《送奶经历》视觉冲击与荒诞.docxVIP

《送奶经历》视觉冲击与荒诞 库斯托里卡（kustolika）出生于撒马利亚州，是银幕上的“天才”。他不仅负责导演、编剧、演员和乐队成员，也是电影界最著名的大师。库斯图里卡的电影风格很独特，有丰富的动物形象和无尽的宴会狂欢。在他这种“魔幻现实主义”的电影中，有许多不可思议的场景，让人不得不钦佩导演无限的想象力。面对战争的摧残、故乡的破败、民族分解的痛苦，库斯图里卡用一种荒诞、离奇的手法将这种痛苦融入完全不同的场景中，变成一场场大汗淋漓的宴会，用狂欢的方式呐喊出自己的痛苦。 《送奶路上》是库斯图里卡蛰伏了七年后的作品，它延续了库斯图里卡一贯的战争主题，讲述了一位战地送奶工的奇妙冒险和爱情故事。这部作品也采用了导演作品中常用的以动物形象烘托情感的手法，呈现了库斯图里卡马戏团美学的精髓，再一次挑战了观众对于超现实电影的理解，也刷新了导演对于动物形象的运用和想象力的突破。《送奶路上》可以看出导演的突破，这种突破是以一种更加“吵”的方式抒发最极致的浪漫。 一、 战争与悲剧的悲剧背景 动物形象一直是库斯图里卡电影常用的元素，在《送奶路上》这部电影中，导演沿用了这种独特的表达方式，呈现出一场精彩绝伦的动物狂欢。库斯图里卡影片中的动物形象具有象征性，与拟人化不同，象征性是指他在影片中为动物的形象赋予了人之外的意义，这种意义有可能是该动物本身具有的，也有导演所附加的。 在电影开头，一群鹅不紧不慢地路过屠宰场，仿佛在期待着什么。随后，农夫把猪血倒在室外的一个白色浴缸里，这群鹅排着队跳进了浴缸，雪白的羽毛瞬间变得通红。这样强烈的视觉冲击的场景出现了两次，第二次是签署和平协议之后，表面无常甚至有点吊诡的场景实则预示着不可避免的战争与屠杀，浴血的人民是无法逃脱悲剧带来的痛苦的。这样怪异又荒诞的场景在库斯图里卡的电影中是屡见不鲜的。 接着是出现在主角寇斯塔梦里的游隼，战地的人民看到它盘旋在上空都表现出惊慌，认为它是猛禽。在梦里，它撞上了敌军的飞机，寇斯塔把它视为希望。而这梦中的希望真的出现在了主角的窗前，随着他的琴声扭动，这与它“猛禽”的形象格格不入，甚至有点可爱。不过更“可爱”的是寄托了寇斯塔希望的游隼确实在现实中救了他，比如在他和新娘逃跑的过程中游隼带着伙伴扇动大风吹走敌人，在敌人和主角厮打的过程中它啄瞎了敌人的眼睛。 另外一个比较突出的形象是蛇，在整部电影中，主角寇斯塔与蛇演绎了全新版本的农夫与蛇。送奶路上的寇斯塔无意中发现一条蛇在喝流出的牛奶，这让他很惊讶，于是每天路过都会用牛奶喂那条蛇。被喂大的蟒蛇也实现了蛇的报恩，一次在敌人的枪口下救了寇斯塔，一次在雷场救了新娘。通过游隼和蛇的形象，库斯图里卡呈现了完全不同于它们本性的一面，在《送奶路上》里游隼是凶猛且友善的，蛇是灵巧且温驯的，这与电影整个悲惨的战争背景形成了明显的对比。 电影中还有很多动物形象，比如和男主亲如家人的驴，见证了男女主角爱情且救他们于水火的蝴蝶，对着镜子边跳舞边下蛋的母鸡等。这些动物的形象代表了战争下无辜受害的人民和他们的希望，它们寄托了库斯图里卡对于故乡的愁思以及对战争的痛恨。《送奶路上》花了导演三年的时间筹备，其中两年都用在CG特效的制作中，为的是将他特有的“马戏团美学”再次完美地呈现在银幕上。马戏团表演中总会有一个小丑来贯穿整个表演，在库斯图里卡的电影中，他运用很多夸张的手法来塑造人物形象，增添电影的滑稽效果， 二、 “狂欢化”理论 宴会也是库斯图里卡的电影中常见的场景，在《送奶路上》里一共出现了两个宴会。第一个宴会出现在停火协议后，人们疯狂地跳舞歌唱，这场宴会渲染了痴迷于男主又执意嫁给他的米莲娜的形象，她是个热情似火的女人，这与寇斯塔沉稳又有点闷骚的性格形成了对比。在这场宴会上人们用歌声抱怨对战争的不满，把内心所有的委屈和怨恨歌唱出来，这种歇斯底里的狂欢从侧面烘托出战争对人们沉痛的打击。“狂欢化”理论是巴赫金通过分析研究拉伯雷的作品和中世纪“狂欢节”诙谐文化而提出的一种文艺理论。在巴赫金的理论中，狂欢式的世界感受是狂欢化理论的重要内涵，他要求权威和等级的颠覆，坚持开放性，强调一种未完成的动态感官。 第二场宴会发生在战后，米莲娜的哥哥萨嘉回到了村庄。这场宴会村民们伴随着斑斓的彩灯舞动，比第一次宴会更加疯狂，人们把酒当歌，沉溺在这失去自我又仿佛找到自我的时刻。男主寇斯塔和新娘逃出宴会表明了彼此的心意，在小屋里随着广播传来的浪漫音乐深情拥吻，不巧这一幕被米莲娜看到，随后三人来到了宴会上撕扯打骂。一个是钟情于自己并且一定要娶的米莲娜，一个是两情相悦却终不能在一起的新娘，男主寇斯塔被禁锢在其中，导演用跳舞的形式来呈现这一幕，表明现状的同时又不失幽默，这是库斯图里卡独特的地方。宴会的结束预示着婚礼的到来，而这场婚礼必定是个悲剧。 三、 借鉴nm的爱情进行情感的化 法国思想家阿兰·巴迪