唐李震墓壁画中的女图.docxVIP

唐李震墓壁画中的女图 李震是唐梓州的刺官。他的名字叫京阳。李（徐茂功）之子。林德二年（665年）去世，并与太宗昭陵一同去世。他的陵墓位于陕西省礼泉县鲁霞市街北侧。该墓1973年被昭陵文管所（昭陵博物馆前身）发掘，因处灌区，墓室塌陷，墓道壁画残损殆尽，然过洞及天井壁画保存较为完整，揭取侍女和给使（阉人）形象壁画17幅，现藏昭陵博物馆。当年发掘该墓时，受照相器材制约，没有留下彩色图版，近年来，昭陵博物馆加固修复了10余幅该墓壁画，与昭陵其他陪葬墓壁画进行艺术比较，风貌迥异，独擅胜场，今以其5幅精品侍女图为考察对象，对其艺术特色进行探索。 一、壁画概况 其一，《托盘持壶侍女图》。该图绘于第三过洞东壁，宽80厘米，高110厘米。图中绘一侍女，头梳椎髻，穿白色窄袖衫，披紫红色长披帛，系红色长裙，着黑色尖头履。右手托一果盘，左手持长颈瓶，长裙后曳，披帛飘摆。（图1) 其二，《秉烛背向侍女图》。该图绘于第三过洞西壁，宽70厘米，高100厘米。图中绘一侍女，头梳椎髻，穿白色窄袖衫，外套紫红色半臂，系红色长裙，背向持蜡台，台上蜡烛，丛芯齐燃。蜡烛在唐代已普遍使用，但非孤芯独焰。唐太宗《咏烛》诗“九龙蟠焰动，四照逐花生”句， 其三，《背向侍女图》。该图绘于第四过洞西壁，宽67厘米，高97厘米。图中绘一侍女，头梳椎髻，穿白色襦，套白色半臂，披紫红色披帛，系红、白相间襇（浑）色长裙，体态肥硕。（图3) 其四，《逐鸭侍女图》。该图绘于第三过洞东壁，宽80厘米，高100厘米。图中绘一侍女，头梳椎髻，身穿蓝色圆领窄袖襦，系红、白相间襇（浑）色长裙，着白色尖头履。又绘一白鸭，抖动双翅，扑啄侍女。侍女既惊且愠，右手捉裙自护，左臂扬起，以长袖逐鸭。（图4) 其五，《嬉戏侍女图》。该图绘于第三过洞东壁，宽75厘米，高109厘米。图中绘二侍女恣意嬉戏。二侍女皆梳反绾双髻，弯眉细目，面似银盆，体态丰腴。在前者穿白色窄袖袒胸襦，披深紫色披帛，系红、白相间襇（浑）色长裙，外套红色裙护，左手横持团扇。在后者穿红色窄袖襦，系紫、白相间襇（浑）色长裙，左臂从腰际前伸，搂住前边侍女并紧抓其右手，右手又向前伸出，做夺取之态；前边侍女扭动腰肢，呈力图摆脱之状。（图5) 二、壁画艺术特色 迄今为止，昭陵博物馆收藏昭陵陪葬墓壁画真品80余幅，分别来自李震、韦贵妃、段蕑璧和长乐公主墓，还收藏昭陵陪葬者杨恭仁、李勣、燕德妃等墓葬壁画临摹稿380余幅（因各种原因，考古发掘后未曾揭取，采用覆膜临摹）。这些墓葬壁画，创作年代上迄贞观十四年（640）杨恭仁墓，下至开元九年（721）契苾夫人墓，跨度80余年，题材极为广泛。就艺术风格而言，既各具时代特色，又反映出不同画家独有的绘画技法和审美情趣。 侍女形象是隋唐贵族墓葬壁画普遍反映的内容。李震墓的侍女画，构图与设色，用墨与用水，均与唐代前期百年间其他唐墓壁画有着迥然不同的艺术风格。 唐代前期百年间的绘画艺术，是在继承晋隋遗绪的基础上，由“曹衣出水”向“吴带当风”渐次过度的，故创作时间愈靠前，用笔愈纤细，人物形象衣带贴身，面容清俊，反之用笔逐渐放开，人物衣带飞扬，面容渐丰。前者最能说明问题者莫过于阎立本早期《步辇图》等作品。《步辇图》绘于贞观十四年，图中抬辇侍女，均面容清俊，衣裙贴身。这样的侍女形象，在贞观十四年的杨恭仁墓壁画中还能看到。该墓壁画脱落殆尽，残存1幅《群侍图》（图6），未揭取，现只有摹品流布。图中绘7个侍女，呈侍奉主人起居状。人物面容清癯，体态纤修，显得气质清雅，仙风婉嫕，无疑是“曹家样”衣钵。有学者评价该作品人物“保留着隋代人物造型风格，继承了东晋顾恺之‘春蚕吐丝’的线描特征” 李震墓壁画中的侍女形象，是这一时期“仕女画”中较为另类的作品。首先是人物造型颇为肥胖，且较为低矮，但又与盛唐以后那种慵懒的“贵妇”形象截然不同。那些“贵妇”，一副养尊处优，恃宠弄娇模样，因脂粉气甚浓而有“肥婆”之讥，而李震墓壁画中的侍女，五官集中，面似银盆，是未脱尽“婴儿肥”的小姑娘模样。画家正是为了表现这些侍女年轻富有朝气，在造型上有意将她们处理得比较低矮，以示未至笄年；又把她们创作成或嬉戏，或疾行，或逐鸭的动态造型，一个个显得心地单纯，劳作嬉戏，等闲视之。 当然，每一个成熟的画家，其勾线造型，用墨设色都能达到互为表里，相辅相成。绘制李震墓侍女的画家，在这方面表现得尤为突出，以形为骨，以色为肤，肤骨兼遂，不偏不倚。在造型上，用笔泼辣奔放，线条普遍较粗，以中锋行笔为主，如锥画沙，圆润富有弹性，体现了作者深厚的线条功底。特别是处理侍女长裙的线条，一笔到底，一气呵成。就算是处理侍女衣裙褶皱，也用较粗的线条，顺势勾勒，自然大方，绝少涩笔。在设色上，画家更显得大胆恣意，用紫红、深红等视觉冲击力强的色彩时，不吝笔墨，尽情平涂，使得整个画面显得纵横捭阖，活力四射。 创作李震