中国民间音乐概述总结.docx

中国民间音乐概述总结 汉族民族音乐通常划分为， 民间歌曲、民间歌舞音乐、说唱音乐、戏曲音乐、民族器乐五种类型。 民歌起源于人类的劳动跟生活，《诗经》是我国最早的诗歌总集， 包括风、雅、颂。 民歌的艺术特点 歌词通俗而富有诗意，曲调短小，用材经济集中构造精炼，旋律清爽，易于上口，易于记忆，通常是两句或四句一个乐段，表现手法简洁朴实，音乐形象真实生动，音级的运动流畅而自然，具有口头性、即兴性、集体性、传承性和变异性。 一般将汉族民歌划分为劳动号子、山歌、小调三种根本体裁。号子具有两种功能，有用性功能和表现性功能。 劳动号子的特征： 劳动号子的歌词多数跟劳动有关。 节奏直承受劳动节奏的制约，具有节奏鲜亮，富有律动性的特征 号子的曲调也工种而异，负荷重的号子，音乐较简朴单纯，固定少变， 常重复使用同一音乐材料；负荷较轻的号子，曲调性较强且有肯定的变化。 号子的唱歌形式视劳动者的多少和劳动是否具有协作性，分为独唱、对唱、齐唱，一领众合等。而以一领众合最多，最富有特色。 号子的曲式构造一般较短小，句式较规整，平叙性构造和对应性构造较多。 4.花儿，在当地又称少年。花儿唱法多样，有尖音与苍音之别。以照应型的两句体为多。 花儿的唱词分为两种形式：头尾齐和斩断腰。 依据唱法的不同，有的地区分别把山歌分为:高腔、平腔、矮腔三种不同类型。 依据小调的历史渊源，演唱场合及音乐性格等将小调分为三类：1.由明清俗曲演化而来的小调、2.地方性小调、3.歌舞性小调。 小调的特征； 抒情与叙事相结合的表现手法和曲折细腻的音乐风格。 小调由职业艺人演唱，加工提炼的成分较多，词曲即兴性较少，较定型化，艺术上较为成熟与完善。 小调多数属于分节歌形式，一曲多段词，常承受四季、五更、十二时等时序体。多侧面较细致地陈述内容。 小调的节奏节拍规整，节奏形式丰富多变。南方小调的形式较平稳， 北方小调常见切分和弱起节奏，显得活泼、跳荡。 小调的唱歌形式以独唱为多，城市小调多有四弦乐器伴奏，旋律曲折多样。 小调的歌词格式多样，内部构造的规整性和均匀性较强。大部为单乐段构造，或者是单乐段的扩大构造。 8．音乐学家王光祈已指出世界音乐分属三大体系：欧洲乐系、波斯- 阿拉伯乐系、中国乐系。这三个乐系的划分和世界语音的语系划分有亲热关系。 曲名 类型/民族 地方 《黄山秧歌》 田秧山歌 安徽巢湖地区 《兰花花》 山歌 陕北 《太阳出来喜洋洋》 山歌 四川川东 《弥渡山歌》 山歌 云南弥渡 《孟姜女》 小调、春调 江苏苏州 《摇篮曲》 东北民歌 《茉莉花》 江苏扬州 《绣荷包》 小调 山西晋中 《采花》 四川南坪 《小白菜》 河北中部 《三十里铺》 陕西绥德 《五哥放羊》 陕西榆林 《月牙五更》 辽宁 《一只鸟仔》 台湾 《凤阳花鼓》 安徽凤阳 《黄杨扁担》 花灯调 四川秀山 《牧歌》 长调 蒙古族 内蒙昭鸟达盟 《森吉德玛》 短歌 蒙古族 内蒙鄂尔多斯 《阿里郎》 朝鲜族 吉林延边 《阿拉木汗》 《秀丽的姑娘》 《秀丽的姑娘》 哈萨克族 疆伊犁 《阿玛嘞火》 藏族 西藏拉萨 《杵歌》 劳动歌 高山族卑南 台湾台东花莲台中 说唱音乐是文学、音乐、表演相结合的艺术 说唱音乐与民歌、戏曲的关系？ 民歌、说唱音乐和戏曲音乐在我国民族音乐传统形式中，都是以唱歌为主的。在历史的进展长河中，三者既是各具特色的、独立的体裁、又有着千丝万缕的关系。 民歌产生最早，流传面广，在人民群众中根基最深，说唱音乐的形成晚于民歌，是在民歌的根底上进展起来的。一些古老的曲种历时长远、历经演化，其中民歌的痕迹已较难探寻，但在一些较年轻的曲种中， 不同程度的保存了民歌的痕迹，如广西零零落、湖北小曲、四川清音等。说唱音乐既经形成，在流传过程中，与民歌相互影响相互吸取， 一些深受人民宠爱的说唱音乐曲调被当做民歌在人民中广为传唱，如连厢词、花鼓调等。 一般认为，我国说唱艺术形成于唐代，成熟与宋代，而戏曲艺术则形成于宋代，戏曲音乐在形成与进展的初期就吸取了当时说唱音乐如 《诸宫调》、《唱赚》等。至清末，一些地方小戏是直接用由说唱音乐进展形成的。 唐代是说唱艺术的形成期。作为音乐形成的标志，一般认为是唐代的 “变文”，“变文”是 1899 年在敦煌莫高窟觉察的我国最早的说唱文本。清代是说唱音乐的鼎盛期。 涯词与陶真近似，南宋时流行于城市，其文词较高雅，《西湖老人繁胜录》载“听陶真，尽是村人，唱涯词，只引子弟”。 说唱音乐分为八类：鼓词、弹词、渔鼓、牌子曲、琴书、杂书曲、走唱、板诵。 说唱音乐的类别 鼓词类：演出形式为一人击鼓板站唱。伴奏乐器以大三弦、另有四胡、琵琶等。代表曲种为京韵大鼓，唱腔属于根本曲调板腔变化构造。主要流派有：刘派、白派、骆派。为刘金宝、白云鹏，骆玉笙。代表作品为《林冲发配》 弹词类：主要流行于南方，也称南词。代表