肖邦钢琴练习曲《冬风》演奏分析.docxVIP

? ? 肖邦钢琴练习曲《冬风》演奏分析 ? ? 聂文佳 Summary：弗里德里克·弗朗索瓦·肖邦，1810年月3月1日出生于波兰，1818年，年僅8岁的肖邦就能登台演出;1829年，19岁的他便以作曲家和钢琴家的身份在欧洲各国巡演。时至今日，肖邦已然是历史上最具影响力和最受欢迎的钢琴作曲家之一，是波兰音乐史上最重要的人物之一。其对音乐的独特理解让他摆脱托了传统钢琴练习曲桎梏，敢于在现有的艺术审美上加注自己的独特理解，让其钢琴曲赋予灵魂，正是他的大胆创新与尝试推动了钢琴曲的发展，乃至加速了整个音乐行业的发展，为人类钢琴史作出了卓越贡献，并对后世产生了深远影响，当之无愧是音乐钢琴界的一颗“闪耀明星”。 Key：肖邦 ?钢琴练习曲 ?演奏分析 ：J605?：A?：1008-3359（2020）24-0060-04 众所周知，肖邦的著作多以钢琴曲为主，其创作的钢琴曲体裁多样、感情朴实、内容丰富且主题鲜明，由于从小在波兰出生，致使其钢琴曲题材紧扣波兰人民的生活、历史和爱国诗歌，曲调热情奔放、和声丰富多彩、结构灵活自如。作为从小游历各国巡演的著名钢琴家，肖邦不仅创作能力一流，并且其演奏的技巧极为精湛、手法细腻、演奏时激情四射、仿佛出神入化一般。不仅如此，肖邦钢琴曲的创作范围也异常广泛，并不局限于某个题材，如包括练习曲、圆舞曲、前奏曲、谐谑曲、夜曲等等。为此肖邦被外界誉为“钢琴诗人”。由于肖邦创作的练习曲完全突破克莱门蒂、车尔尼等人纯技术性练习曲的创作手法，不刻意突出华丽的炫技性，让音乐传递出更深刻的感情，致使其练习曲被广为流传，其中《冬风》便是肖邦二十四首练习曲中极具经典的作品之一，本文以肖邦的《冬风》为切入点，对这首练习曲的演奏方式进行深入研究剖析，以此帮助钢琴爱好者能够对《冬风》一曲有更深刻的理解与认知。 一、肖邦《冬风》钢琴曲的创作背景及艺术特色 由于肖邦一生创作的钢琴曲众多，而不同的钢琴曲对演奏者的演奏方式与操作手法也不尽相同，并且演奏者对于钢琴曲的理解程度也会给最终呈现带来极大影响，因此在了解和剖析《冬风》练习曲的演奏方式和手法前，必须首先对《冬风》练习曲的创作背景以及肖邦钢琴曲的艺术特色有一个清晰的认知，以便演奏者在演奏时能够更好的把握每一个音符，发挥钢琴曲的最大震撼力。 （一）《冬风》的由来和创作背景 《冬风》练习曲是其所有练习曲中技巧最艰、篇幅最大的音乐会练习曲之一，由于篇幅长、速度快，致使这首作品的训练主要就是锻炼演奏者手指灵敏度，以及演奏者手指快速跑动过程中的耐力。有专业人士表示，这些全速流转的音群给人一种冬天里狂风席卷枯叶的声音，给人营造出一种枯木在空中舞动的视觉场景，故而不少外界人士又将此曲命名为《枯木》，是公认《肖邦练习曲》中难度较大的曲目之一。而此曲的创作背景则是由于肖邦成年后大部分时间定居在法国巴黎，客居异乡的他从未停止对于家乡的思念，而肖邦的祖国波兰人民在经历19世纪30年代两次起义失败后，这一方面加剧了肖邦的思乡之情，另一方面由于接连的打击，致使波兰人民整日陷入战乱和悲剧色彩之中，从而进一步深重的打击了肖邦的爱国热诚，国家的阴霾在肖邦的这首作品中清晰可见，悲剧性色彩在其中难以抹去。例如《冬风》练习曲处处充满悲伤、愤慨，有的甚至不乏绝望的情绪便是最好的证明。 （二）《冬风》钢琴曲的艺术特色 1.钢琴曲在技术上能与内容高度统一 《冬风》钢琴曲的演奏方式和表现手法，乃至对演奏者的技术要求都能与内容达到高度统一，如此作品的内容篇幅长、速度快便是要求演奏者具有高耐力;手指具有高灵活度;精神必须时刻高专注度。而其实如果有对肖邦钢琴曲进行深入研究分析便不难发现，不仅《冬风》练习曲的内容与技术能够保持高度统一，并且肖邦的大部分作品都一方面具有高超的练琴技术;另一方面其中还涵盖着独特的表现手法和演奏技巧，以此使整个作品具有极高的艺术性，而《冬风》一曲不仅明确表达了肖邦的内在情绪，并且内容贴近生活，有肖邦自己对于波兰家乡生活的向往之情。而纵观肖邦的所有练习曲，其都具有鲜明的特点，便是每一首练习曲都会针对演奏者某一方面技巧进行提升，意在将演奏技巧进行区分，从而每首作品都能有针对性并高效的提升演奏者的钢琴技巧。 2.练习曲具有深刻的艺术内涵 肖邦是一名伟大的作曲家、钢琴家已经毋庸置疑，而除此之外，肖邦还是一位具有远大抱负的爱国主义者，在他的所有练习曲乃至其它作品中，内容的方方面面都能清晰感受到肖邦的爱国主义精神。如极具代表性的《c小调革命练习曲》，此曲是肖邦在接收到波兰人民的华沙起义失败消息后所创作的，从作品的名字便不难看出肖邦创作时的爱国、思国之情，而深入内容之中，曲子的每一个音符仿佛犹如文字语言一般，向你诉说了一个远在异国他乡对于祖国苦难悲愤与无奈的故事，其中速度极快的音符下行，意指当时的地下黑暗势力，利用号角般的