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从日本动漫看萌文化的现代性 用“愤怒的孩子”推广日本现代艺术，成为博物馆、藏品和拍卖的婴儿。他们多次为拍卖做出了贡献。池冈佳芝不是一个例子。村上隆的太阳花, 草田弥生的大南瓜, 也扮演着这样的角色。这些看似简单的萌物, 暗合了后现代主义的多重特征, 主张艺术的平民化, 打破了艺术与生活的界限。两只分得过开的大眼睛、邪恶又天真的眼神、扁鼻梁、抿成一条线的嘴唇, 奈良美智就是如此刻画“愤怒娃娃”这个标志性艺术形象的。他在访谈中说:“我的画是要回到最天真的童年感觉。在和自己对话的过程中, 画面逐渐显现。因此有孤独, 也有快乐。最初的时候想得比较多的是悲哀和伤心的记忆。”本文试图从奈良美智的作品对萌文化进行探讨。 一、 德国绘画艺术的创作背景 奈良美智的成名之途与许多“出口转内销”, 从而得以爆红的现代艺术家相似。从爱知县立艺术大学毕业后, 他当了几年美术教师, 又决定去德国继续学习。1988年, 奈良美智入德国杜塞多夫艺术学院就读。刚到德国时, 由于语言和文化的差异, 使得他与周围的人少有沟通, 重新回到了一种童年的孤独感。他的童趣题材的绘画, 大概就是从那时开始画的。其后旅居德国科伦, 开始创作并发表大型绘画和雕塑作品。 1995年左右, 奈良美智在德国参加了一个艺术展, 意外获得策展人和观众的好评。2000年8月离开科伦后, 奈良美智开始旺盛的创作。奈良美智从德国返回日本之后, 于2003年与丰鸠秀树及其团队相遇, 这次合作成为奈良美智谋求艺术新发展的契机, 他的作品开始超越单纯的视觉范畴, 在摆脱当代艺术晦涩的同时, 成为触及心灵的日常体验。(1) 二、 日本的能力:“小网络、小法律、小方面” 奈良美智笔下的招牌包括头大大的小孩、洁白驯良的狗、以及身着绵羊装的儿童。他笔下的人物往往有一对眼尾上吊、不怀好意的双眼。那种流露出不友善的神情, 同时又身处在寂寥、淡漠背景中的画作主角们, 不禁让人由怜生爱。近年来随着日本动漫文化的引进, “萌”也成为热度极高的网络流行词汇之一。 “萌え”由‘燃え’变化而来, 源自日文的IME输入法。“萌”本意是指读者在看到美少女角色时, 产生一种热血沸腾的精神状态, 进而引申为可爱得让人感觉非常好的东西。热血类动漫作品经常使用“燃烧”来形容这状态, 用罗马拼音输入的话, 就是“Mo E (もえ) ”。利用日文输入法的话, 输入Mo E只会显示“燃え”和“萌え”。为了和传统的热血相分别, 就借用同音的“萌え”来形容, 并成为动画、漫画、游戏界的一种网路黑语。(2) 萌, 《說文解字》中说:“草芽也。”以草木之萌芽, 来表达初生的可爱。萌文化可谓“可爱”文化的一种演变。日本平安时代女作家清少纳言的《枕草子》, 无疑是早期萌文化的代表作。她说道:“可爱的东西是, 画在甜瓜上的幼儿的脸。小雀儿听人家咪咪的学老鼠叫, 便一跳一跳的走来。又系上了一根丝缘, 老雀儿拿了虫什么来, 给它放在嘴里, 很是可爱的。两岁左右的幼儿急忙的爬了来, 路上有极小的尘埃, 给他很明敏的发见了, 用了很好玩的小指头撮起来, 给大人们来看, 实在是很可爱的。留着沙弥发的幼儿, 头发披到眼睛上边来了也并不拂开, 只是微微的侧着头去看东西, 也是很可爱的。” 日语中的可爱 (かわいい) , 中文常音译为卡哇伊, 无疑和萌是紧密联系在一起的。自1970年代以来, “可爱”已经成为日本文化的重要要素, 举凡大众文化、娱乐、衣着、饮食、玩具、打扮、行为与礼节等等, 无不受其影响。武藏大学社会学教授栗田宣义指出“可爱”在日本是一个“很有魔力的词”, 只要是人们可接受的想要的事物都是可爱的。另一方面, 对可爱抱持怀疑态度的人认为可爱其实是人类童心未泯的象征。不过有些日本人认为“可爱”文化让人觉得日本人始终不愿意长大, 逃避残酷的现实, 也危及了传统文化。但是也有人认为可爱文化替日本赚取了大笔的外汇。奈良美智的作品正是在这样一种可爱文化与萌文化的背景中产生的。 三、 日本浮世画与西方现代绘画艺术的结合 西方现代艺术由各种不同类型的视觉风格组合而成, 建造这所大厦的原理, 是科学和理性。这是西方数百年来的思想文化核心。现代工业社会凭借技术和社会管理方面取得飞速进步, 但抑制生命了生命与精神的部分活力。现代艺术注重于打破艺术家、作品和观众之间的区别, 主张艺术干预人类生活, 深受现代社会文化影响又立足批判现实社会对人性的压抑。 旅美日本文学理论家洒井直木在一篇谈日本后现代文化的文章中说:“前现代一现代一后现代的序列暗示了一种时间顺序, 我们必须记住、这个秩序从来都是同现代世界的地缘政治构造结合在一起的。”(1)浮世绘作为日本的风俗画, 版画, 兴起于日本江户时代 (1603~1867年间) , 是一种独特民族特色的艺术, 主要描绘人们日常生活、风景、和