若以丝为声+闻之必以琴——谈古琴在新版昆剧《玉簪记》中的运用.pdfVIP

I剧影月报 舞台实践 若以丝为声 闻之必以琴 — — 谈古琴在新版昆剧 《玉簪记》中的运用 ■汪瑛瑛 古琴——亦称瑶琴、玉琴、七弦琴 ，为中国最古老的弹 掌握 “古琴”的各种演奏技法，必须具备灵活、敏锐的耳 、 拨乐器之一，古琴是汉民族最早的弹弦乐器 。是汉文化中 眼、手默契的配合能力。恰到好处地运用节奏的长短、速度 的瑰宝。古琴是在孔子时期就已盛行的乐器 ，据文字考证 盼 慢、力度的强弱、声音的虚实、音色的刚柔浓淡以及左 有四千余年的历史 ，《史记》中记载，琴的出现不晚于尧舜 手行腔、右手的语气等备种艺术手法和处理手段进行二度 时期。20世纪初，为区别西方乐器才在 “琴”的前面加了个 创作。使 “古琴”演奏得更加优雅动听。 “古”字，被称作 “古琴”。是至今依然鸣晌在书斋、舞台上的 新版 玉《簪记》精彩纷呈，其中 琴《挑》、偷《诗》、《秋江》 古老乐器。 尤为出色。 “弦里传睛”(即 “琴挑一琴曲”)是重头戏，讲述 在中国古代社会漫长的历史中，“琴、棋、书、画”并称 了潘必正秋夜闲庭信步，听到陈妙常孤凄幽怨的琴声，使 四艺，用以概括中华民族的传统文化。历来被视为文人雅 他顿起爱慕之情，遂借交流琴艺之机，以言语挑逗陈妙常。 士修身养眭的必由之径。古琴因其 “清、和 、淡、雅”的音乐 潘必正和陈妙常相见后，陈妙常向潘必正 “请教一曲”。潘 品格寄寓了文人风凌傲骨、超凡脱俗的处世心态。从而在 必正抚琴：“雉朝锥兮清霜．惨孤飞兮无双。衾寡阴兮少阳， “音乐、棋术、书法、绘画”四艺中高居于首位。历代涌现出 怨鳏居兮傍徨”。我运用了撞、剔、挑、劈、勾 、双弹、散音 、按 许多著名演奏家 ，他们都是历史文化名人 ，代代传颂至今。 音等古琴指法，把潘必正旮陆无恐 ，调戏、挑逗陈妙常此时 隋朝、唐朝时期古琴还传入东亚诸国，并为这些国家的传 轻浮的心思表达出来。接着潘必正向陈妙常 “请教一曲”。 统文化所汲取和传承。近代又伴随着华人的足迹遍布世界 陈妙常抚琴：“烟淡兮轻云，香霭霭兮桂荫。叹长宵兮孤冷， 各地 ，成为了西方人心 目中的对东方文化象征。 抱玉兔兮 自温”。在实际演奏中．我充分地运用了挑、拔 、 2009年江苏省苏州昆剧院由白先勇打造的新版昆剧 抹、勾、一指双音、抓起带起、泛音等古琴的指法，把陈妙常 玉《簪记》，并在台北国家大剧院全球首演获得成功。玉《簪 此时孤单、凄凉和幽怨的心情展示出来。 琴《曲》除了要求 记》词语典雅华美，有 “着意填词”之称 。这些描绘中国古代 清淡、真雅的音乐风格之外 ，还极力推举一种适度含蓄的 青年男女冲破礼教和宗教禁欲规制．而自由结合的过程至 审美风格，即 “兴到而不之致、气到而不之豪、情到而不之 今读来依旧动人心魄。玉《簪记》细致的笔墨把陈妙常对于 忧 、意到而不之浓”。这样的音乐就是 “祛邪而存正、出俗而 爱睛的热烈向往和畏法害羞的心理表现得淋漓尽致。她对 归雅、舍媚而还淳”的音乐。戏是主体，伴奏是衬托。古琴要 潘必正一开始一直处于若迎若拒之间，造成了富有情趣的 与乐队融为一体 ，给戏的剧情起到推波助澜的作用 ．我们 喜剧色彩。 玉《簪记》曲辞朴素优美，音韵铿锵 ，描摹细腻 ， 一 定要灵活地处理琴曲的 “静与动”、“强与弱”、“含蓄与激 高潮迭起。在开排新版昆剧 《玉管记》时，白先勇老师和主 情”之间的关系，充分发挥演奏员自身对古琴艺术的修养 创人员就勾画了整个 《玉簪记》的主题音乐要以古琴的琴 和音乐审美观，奏出其神韵，奏活其灵魂，让潜在的艺术灵 曲为整个戏的灵魂。我有幸担任古琴的演奏。古琴属于典 感得到充分的挖掘与发挥。 型的独奏乐器，很少用于合奏。古时也常作为文人吟唱时 古琴有四千多年的历史，被称为 “东方文化的象征”有 的伴奏乐器。经过不断地探索、不断地实