山歌与铜鼓的对话——钢琴曲《弄场春夜传铜鼓》探析.pdfVIP

中国最具魅力的音乐艺术杂志 山歌与铜鼓的对话 ——钢琴曲《弄场春夜传铜鼓》探析 文\谢琳 摘 要：广西既是少数民族的故乡，也是民歌的海洋，著名作曲家李延林先生在这片 “歌海” 的土地上深层挖掘了瑶族民族音乐特色，创作了 《瑶山春好》这部钢琴组曲。《弄场春夜传铜鼓》作 为其第一首钢琴曲向我们展现了布努瑶民族的民俗风情——山歌与铜鼓的对话。作者用其独特的创 作视角，将瑶族音乐元素糅合、运用在钢琴音乐的创作之中。本文着重通过对曲式结构的分析、钢 琴曲蕴含的音乐元素和创作技法三方面展开论述，剖析作者的创作意图，深刻发掘作品蕴含的民族 特色音乐，以此加深我们对民族钢琴作品的理解和运用。 关键词：民族钢琴 瑶族音乐 山歌与铜鼓 一、作品简介 声。图示如下： 李延林1932年出生于四川，曾从事过部队音乐工作， 弄场春夜传铜鼓:单三部曲式 师从著名作曲家丁善德学习作曲。1960年他毕业到广西艺 术学院担任教学工作，从此便在广西这片少数民族的土壤 上辛勤耕耘着，他刻苦专研广西各民族音乐，把少数民族 音乐元素与外国作曲技法结合起来，创造出大量优秀的民 族音乐作品。1962年李延林去瑶寨采风，次年回来便创作 了《瑶山春好》这部钢琴组曲。这部作品反映了瑶族人民多 这首乐曲为单三部曲式结构，在g羽调式上开始。呈 姿多彩的民族生活，是李延林作品中极具瑶族特色的一 示段a句是相隔两个八度的4小节山歌旋律，a1句为5小节 首。《弄场春夜传铜鼓》作为《瑶山春好》组曲中的第一首， 的变化重复，仿佛悠长的回声在山谷中回荡。3小节的连 它形象地向我们展示了瑶族人民在演唱山歌的同时击打铜 接引出了山歌与铜鼓的合奏a2句。从a2句开始高声部在g 鼓，形成遥相呼应的精彩场面。 羽上以八度音层出现山歌的旋律；低声部加以bD宫调式， 二、曲式结构的分析 作者用bD宫调式的主音和属音（即bD音和bA音）的交替作 为了表现瑶寨丰富多彩的民间生活，作者大胆地采用 为伴奏来模仿铜鼓声。旋律与伴奏相差增四度（即g羽与bD 多调性技法来表现山歌与铜鼓齐奏、人们欢庆丰收时的场 宫）的结合形成了神秘的音乐色彩。a3句是a2的变化重 面。整个乐曲采用单三部曲式不断地强调瑶族山歌和铜鼓 复，最后4小节的补充在加强八度的铜鼓声中结束。 题就好像作曲家在不断敲击“命运之 作用。在社会对综合性人才大量需求 参考文献： 门”，一次次的与命运抗衡，那种勇 之际，培养复合型人才已成为高校教 [1]孙继南、周柱铨，《中国音乐 敢、坚强，不轻易向命运低头的精神 育的重中之重。提高大学生的音乐文 通史简编》，山东教育出版社，1999 让人心灵为之震撼。通过欣赏作品， 化素养，培养大学生的审美情感，不 重印 无形中能够引导我们像作曲家那样积 仅要求大学生对音乐基础知识有所掌 [2]陈康平、程秀芳，《外国音乐 极地面对生活、满怀信心地接受生命 握，而是要注重对大学生身心等各个 名作快读》，四川文艺出版社 中一个又一个的挑战。古典时期的音 方面进行教育，从而达到提高大学生 [2]（美）罗杰·卡曼、祖宾·梅 乐表演形式如协奏曲、室内乐重奏都 整体素质的目的。高校普及音乐艺术 塔，《音乐课》，海南出版社、三环出 体现出很强的协作的精神，这可以更 教育的道路依旧任重而道远，但我们 版社 加直接的影响学生的交流、适应以及 坚信会有越来越多的大学生在经过高