刍议阿炳的二胡演奏艺术.pdfVIP

北方音乐 Northern Music 刍议阿炳的二胡演奏艺术 欧阳嘉颖 （北京戏曲艺术职业学院，北京 100055） 【摘要】二胡是我国民族乐器的代表，深受人民喜爱。我国二胡的发展历史，最早可追溯到唐朝的奚琴，随着千 余年的演变、发展，最终形成了今天看到的形制。在漫长的二胡音乐发展历史中，阿炳的二胡音乐一步步走出江南， 甚至走向了全世界舞台，掀起了“阿炳热潮”。本文对阿炳的二胡演奏艺术进行了详细研究，在了解阿炳二胡演奏艺 术风格后，对其二胡演奏的艺术成就、演奏方法等进行分析，最后结合阿炳的代表作——《二泉映月》的演奏特征进 行详细分析，希望为进一步加深相关人员对阿炳二胡艺术的认知奠定基础。 【关键词】阿炳；二胡演奏艺术；演奏方法；《二泉映月》 【文献标识码】 【文章编号】 【中图分类号】J616 A 1002-767X（2020）24-0048-03 【本文著录格式】欧阳嘉颖.刍议阿炳的二胡演奏艺术[J].北方音乐，2020，12（24）：48-50. 前言 显不同，其中，西方音乐的重音普遍在强拍位置，而我 阿炳是我国传统音乐的优秀代表，作为我国音乐 国的二胡音乐节奏却没有单一的强弱关系，因此阿炳先 历史上承前启后的代表性人物，他的二胡演奏艺术得到 生在二胡演奏中习惯于通过节奏重音的方法来彰显音乐 全世界的广泛认可。根据目前人们对阿炳二胡演奏艺术 神韵。 的研究可知，他的二胡演奏方法具有鲜明特征，对于现 此时需要注意的是，节奏的重音并非节拍重音， 代二胡演奏方法的发展做出了不可磨灭的贡献，值得关 以阿炳的《二泉映月》为例，在该乐曲的二胡演奏中 注。 经常运用“呛咚呛”的节奏，这个节奏在民族音乐中属 一、阿炳二胡演奏的风格 于“彼此竞争”的关系，其中“呛”在性质上属于“动 （一）鲜明的时代感 静”中的“静”，但是却经常被落在强拍上，所以从音 在阿炳的二胡演奏中可品味出跌宕起伏、苍劲有 乐赏析中能够营造出“你强我更强”的特点，这一点在 力的风格，结合阿炳先生的生活背景，作为一个出生在 阿炳的二胡演奏中较为常见。 封建王朝末期、经历黑暗时期的音乐家，他的作品往往 二、阿炳的二胡艺术成就 具有鲜明的时代特征与社会性，决定了他的作品中蕴含 （一）充分积累了民间音乐素材，并为大众所熟知 着深刻的人生底蕴，根据二胡音乐作品的旋律，可品味 阿炳自幼在道观长大，使道家音乐潜移默化地影 出对人生的感慨、对抗争的歌颂以及对未来的憧憬等。 响了他的演奏风格；同时，结合他的出生地——江南， 因此他的二胡作品琴声悠扬，不仅平易近人而且震撼人 江南道教在创作方法、音乐风格上与当地的民间音乐具 心，反映出二十世纪初期我国社会底层人民的悲惨命运 有较高的相似性，所以，阿炳在早期音乐的学习中已经 [1] 基本掌握了江南民间音乐的精髓。青年时期的阿炳深入 以及与命运的抗争。 阿炳的演奏风格质朴，受幼时特殊经历的影响， 社会底层，因此他知晓底层人民的困苦生活，并且这种 他的作品中也能体味出道家思想中大朴不雕、大巧若拙 社会实践活动影响了他未来的音乐演奏特征，他的作品 的特点，虽然他生活在风景秀丽的江南水乡，但是在艺 中深刻地表达旧中国贫困百姓的遭遇。正如阿炳在《