人物画的表现特点和要求，学习色彩人物画写生的基本方法，掌握人物画整体关系及色调的表现能力。对整体色调的掌握和技法的运用为单元的重点。工具（水彩或水粉）。 讲授要点： ① 强调整体感受，不拘于细节。 ② 控制大关系（头部、身体（指着衣）、背景的关系），把握人物与空间的色彩环境。 ③ 加强整体感受能力的培养，抓住人物的整体精神面貌特征，把握人物与环境的整体色彩关系。 作业要求： ① 女半身像（青年或少妇）色彩写生1幅（对开以上）； ② 水彩、水粉颜料均可。 第三单元：艺术思维与技法训练：15学时 教学要求： 学习艺术思维方法，理解对象、绘画、作者三者之间的关系，强调主动性和驾驭画面的能力，学习适合自己的表现技法。 讲授要点： ① 强调主体感受，不拘于对象。 ② 控制画面的效果，把握人物与场景的色彩关系。 ③ 学习适合自己的表现技法。 作业要求： ① 姑娘或少妇色彩写生1幅（对开以上），可安排环境道具，以体现人物的职业特点与精神风貌； ② 水彩、水粉颜料均可。 第四单元：艺术表现与语言探索：15学时 教学要求： 培养艺术思维，凸显主动性，把握自己的绘画语言特征。 讲授要点： ① 强调主体感受，选择适当的表现方法。 ② 建构画面关系及人物与场景的色彩关系。 ③ 有自己的绘画面貌。 作业要求： ① 男（老年）色彩写生1幅（对开以上），安排环境道具，以体现人物的职业特点与精神风貌； ② 水彩、水粉颜料均可。 八、考核方式与成绩构成 本